大花鸟 新境界——方楚雄和吉瑞森花鸟画艺术浅议

写意花鸟画的发展与突破在中国画中一直是一个难题。中国画是以线为主的艺术创作形式,线有其独特的审美价值,在写意花鸟画中线的作用更显突出。方楚雄、吉瑞森把工笔花鸟画中的双勾造型运用到写意花鸟画之中,并把线的作用发挥到了极致,形成了新的写意花鸟画创作样式,有明显的风格趋向,极具学术价值,为写意花鸟画的创作提供了新的技术支持,是真正的"大花鸟、新境界"。

宋人院体花鸟画中的“无我之境”

宋人院体花鸟画沉静严谨的画风,工致优美的格调,清新隽永的意境,表现出一种没有确定观念、含义和情感的“无我之境”。这是一种艺术家对无利害关系的外物静观而产生的物我合一的优美之境。这种风格的形成与宋代绘画追求较为理性的写实观念,强调诗情画意,以及当时文化艺术领域中禅悦之风盛行和构图上的发展变化有关。

论中国传统人物画与花鸟画的构图特征

传统中国画的构图形式存在着自身的特点,人的主体意识自始至终都起着决定性的作用,画面所追求的是一种融入人的主观情愫的意境,从而形成了独特的构图形式和富有表现力的艺术整体。

浅议宋代花鸟画艺术

宋代文化艺术的繁荣是在当时国家统一、商品经济发展的前提下发展起来的。宋代绘画艺术的成就，突出地体现在中国山水画、花鸟画、人物画等的创作和繁荣，其最突出的表现是花鸟画创作上的巨大成就，它在中国绘画史上占有重要的位置。

在传统规范中表现艺术个性——孙成刚的花鸟画

孙成刚，字颢然，号熙斋主人。1960年出生于山东日照。现为中国美术家协会会员，中国金融美术家协会副主席，山东省美协理事，日照市美术家协会副主席，日照市青年书法、美术家协会主席。

离间之美——论当代花鸟画中的“陌生化”意象

"陌生化"理论是西方后现代文艺思潮中极其重要的一个美学理论,也即"离间"、"疏远"之美。在我国当代的花鸟画中,王晋元、徐累、陈林、雷苗、高茜等一批画家正是通过自己塑造的"陌生化"意象而给人带来焕然一新的审美感受。二者之间印证关系十分明确,很有学理上的研究价值。

浅议徐熙花鸟画中的庄子美学

中国五代时期，多种思想流派交织碰撞，文化艺术受到了巨大的冲击。徐熙花鸟画作为五代时期花鸟画的代表，受到庄子思想的影响，他打破了传统花鸟画的固定程式，为今后的文人画以及大写意花鸟画奠定了基础。

中国画的历史演变进程综述

中国画的演变分四个时期:第一时期为中国绘画的初期;第二时期为中国绘画的繁荣时期;第三时期是以文人画为主流;第四时期是近现代时期。

激情澎湃 意趣神会——以性灵驾驭笔墨画羊画马的吴定川

20世纪90年代以来,中国花鸟画呈现出多样化和一派繁荣发展的景象。特别是一大批中青年画家在继承传统的基础上.融入新时代审美意识的变化,创作出大量既有传统精神,又饱含时代气息的花鸟画作品、吴定川便是在这一时期辛勤耕耘且富有成果的花鸟画家。自壬午马年以来,他画马,画出了马的气势,画出了马的精神。今年,他又创作了大量以羊为题材的作品。引起了不少同行的惊异,以擅画花卉禽鸟著称的吴定川怎么画起动物了?