试论贵州花灯剧的非物质文化要素和传承思考

贵州花灯剧是贵州成形最早,传播最广的地方戏曲剧种,已列入国家级非物质文化遗产名录。贵州花灯是广大城乡群众喜闻乐见的"草根"艺术,具有浓郁的乡土气息和独特的艺术风格,而今这一"非遗"濒临消亡、失传,亟待抢救和保护传承。

浅析花灯剧《梭椤寨》的音乐特色

大型现代原创花灯剧《梭椤寨》在全国众多的剧目竞争中，入选“向祖国汇报——庆祝中华人民共和国成立60周年，第二三届全国地方戏优秀剧目（南北片）展演”，实属不易。除了题材、剧本、整个舞台呈现总体优秀的因素外，我认为音乐的成功表现，也是一个很重要的原因。

云南省玉溪市花灯剧团农村题材花灯剧《大山深处有天堂》

《大山深处有天堂》获2008年云南省委宣传部第五届“精品工程”入选奖，同时获云南省文化厅2008年新剧节目展演综合银奖，并获第十二届滇中南民族艺术节白象金奖，编剧、导演、音乐、演员个人一等奖。

花灯剧《草鞋县令》音乐创作札记

根据花灯剧《草鞋县令》剧本的主题思想,内容风格,整体结构和人物形象以及导演对该剧音乐表现力、感染力等方面的要求,作曲者从整体布局、音乐风格、音调特征、人物音乐形象、旋律形态、核心唱段、主题歌等作了认真的分析和探索,并付诸创作实践。

大型现代花灯剧《大山深处有天堂》导演阐述

大型现代花灯剧《大山深处有天堂》是一出批判现实主义的正剧;该剧的意义在于拯救文化、拯救农村、乃至拯救农民自己;该剧在坚守戏曲本体的前提下,对花灯的表演形式和舞台美术的设计和运用作了大胆尝试和探索。

浅析罗平花灯剧《破四门》的音乐特色

罗平花灯是云南花灯百花园中一朵璀璨的奇葩，有着独特的风格和深厚的底蕴。传统花灯剧《破四门》是罗平花灯的代表剧目之一，广泛流传于民间，深受群众喜爱。1957年，由罗平著名花灯老艺人杨树德口述，阮宏高、张金华整理的《破四门》演出本，经专业文艺团体精心排演，作为云南代表剧目之一赴京演出，至今该剧仍在省内流传。

浅谈我在大型花灯剧《月照枫林渡》中饰演月妹一角的心得与体会

本文主要从人物的身份背景、主要性格、上场任务对月妹一角进行了分析,在演出中实践,获得了宝贵的心得与体会。随着演出场次的增多,我对人物关系、表演方式、情感把握、情绪爆发等方面都有了自己的理解。

传承与活化——贵州“非遗”花灯剧文化空间建设

城镇化建设高速发展,给乡村非物质文化遗产带来了严重打击。贵州非物质文化遗产“花灯剧”正面临着这一难题,本文将着重论述花灯剧的发展困难原因,探讨其内生动力,并提出相应解决对策,应进行花灯剧文化空间建设。

西卉东植中悲剧的诗意审美建构——再论根据《罗密欧与朱丽叶》改编的花灯剧《卓梅与阿罗》

根据《罗密欧与朱丽叶》改编的花灯剧《卓梅与阿罗》,在将花灯与莎剧对接中,以遵循原作的悲剧精神为根本,又以家族仇恨毁灭美好爱情、呼唤人文精神为旨归,对文本进行了脱胎换骨的改写。尽管由此形成的互文性和拼贴更多地在借用《罗密欧与朱丽叶》悲剧精神方面达到了一定的高度,但更为明显的是以云南哀牢山彝族花山大寨卓梅与阿罗的爱情故事为线索,以戏曲特别是花灯载歌载舞的表现形式,把剧情与彝族民间习俗结合起来,在实现文本重构与形式替换的基础上,在思想内涵、艺术表现形式上对《罗密欧与朱丽叶》中的悲剧精神做了"写意性"的审美建构。

论草根戏曲艺术的超越之途——析贵州花灯剧《月照枫林渡》

当今，越来越多的观众特别是青年观众早已远离剧场，古老的戏曲艺术不可避免地陷入了前所未有的困境。纵观新时期中国戏曲的发展脉络，如京剧、昆曲等大剧种尚且难逃低谷，似花灯戏这样的地方剧种处境之尴尬，更不言而喻。如何才能将继承与创新和谐统一？如何才能提升地方剧种的艺术生命力？这是戏曲艺术界亟需应对的两大难题。贵州省花灯剧团经过反复研讨和修改，复排了梅花奖获得者邵志庆领衔主演、曾在贵州花灯剧史上惊鸿一现的大型花灯剧《月照枫林渡》。该剧入选第二届全国戏剧文化奖优秀剧目调演暨纪念建党90周年演出剧目，演出大获成功，并一举荣获“第二届全国戏剧文化奖”等七个奖项，赢得了专家的盛赞和观众的肯定。

中西爱情悲剧的交融与互释--莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》与花灯剧《卓梅与阿罗》

云南彝族花灯剧《卓梅与阿罗》在对莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》的改编中,以遵循原作的悲剧精神为根本,以花灯剧的形式对原作的主题进行了颇为有力的阐释,运用中国戏曲"写意性"的审美艺术表现手法,以花灯载歌载舞的表现形式,营造出悲剧的诗意氛围,实现了《罗密欧与朱丽叶》在当代中国的重现与再生。

云南花灯剧《梭罗花开》

一棵生长在乌蒙山大天坑里的梭罗树,千百年来历经风雨,饱经沧桑。与梭罗树相依生存的天坑人,因历史原因和特殊的天坑环境,多年来成了一个特困的少数民族村落。

玉溪花灯剧来京演出

云南省玉溪地区花灯剧团十月份应国家民委、中央文化部邀请，来京演出花灯剧《军营小院》18、19两日在民族宫礼堂、21日在中央民族学院、23日在中央党校、27日在北京军区、28日在海军大院（部分十三大代表住处）演出，受到热烈欢迎，演出进行中掌声不绝。

命运悲剧 人性赞歌 花灯剧《古湄歌》赏析

“造化幻出琴弦美，天籁声声入翠微”，当大型现代花灯剧《古湄歌》的帷幕一打开，一幅华美、典雅、色彩绚丽的庙堂古乐就展现在观众眼前，那身着红、蓝古装，或抚琴或吹萧或弹琵琶的十多名妙龄女子，似十二乐坊乐手，又似陈逸飞《浔阳遗韵》非凡的画景，便降临人世，并幻化出可歌可泣的哀怨曲调，牵动着人们的心。

谈花灯剧《征人行》赵冬梅的音乐形象

贵州省花灯剧团新创剧目《征人行》于10月参加了在北京举行的＂庆祝中华人民共和国成立60周年献礼演出。由钟声、沈颖编剧,潘伟行导演,张启贤作曲的这部原创花灯剧以红军长征经过黔北、四渡赤水为背景,讲述了受伤掉队的红军与当地群众互帮互助,为革命献身的感人故事。

高原的山茶花为什么这样红 花灯剧《山茶花红》观后感

花灯剧《山茶花红》是由云南玉溪花灯剧院于2017年原创出品,曾获得云南山茶花奖剧目奖、云南省精品工程奖、云南省第14届新剧目展演"剧目大奖"。该剧2021年入选由中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文联主办的庆祝中国共产党成立100周年优秀作品展演,是从全国范围内遴选出的140部作品的其中之一。

宽容、善良、美好 花灯剧《月照枫林渡》二度创作设想

“明月松间照，清泉石上流”，读《月照枫林渡》剧本，仿佛看到一轮明月，洒下无边无际的清晖，穿风透叶地洒向大地，人世间的浮躁、喧嚣、争斗、吵闹消失了，人间变得宁静、祥和。仿佛只听见石上流尚的清泉在娓娓诉说……诉说着宽容、善良、美好。

做好人 演好戏——小谈花灯剧《月照枫林渡》中刘荷荷的形象塑造

读《月照枫林渡》的文本有一种不同的感受，淡雅而清新。虽然没有雷霆万钧的戏剧冲突和轰轰烈烈的矛盾斗争及你死我活的戏剧情节。但读着读着，仿佛看到一轮明月，把无边无际的清晖，洒向大地，洒向人间。这枫林里的故事虽然波澜不惊，却沁人肺腑，让人刻骨铭心。

大型花灯剧《严寅亮与“颐和园”》首演

9月25日，由贵州省铜仁市梵净山歌舞团和铜仁市群艺馆精心打造的大型花灯剧《严寅亮与“颐和园”》在铜仁剧院首演，省剧协组织相关专家现场观摩。该剧以在中国近代史上有一定影响的贵州历史文化名人严寅亮为慈禧题写“颐和园”匾额的事件为背景，