“双一流”建设背景下中国画专业混合式“金课”构建研究——以花鸟写生课程为例

随着教育改革的发展及社会需求的变化,高校美术专业花鸟写生课程的传统教学模式已无法满足当前的教学需求。特别是在“双一流”建设背景下,高校应加强新时代高素质艺术人才培养工作。从深化美术课程改革、提升美术教学效能和拓展学生人文素养的角度出发,探索中国画专业花鸟写生课程的混合教学模式,力求构建更加完善的花鸟写生课程体系。

论花鸟画写生中的“三态”

花鸟画的写生是有计划、有步骤地循序进行的,除了对其浅层次的外部形态结构之"理"的描写之外,还要关注对其本质特征之"神"的表达以及高层审美人格精神之"意"的抒怀。

格物致和 求真尚意——论花鸟画写生的三个层次

我国花鸟画有着优秀的现实主义传统,从艺术的角度来看,重视生活、重视写生,是花鸟画的时代特征,也是花鸟画发展的必然趋势.有见识的画家从宏观着眼,从微处着手,虽画小景却也有大寄托,而不满足于只知模仿自然,做前人之墨奴.花鸟画的写生是有计划、有步骤地循序进行的,除了对其浅层次的外部形态结构之"理"的描写之外,还要关注对其本质特征之"神"的表达以及高层审美人格精神之"意"的抒怀.因此,优秀的花鸟画作品应不仅体现出当代人文气息和审美精神内涵,还应处处散发出时代的光彩.……

读陈洪绶《花鸟草虫写生册》

陈洪绶作为明末清初著名的书画家,在人物画和花鸟画方面有着较高的艺术成就与旺盛的艺术生命力。该文以陈洪绶在中年创作的《花鸟草虫写生册》为例,以文人传承和大胆变形两个方面为核心,从艺术造型的趣味出发,探讨陈洪绶花鸟作品在高古奇骇的艺术造型中隐含的文人意趣。

江恂家世、交游与艺术的研究——以《写生花鸟草虫图册》为中心

本文从江恂传世写生图册入手,根据画上题跋、印章等信息,结合清代诗文集、地方志等史料,探究江恂家世、交游、书法趣味、艺术追求等。由题跋信息看,江恂的艺术在当时自有受众。而当时的画坛,也并非"扬州八怪"和正统派的两分天下,同时还有江恂这样的艺术探索者。江恂以其独特的艺术面貌,丰富了清中期画坛的艺术生态。

浅析写意花鸟画的写生与创作

中国写意花鸟画历史悠久,绘画方式和创作规则都较为独特。写意花鸟画是强调对物象进行泛化和细化的艺术形式,其注重发掘事物的内在意境,通过精致的艺术技巧表达画家的艺术思考。本文主要研究写意花鸟画的写生与创作模式,希望能够为相关创作者找到更为优秀的创作方法。

张书旗绘画艺术考略

本文通过对张书旗先生的写生派花鸟画艺术的研究,阐述了他对物象的写生观察的"师自然"与"中得心源"的艺术理念,以及其绘画四个方面的艺术技法遗产:一,创作主题鲜明,意境深幽;二,大胆构图,章法布局重视主从、疏密、虚实、穿插、躲藏的关系;三,笔墨精到,设色优美,用粉调墨,形成色、粉、墨兼施的新绘画语言;四,主简去繁,简于象,而非简于意,以少寓多。

浅谈中国写意花鸟画写生

本文主要是从三方面来谈中国写意花鸟画写生,从写生的目的到写生的意义,再到写生的基本手法介绍。旨在说明写生的重要性以及对创作的帮助。

晚明文人清课的意义探究——以孙克弘《销闲清课图》为中心

销闲清课图》是明人孙克弘退隐之后对文人闲雅生活的纪实性描写,但时人关于孙克弘私人生活的文字记载却展示了他任性奢华的另一面。晚明文人在艺术作品中所描写的清课与现实生活之间的矛盾,反映了他们自我标榜的迫切需要。这种身份地位的焦虑感,在那些解组归田、科举无望或是从未出仕的文人中表现得尤为强烈,孙克弘、费元禄以及陈继儒都颇具代表性,像《销闲清课图》《鼍采馆清课》这样的作品,将清课以诗文书画等形式呈现出来,不仅是艺术的记录和表达,更是文人利用文化特权进行的刻意书写。而底层文人乐纯在《雪庵清史》中对清福的粗浅理解,则反映了文人趣味和生活方式在晚明社会的泛化,以及底层社会在效仿过程中所产生的畸变。