反对阐释:苏珊·桑塔格《在美国》中的文本实验

《在美国》是苏珊·桑塔格创作完成的最后一部长篇小说,该小说自发表以来便因其独特的叙述方式和简练深刻的语言魅力吸引了大量的学者对其进行批评和阐释。许多批评家把小说视为桑塔格在晚期创作中向“内容”的回归,而忽视了其蕴含的形式美学探索与新感受力主张。本文系统梳理了桑塔格“反对阐释”的文艺理论,结合阐释学理论发展的最新成果和小说文本,从设置阐释障碍、走进历史真实、具身感受文本三个方面对桑氏的“反对阐释”理论和《在美国》进行综合考察。本文认为,“反对阐释”不是反对所有阐释,而是超脱庸常之阐释;“反对阐释”应当以文本为依托,尊重文本的诗学属性和社会历史属性;“反对阐释”不是为反对而反对,而是为了创造一种“新感受力”的文本实验。

苏珊·桑塔格的艺术色情学与色情艺术观

苏珊·桑塔格在《色情之想象》一文中对色情文学的艺术价值和地位给予了肯定,并且对与色情艺术相关的日常生活意识、死亡与生命意识及宗教迷恋等进行了描述。苏珊·桑塔格的色情艺术观最终指向的是艺术的自由表达与真实的艺术体验,恢复艺术的生命力,是对事物本来面貌的再认识。同时,桑塔格的色情艺术观也有其局限性。从苏珊·桑塔格在《反对阐释》一文中提出的艺术色情学出发对桑塔格的色情艺术观进行深入探究,可以揭示出其色情艺术观的美学内涵。

作为批评方式的“艺术情色学”——论苏珊·桑塔格的美学实践

在苏珊·桑塔格的批评实践中,“艺术情色学”是一条隐秘的、贯穿始终的主线。她主张用一种感性的、身体化的批评方法对艺术作品进行阐释,这也正是“艺术情色学”的核心所在。“艺术情色学”关注三个层面的“身体”。首先是批评文本的“身体”,桑塔格大量运用札记进行写作,让思维凭直觉进行跳跃,从而发现没有被线性逻辑所遮蔽的、隐藏在系统之外的新颖论点。其次是审美对象的“身体”,她以电影艺术为例,展示好的艺术是如何调动观众的感官,去看、去听、去尝、去嗅、去感觉。最后是审美主体的“身体”,桑塔格提炼出本雅明身体中独特的“土星气质”,以此为引来雕刻他的意识肖像,从而将他的著作串联起来,形成一个批评的着眼点。

苏珊·桑塔格与大众文化

高级文化与大众文化的争端从20世纪40年代起就在纽约知识分子群体中暗潮涌动。20世纪60年代桑塔格直接挑明了两者之间的战争,公开为大众文化代言。她提出的“新感受力”理论重新评估了艺术的价值,打破原有的高级—低级文化对立的秩序。她还积极参与社会文艺活动,以文艺批评为武器干预公共生活,试图改造中产阶级文化属性。尽管为大众文化发声,但桑塔格并不反对高级文化,她的理论只是提供补充性的标准,并且暗含一种新的智性层面的精英主义。但她的尝试颇具前瞻性,为未来新文化的生发提供了理论基础。

“矫饰”与前卫——解读苏珊·桑塔格的《“矫饰”笔记》

20世纪 6 0年代 ,随着大众社会在美国的确立 ,流行文化和消费主义的兴起 ,精英文化受到大众文化的挑战。桑塔格企图在现代性和流行文化之间找到一个契合点以消解两者的对立 ,这一契合点便是“矫饰”风格。矫饰是流行文化的风格化 ,对“平凡的诗化” ,旨在警醒人们麻木的神经 ,纯化审美体验 ,但它对道德意义的消解又不免使自身走向虚无 ,从而失去审美救赎的意义。

小说的冒险与小说术的迷幻:论苏珊·桑塔格的《恩主》

桑塔格的小说创作与其批评理论及美学观念息息相关。《恩主》文本中,故事情节被消解,人物与叙事者都被驱逐。在种种叙事策略之后,小说最后只剩下可被分析的叙事形式迷宫和空壳,从而向世人宣告作者与读者之间的信任关系的终结。此种影响可以追溯到20世纪50年代法国"新小说"强调的对小说传统叙事形式的摒弃。但艺术不是技术,正如小说并非小说术。桑塔格在文本里的实验技术成功之时,是小说艺术失败之日,其创作实质是在卓越批评观念直接影响下的不成功的实验。

苏珊·桑塔格短篇小说论

苏珊·桑塔格拥有理论家、评论家、作家、公共知识分子等多重身份,她的随笔式评论(essay)影响之大,以至于在很大程度上遮蔽了她的小说,尤其是短篇小说创作及艺术。事实上,尽管她一生创作的短篇数量不多,但它们的文化内涵颇为丰富,艺术上极具创新之处。在分析桑塔格短篇小说内外元素的基础上,初步概括出它们所表现出的自传性、人文性和实验性等总体特征,可以更全面、更准确地把握桑塔格的短篇小说创作及其取得的成就。

苏珊·桑塔格小说创作的美学特点解读

苏珊·桑塔格是美国著名的知识分子,集评论家、作家、导演等身份于一身,对大众文化有着深厚的情感。她的一生创作了大量的小说,在创作的实践中不断丰富和发展了美学理论。本文对苏珊·桑塔格小说创作体现的美学新概念进行剖析,深入分析了她早期和晚期小说创作中体现的美学特征,为我们挖掘美学理论和桑塔格小说创作之间的深层次联系、把握桑塔格美学理论提供了有利条件。

苏珊·桑塔格《疾病的隐喻》中的文化研究关键词

美国文学艺术家、文化批评家苏珊·桑塔格对于西方文化中"疾病隐喻"的分析表现出了发微见著的洞察力,言语犀利,不乏睿智,但散文化的风格使其缺乏深层的理论分析和论证。桑塔格的批评实践中隐含着几个重要的文化研究关键词——意义与话语、身体与身份、隐喻与修辞,这些概念和术语有助于对"疾病隐喻"中涉及的一些文化研究问题进行更加理论化的探讨。

苏珊·桑塔格《火山恋人》独特叙事风格的艺术特征

苏珊·桑塔格的长篇小说《火山恋人》,是一部以传统内容为主,以新视角叙事的作品。在这部小说中,作者多视角的运用,使得这部作品突破原有叙事小说模式,成为表现后现代小说的佳作。作者苏珊·桑塔格,以灵活多变的叙事手法探寻主人公内心世界,以自由变换的空间随想,给读者带来新奇感受之余,也体现出她独特叙事架构的艺术魅力。

历史与现在——苏珊·桑塔格后期两部小说中的旅行隐喻研究

苏珊·桑塔格在其后期两部小说《火山情人》(1992)和《在美国》(1999)中采用了"时空穿梭"的创作手法进行历史题材的小说创作。小说重现历史事件或刻画历史人物并非桑塔格的目的,她不过让其小说人物在时间中旅行,以"历史"为幌子玩了一个游戏,而真正关涉的对象则是20世纪后半叶人类的自我探索。这种时间层面上的旅行隐喻对应着"自我审视"的生存态度。

试论苏珊·桑塔格文学作品的美学思想

苏珊·桑塔格的文学作品颇具创造力,不仅充分展示了其独特的形式美学思想,而且顺应了时代发展的脉搏,对整个西方美学思想的发展起到了重大的启示作用。苏珊·桑塔格反对艺术阐释学,提倡艺术色情学,主张"新感受力",对西方现代主义思潮的发展产生了重大的影响。

形式论再批判:苏珊·桑塔格的风格论

传统美学里的"形式"范畴容易让人产生外在物质性隐喻的概念,形式与内容的关系如衣服之于人,并非如肉体之于灵魂那样不可分。桑塔格使用"风格"一词来替代形式,以此来改造传统批评话语,体现其批评智慧与美学思想。风格是文本的总体表现力,作为总体性的美学范畴,它超越了"形式"和"内容"的传统对立。

犹太人——同性恋者——苏珊·桑塔格的现代性

20世纪是个反思现代性的时代,如尼采、海德格尔、列奥·施特劳斯等。美国作家苏珊·桑塔格亦感受到现代性困扰,并以"重新定位文化价值"之"重新"来呈现其现代性。究其根源,桑氏现代性之"新"来自其两个"边缘性"身份:犹太人和"同性恋者"。身处边缘的处境激发她不断地"更新"思想,"重新定位文化价值","新感受力"和"坎普"便是其现代性之"新"的代表。桑氏认为,其现代性之"新",主要源自犹太人的道德严肃性与同性恋者的唯美主义。它们二者创造的"新感受力"打破了简单的二元对立原则,抒写出桑氏独特的现代性。

美国著名作家和批评家苏珊·桑塔格病逝

美国著名作家和批评家苏珊·桑塔格2004年12月28日因急性髓细胞性白血病在纽约逝世,享年71岁。桑塔格是美国颇具影响力的公众人物,个人兴趣极为广泛,除创作小说外,还撰写各种评论文章,偶尔还写剧本,导演戏剧和制作电影。人们常把她与西蒙·波伏娃和汉娜·阿伦特一道誉为西方当代最重要的知识分子女性。

探究苏珊·桑塔格《火山恋人》的独特叙事风格

《火山恋人》是一部以传统内容为主、以新视角叙事的作品。在这部小说中,视觉的角度运用,使得这部作品突破原有叙事小说模式,成为表现后现代小说的佳作。以灵活多变探寻主人公内心世界的视角,以及自由变换的空间随想,给读者带来新奇感受之余,也体现出她独特叙事架构的艺术魅力。

苏珊·桑塔格的小说《死亡匣子》的显微术式叙述

在小说《死亡匣子》中,为了契合主人公的职业身份和敏感气质,苏珊.桑塔格创造了一种显微术式叙述。首先,就文本格式而言,排版上的缩进、括号和首字母大写的限定词的频繁出现,以及不完整或片段式句式的大量使用,成为醒目而密集的显微术式叙述标记,成功打造出类似将叙述对象置于显微镜下操作和观察的效果。其次,"显微镜"和"失明"既是作品中不断凸显的典型隐喻,也是作家反复采取镜头化处理的表现,高度强化了主人公对于痛苦和黑暗的感受。再次,作家在杂乱无章的情节表象中巧设链接,实现事件、地点和人物之间的叠合与重复,使故事成为对主人公生命与死亡的显微探察。由此观之,作品所呈现的主人公的阶段性生命只是一段被延展、放慢或高倍数放大的弥留之际的狂想之旅。

后经典叙事学的疾病叙事学转向——以苏珊·桑塔格疾病叙事研究为例

在梳理20世纪80年代至今作为文学体裁的疾病叙事学术史及最新动态的基础上,试图发起国内在叙事学与宗教人文主义和生命政治学界面上的疾病叙事国际前沿研究。引入沃格林的灵性病理学理念和诺斯替主义的治疗学,将疾病叙事置于叙事学与身心哲学、社会学、宗教学融汇界面上建构灵韵病体叙事的疾病叙事理论,为跨学科的叙事学研究提供范例,为后经典叙事学出现的疾病叙事学转向进行叙事观念的变革和创新提供方法论。以苏珊·桑塔格疾病叙事为例的疾病叙事研究有利于统合生态社会学、生命政治学、宗教精神修炼等诸多新兴学科的学理脉络,为大生命视域文化及文学的研究范式创新提供哲学基础和理论依据,激活叙事界面上潜在的后现代生命意识,开拓大生命视域的外国文学研究方向。

漂泊的心灵 失落的个人——评苏珊·桑塔格的小说《在美国》

苏珊·桑塔格的小说《在美国》讲述了一个波兰女演员离开舞台移民美国、创建乌托邦社区失败后重返舞台大获成功的故事。后殖民批评的有关理论认为:女主人公虽然最终在美国舞台上赢得了凯旋,但其身份的混杂所导致的认同危机依旧搁置。她在美国的经历实质上是从一个民族主义者向个人主义者的转变。桑塔格写作的宗旨在于对现代社会中流亡者身份认同的质疑。

“身体—主体”的招魂——论苏珊·桑塔格的“艺术色情学”

苏珊·桑塔格的"艺术色情学"强调"身心"的不可二分,主张艺术向"身体—主体"的回归,其"色情"的基础为爱欲。后者作为一种生命力基础,与审美共同指向自由。苏珊.桑塔格的"色情学"对于艺术感受力和艺术形式的重视对于当下理论至上的艺术批评界和理论界不无裨益。