妙筆丹青生辉舞台——记舞美设计家苏石风

苏石风是当代中国戏曲舞美设计的泰斗。他把一生献给了戏曲舞美事业，曾为一百几十个剧目作舞美设计。作品遍及话剧和越、京、昆、晋、潮、琼等戏曲剧种。

向世界起飞——《’89上海国际舞美艺术节》述评

“中国和世界各国舞台美术家的友谊长青”、“热烈祝贺’89上海国际舞美艺术节隆重开幕”等大幅标语横跨在车水马龙的南京路上,一派节日的气氛激动着中外舞美艺术家和广大上海市民的心。四月二十二日下午,上海美术馆门前人山人海,在刘振元副市长为艺术节舞美展览剪彩之后,人流涌入了各个展厅。

越剧博物馆落成开馆

剡溪环流的嵊县鹿胎山旁,一座典雅古朴风格别致的建筑拔地而起。楼宇正面墙上高悬着一个硕大的篆体“越”字,点明了她的“越剧博物馆”的特殊身份。这是全国第一家戏曲博物馆。四年前经越剧界众多人士提议,由嵊县人民政府破土兴建。1990年10月18日上午,来自上海、浙江、北京、江苏、福建、陕西、宁夏等地的越剧工作者和有关领导及各地观众代表(包括港台同胞)数百人,汇聚于楼前花坛草坪间。

“夕阳无限好 何愁近黄昏”——记上海戏剧学院副教授许惟兴

《许惟兴水油画展》在上海戏剧学院艺术画廊隆重开幕了。这位在教学战线默默耕耘了三十六载的副教授,如今已进入花甲之年,竟第一次办起个人画展。画展吸引了不少人,甚至来自美国、法国、澳大利亚、新加坡的外宾、华侨和台湾、港澳同胞也纷纷前来观看。他那首创一格的水油画,受到了戏剧界、美术界、舆论界的赞誉。正如一位老艺术工作者所题:“美的梦幻、情的真趣、术的新意、艺的高峰。”我站在素雅的展览厅里,欣赏许先生那令人遐想神往的四十三幅作品,仿佛看到他在美的海洋中尽情地遨游,又好象听到他正在充满激情地讲授舞美设计的意境……

贵在出新——看越剧《瑞云》舞美设计有感

演出样式的更新,既是形象创作者的责任,同时也是戏出集体(剧组)和广大观众的共同愿望。因为人们总是有一种追求新和美的心理,要求在美的感受中,给人以某种意的内涵,领略其中的回味;而厌倦那些似曾相识又毫无新意的东西。

关于布景設計的象征手法的爭論——記本市舞台美术工作者一次学术討論会

中国戏剧家协会上海分会于五月五日下午举行了一次舞台美术的学术討論,参加討論会的有本市各戏剧艺术单位的舞台美术家四十余人,由剧协理事任德耀主持。討論采取观摩与座談相結合的方式进行。到会人員先观摩了《甲午海战》的四种不同风格处理的布景設計图。会場上展出了篭娬尾课墓ね旁捑缤拧⑸虾Ｏ肪缪г菏凋炘捑缤拧⑸虾Ｈ嗣褚帐蹙缭骸⑸虾Ｈ嗣窕缤潘母龅ノ坏淖髌贰?上海戏剧学院实驗話剧团所設計的《甲午海战》第五場景,引起了热烈爭論。这場景的設計者,运用极为簡炼的笔法,在舞台最主要的部位上,也即是在剧本規定情境的海边港口的主要部位上,呈現出一个巨大的鉄錨,錨体的絕大部分露出海面,与遙远处的灯塔互相辉映。景的設計者孙浩然同志,

深刻动人的祥林嫂——記中国剧协上海分会座談越剧《祥林嫂》

中国剧协上海分会于本月十一日下午,举行了一次越剧《祥林嫂》座談会,到会的有魏金枝、叶以群、顾仲彝、刘厚生、陶雄、刘如曾、伍黎、钱英郁等同志。上海越剧院演出《祥林嫂》的主要演员袁雪芬、范瑞娟、张桂凤、金艳芳等同志,和改編者之一的庄志、舞台美术設計苏石风及其他方面的工作人員,也都参加了座談。

喜看新苗

这一期画頁刊登了几幅学生的作业,都是上海戏剧学院舞台美术系学生在舞台設計課上的平时作业,他們所选擇的剧目有話剧也有戏曲,有上演的也有未上演的;題材包括中、外、古、今,有郭沫若同志的《虎符》,赵起扬等同志的《星火燎原》,徐进同志的《紅楼梦》,和苏石风同志根据秦腔《游西湖》

剧协上海分会成立舞台美术研究小组

剧协上海分会最近召开了舞台美术工作者座谈会,出席会議的有孙浩然、韓尚义、徐渠、丁辰、张汉臣、苏石风、幸熙、胡孑、杜时象、赵凤翔、孙天秩、魏征、陈一薌等。大家就上海当前舞台美术工作交换了看法,并研究了今后如何进一步提高舞台美术工作质量的问题。

和袁雪芬谈“袁雪芬戏剧观”

胡导教授提出在斯氏、布氏、梅氏三大戏剧观之外,还存在把话剧的写实与戏曲的写意相结合的“袁雪芬戏剧观”,正是这种戏剧观开创了越剧的新生面,并影响了整个形态,不宜把某些剧种的特点当作整个中国戏曲的特点来概括。综合性艺术机制的建立对越剧表演艺术的提高和风格的形成趁着重要作用。而今,越剧丰富的实践经验和贫乏的理论之间的矛盾,正影响着事业的发展。