音乐作品的“单层性”—茵加尔顿“多层异质结构”理论解析

"层"的概念是茵加尔顿在研究文学作品时首先提出来的,他构拟了一个艺术作品"多层异质结构"的理论。他曾指望通过文学作品多层性结构的研究结果,来说明音乐作品结构的特点。但在对音乐作品的实际研究过程中,他才意识到音乐作品中并没有像文学作品中的那种"意义层次",而音乐作品是"单层性"的。

对“音乐作品”存在方式的再思索——从茵加尔顿、杜夫海纳与伽达默尔的矛盾谈起

＂音乐作品＂存在于何处？怎样存在？这个看似简单的问题以前没有被人们重视过,直到波兰哲学家、现象学音乐哲学的先驱罗曼·茵加尔顿在其著作《音乐作品及其同一性》（1933）中将这个问题突出地提上了日程,这个问题的复杂性才显露出来。之后,法国现象学美学的代表人物杜夫海纳在其著作《审美经验现象学》（1953）中对这个问题提出了与茵加尔顿不同的意见。1960年,德国哲学家、现代释义学的创建者伽达默尔发表了专著《真理与方法——哲学释义学的基本特征》,其中虽然没有对此问题进行专题讨论,但是从他站在哲学释义学的立场上对艺术作品的意义发生过程所进行的陈述中,可以看出他对于艺术作品的存在方式所持的看法与前述二人也有不一致之处。本文通过对他们三人有关观点的一一梳理和剖析,以期弄清楚他们之间的分歧究竟是在什么层面上展开的,继而澄清＂音乐作品＂的存在方式这个问题之下所隐含的真正意义。

从茵加尔顿到音乐存在论

茵加尔顿仅仅运用了胡塞尔的现象学对音乐作品的存在方式进行了考察。通过扩展性地运用海德格尔的现象学,可以将音乐作品的存在方式的多个特征高度整合、统一起来,并由此产生一种音乐存在论。

数、艺术品和商品的存在问题--探讨胡塞尔、茵加尔顿和卢卡奇的本体论思路

本文探讨"数"、"艺术品"和"商品"的存在问题。在处理这个问题时,胡塞尔引入意向性的维度;茵加尔顿认为在承认意向性的作用的同时不能忽视研究它们的实在性的程度;卢卡奇通过劳动这条主线索把所有这些涉及它们的存在的关系贯穿起来,使得有关它们的存在的问题得到更加令人满意的本体论解释。

试论茵加尔顿对音乐作品的意向性解读

罗曼·茵加尔顿是最早将现象学原理引入音乐哲学的学者,在其撰写的《音乐作品及其本体问题》一书中,就音乐作品的存在方式问题提出"音乐作品是纯意向性对象"的论断。文章对茵加尔顿意向性理论的哲学思想基础,以及茵加尔顿的现象学音乐哲学观等进行分析,以期探究茵加尔顿的音乐哲学思想。

音乐作品存在方式、音乐表演空间与舞台——音乐传播媒介的广义解读

本文通过分析西方五位著名学者在音乐美学中关于音乐作品的部分言论,总结出了人类音乐文化基础性存在的天然模式、经典模式是音乐表演。这种通过音乐表演形成的音乐,是活生生的音乐,是充满人气的人性化音乐,是运动性的音乐,是在乐谱基础上不断发展创新的音乐。在音乐受众的参与下,它们真实体现出音乐作品的存在。为此而引出音乐传播学中音乐传播媒介的新领域,从而使我们的音乐传播媒介视野,从微观走向宏观,从狭义转入广义,以此完成我们对音乐传播媒介的新一轮透视和分析。

谈论音乐作品的层次性问题

本文以罗曼·茵加尔登的文学作品多层结构理论为前提,对音乐作品中的层次结构问题进行重新的思考,认为音乐作品中同样是多层结构,分别为声音层、秩序层以及意义层。三个层次有机结合成为一个整体,对音乐作品本体特性进行另一个角度的探究。

声乐艺术情感论的现象学原理

20世纪西方音乐可谓异彩纷呈。各种哲学原理、哲学思潮被广泛运用到音乐哲学的研究中,在学科间的交叉、渗透以及相互支持、相互证实的过程中。

现象学视野下的笛子独奏曲《深秋叙》

新中国成立初期,竹笛开始成为一种独立的演奏乐器出现在舞台上。中国竹笛艺术经历了几代人的艰苦努力,涌现出了一批以赵松庭、陆春龄、冯子存等为代表的竹笛大师,在他们的努力探索下,竹笛艺术不断向前发展。1989年,穆祥来创作的笛子独奏曲《深秋叙》诞生,填补了中国竹笛音乐艺术史上的若干空白。本文运用茵加尔顿的现象学理论浅谈《深秋叙》。