莫扎特《C大调第21钢琴协奏曲》K467演奏技巧解析

《C大调第21钢琴协奏曲》K467是莫扎特晚期成熟的协奏曲作品之一,也是他最后十年心境的展现,文章对如何更好的演奏这首协奏曲所需要的演奏技巧进行了详细的探究。

倾听莫扎特内心的声音——以《C大调第21号钢琴协奏曲》为例

协奏曲从字面意思来看是由诸多乐器一同演奏的曲子,最早是指意大利的一种声乐体裁.大约1750年开始指一个或多个乐器与管弦乐队共同演奏的器乐套曲,协奏曲逐渐流行开来,交响乐紧跟其后,这不但没有阻止协奏曲的发展,而且使得正在成长中的它逐渐展露出清晰的面貌.莫扎特的才华和想象力在协奏曲这种形式中找到了永不枯竭的源泉.许多资料表明,现代协奏曲的基本形式正是莫扎特建立的.

莫扎特钢琴作品中浪漫主义因素的美学分析

在莫扎特的音乐创作中钢琴协奏曲是最富特色的，他后期所创作的作品中，我们可以明显地感觉到其中所蕴含的浪漫主义特性，而最明白显示着这样倾向的，正是钢琴协奏曲。本文选取后期创作中较为代表的《C大调第二十一钢琴协奏曲》K．467号第一乐章，从其音乐形态的分析来探寻莫扎特作品中的古典主义及浪漫主义因素，尤其浪漫主义因素的美学原则。