包豪斯构成主义大师莫霍利·纳吉艺术作品分析

莫霍利·纳吉是最早将构成主义带入包豪斯的人物之一。他的作品具有鲜明的几何抽象风格,他通过这些极具理性的几何形和富有现代感的线条来表达对艺术和工业的理解。在他的作品中,常常会使用强烈的色彩对比来使画面中并置的几何形变得具有视觉冲击力。同时,他也注重于表现画面的空间感,并成功地将这些特点运用到他的平面设计中去,带给人独特的审美视觉体验。

“未来需要全面的人”——莫霍利·纳吉对于艺术与媒介的宏观理解

莫霍利·纳吉的特别之处在于他认为绘画与电影、摄影与雕塑、舞台背景设计、素描以及物影照片都是等值的。尽管他在柏林时期——这只是他人生的一个特定的阶段——从事于各种各样的戏剧制作,但是其它的媒介和题材也不断地出现在他的作品中。

调解城市生活:拉兹诺·莫霍利·纳吉与都市新美学

文章介绍了工业革命以后,大都市的快速发展吸引了不少艺术家关注于此。其中莫霍利·纳吉通过媒介理论的角度反思艺术、技术和都市空间之间的联系,其特点之一是将机器看作中介和功能性工具。文章认为这一视角有助于通过媒介和感知理论来将我们的关注点从艺术扩展到美学。

莫霍利·纳吉的构成主义实践对现代视觉传达设计的影响

当下,以视觉为中心的视觉文化符号传播系统正向传统的语言文化符号传播系统提出挑战,并日益成为我们生存环境的重要组成部分。莫霍利·纳吉在包豪斯学院的构成主义实践中对理性的思考、形式的挖掘、画面信息的强调和视觉经验的突破,为现代视觉传达设计确立了操作的规范。

“为生活而设计”——莫霍利·纳吉的设计教育观

文章以莫霍利·纳吉的晚年著作《运动中的视觉》为线索,对莫霍利·纳吉的社会价值观与设计教育理念进行分析和解读,首先对莫霍利·纳吉的生平经历做总结和归纳,主要概述了他作为艺术家和设计教育家的思想和经历,其次对《运动中的视觉》这本书做一个梳理,最后归纳总结纳吉为社会而设计、为生活而设计的设计观和教育观。

莫霍利·纳吉绘画语言的空间转译

绘画与建筑从来都是密不可分,甚至存在着转换关系。而将莫霍利·纳吉绘画语言转译为三维的建筑空间必须遵循理性的逻辑和步骤:首先,以图像学理论为指导,对莫霍利·纳吉的绘画语言进行分析;其次,探寻莫霍利·纳吉绘画语言和建筑语言之间现象类型的统一性;最后,将现象“迁移”到对应的建筑、空间中。这样,就完成了绘画一建筑转译的“三部曲”。