静心与绽放——以莲纹饰为元素的文创实践

莲纹饰是中国传统图案与纹样里重要的元素,其具有的文化寓意对现代社会有着深刻意味。目前,中国的文化产业呈现蓬勃发展的趋势,具有传统风格的产品设计吸引着大众的眼球,而传统转化是文创产品深入市场的关键,对传统文化的研习与思考,为创造出现代与传统兼备的文创图案提供可能。

佛教艺术影响下我国莲纹饰的发展演进

莲纹饰是我国典型的植物装饰纹样,莲纹饰的历史发展由来已久,早在西周时期就已出现。魏晋南北朝时期,随着佛教的传入及其风格艺术的影响,莲纹饰成为佛教艺术中主要的象征性装饰符号,并在我国历史的发展中产生了渐进式的演变。文章从分析莲花的寓意入手,梳理我国历史上莲纹饰的发展演变,阐述佛教艺术对莲纹饰的影响。

永宣年间“一把莲”纹饰在陶瓷中的运用研究

永宣年间,陶瓷开始从元向明过渡,形成了自身俊秀独特的艺术风格。永宣年间成为明代瓷器开创和发展的时期,之后便无人可及。由于用"苏麻离青"料在瓷胎上作画,烧成后易产生晕散现象,一般不适合做要求图象清晰的人物,故两朝纹饰多见植物图案,把莲纹饰的诞生也就有了它特殊的背景。对莲花的内涵和寓意的深入探讨,亦可推导出一把莲纹饰产生和发展的历史过程及其主要特色。

论魏晋南北朝时期的莲瓣纹饰艺术特征

回顾我国传统装饰纹饰发展史,众多纹饰给人类留下了丰富的精神财富和文化遗产。在这些纹饰中,莲瓣纹在魏晋南北朝时期得到了广泛的应用,改变了中国装饰纹饰自新石器时代以来以几何纹饰和动物纹饰为中心的局面,为唐宋时期以植物纹饰为中心的装饰新格局的建立奠定了基础。本文主要从三方面对莲瓣纹饰进行了论述,分析了其艺术特征,改变了目前研究缺失的现状,使其在当今社会得以传承与发展。