欧阳修“萧条淡泊”绘画美学思想研究

欧阳修没有系统的绘画理论方面的著作,但散落在他的散文诗词中对于画作的品评和对于绘画的见解,蕴藏着他独特的绘画美学思想。欧阳修的绘画美学思想可以用“萧条淡泊”来概括,包含着欧阳修对绘画题材、境界、品格等方面的独特思考。欧阳修的“萧条淡泊”绘画美学思想,受中国传统文化中的儒家思想、禅宗及老庄思想的深刻影响,与宋以前的文学思想密切相关。欧阳修“萧条淡泊”绘画美学思想在宋代及之后的文人画中皆有体现,倪瓒之逸、文征明之雅、徐渭之野,实际上都是对“萧条淡泊”进一步的演绎。以欧阳修“萧条淡泊”绘画美学思想来观照当下中国绘画艺术,可以窥见其中存在的各种问题,也能对思考绘画艺术的发展方向提供启示。

论文人画之萧条淡泊境界

文人画家在作品中着意追求萧条淡泊的境界.淡泊对文人画家来说既是人生境界又是审美境界;萧条淡泊作为审美境界主要表现为'冷''孤''清''静''忧'等审美特征.

宋代文人画与老庄精神

文人画由唐到宋,在不长的时间里发展迅速,虽还不是主流画派,但在苏、黄等人的大力提倡下,对当世及后世都产生了极大的影响。特别是他们所看重的萧条淡泊、虚静无为、不以物喜、不以物悲的老庄精神,为我国文人画的发展作了理论上的先导。后世的文人画家们,在自己的创作中都有意或无意地追求这种精神,寄情自然山水,追求笔墨趣味,得之于象外,成竹于胸中,并成为文人画与其它画种的重要区别之一。

画家方艳

方艳 1977年生,湖北荆州人,湖北黄冈师范学院艺术学院教师。作品曾多次入选省内外各种展览,入选《中国美术教育》等专业期刊。

秋深清到底——对林海钟审美趣味的二三感想

一“秋深清到底”这个句子与韦应物的诗句“心同野鹤与尘远,诗似冰壶彻底清”听起来很像,有一股奇气,有从骨子里透出的清澈,看到的意象也很美丽。秋深气凉至清远,林海钟常常拿它来题画,想来是心里的话想借此表白而已。细读林海钟的画,会感觉到“秋深清到底”只反映了他审美趣味的一个侧面而已,其实,林海钟审美趣味中最突出的成分不是“清”而是“淡”。

高剑父早期绘画思想探索

在中国近现代美术史中,高剑父在绘画思想领域的探索实践具有某种程度的拓荒色彩,尤其表现在他对西方崇高美的引进与改造上。本文将从三个方面入手,对高剑父20世纪20年代以前的绘画思想展开论述,展现其绘画思想对中国近现代美术发展起到的拓展意义。

论宋人诗画参融的艺术观

宋代,无疑是一个具有参融整合之文化性格的时代,从哲学思想的最高抽象层次,到日常生活之最具体的文化现象,莫不如此。宋代理学,以自出新意的创造性阐释使汉唐经学入于思辨之域,并继续魏晋玄学的思维课题以使儒学哲学化,同时意味着佛、老之学的实证化,于是造就了一种集思想史之大成而又变创生新的生动势态。而这种以学术思想精神为内在规范的时代性格。

老庄美学对中国传统绘画风格之影响

绘画发源之初,人们既无需恪守法则也不必考虑社会之评判,是自然的超脱与自由。哲学发展起来以后,在文学、艺术等领域产生深刻的影响,这在中国传统绘画上面表现尤为突出。在中国哲学史上,先秦哲学特别是孔孟、老庄最为活跃。尽管孔孟哲学为中国儒家文化的形成奠定了坚实的基础,但在中国传统绘画领域,起决定性作用的还是老庄美学。儒家思想影响艺术的主体,而道家思想影响艺术的本体,落实到绘画艺术上,展现出来的自然是老庄美学的滋养与教化。中国传统绘画从绘画题材的撷取。

欲寄荒寒有善画——高卉民花鸟画解味

欲寄荒寒有善画——高卉民花鸟画解味翟墨高卉民的花鸟画，在全国密集的花鸟画之林中独树一帜，在首届全国花鸟画展中获最高奖，许多作品在十多个国家和地区展览和被收藏，很重要的原因在于有独特的个性——取荒寒之景，写苍莽之思——以粗服乱头的散锋用笔和萧条淡泊的灰...

诗境禅心

诗境禅心李靖５０岁才出版第一本画集，已过“知天命之年”的霍春阳还是觉得早了些。虽然他现任天津美术学院中国画系主任，但他诚恳地说：“在中国文化面前，我还是个小学生。”“萧条淡泊’“闲静趋远”，向来是文人画所追求的意境。在这方面，霍春阳的体悟得益于他对祖...

朱雅梅自述

绘画作品,是画家自身释放最直接的一种媒介。画家通过其个性化的绘画形式符号,在作品中融入他个人的情感、意趣。一幅绘画作品应是画家自身和绘画形式符号完美的结合。"萧条淡泊"曾是古代山水画家向往之境界。元代画家倪瓒作品的萧疏空灵、简淡超逸,被推为逸品,这种趣味一直影响到当代的山水画家。一方面面对着日益工业化、