还原生活的五味汤——读台湾作家萧飒的小说集《裸画》

台湾当代作家萧飒因其致力于对日常生活、身边琐事的关注,成为台湾文坛上的一个独特存在。《裸画》小说集对于爱情理想、“人生无奈”等主题的刻意营造,以及极富特色的叙事特征,都显示了他别具一格的创作风格。

人思故国迷残照,客愁已被杨烟染——论寇准的巴东诗作

任职巴东的两年多时间,是寇准诗歌创作生涯的一个最重要的阶段。从数量上看,这一时期的诗作几乎占到了现存全部寇诗的60%;从内容上看,思念故乡,叹恨羁旅,在仕与隐之间徘徊不定是寇准这一时期诗歌创作的主题;而从写作风格看,其诗中透露出的"苦吟"的创作精神、五律的体裁取向以及对于冷寒萧索意境意象的热衷,都鲜明地体现出了宋初"晚唐体"诗风的特点。总的来说,巴东诗风可以用"凄凉萧飒"来概括,这契合了寇准"晚唐体"代表诗人的身份。

论寇准诗风之演变

寇准的诗歌创作可以划分为三个时期:前期多作五、七言律,诗风凄凉萧飒;中期五、七言绝句在他的创作中占据优势,诗风近于"凄婉";后期诗风大致沿袭了中期,又趋于闲雅,多酬赠之作,反思感慨之意甚为明显。其诗风演变的轨迹与仕途起伏的曲线大体吻合,体现出政治沉浮对寇准诗歌创作产生的重要影响。

晚唐边塞诗审美风格

边塞诗作为唐诗系统中风格独立的一部分,长久以来都受到别样的关注,在整个唐代,边塞诗经历了萌芽、诞生、辉煌、衰微最后归于死寂,形成了一个较为完整的回环。但人们对边塞诗的关注还是往往集中于盛唐和中唐时期,流连于壮阔的气场和幽婉的内涵。本文正是通过对晚唐边塞诗风中的"萧飒"气场的阐释,引出其独特的艺术手法和审美风格,将其作为边塞诗沉寂过程中重要一环的地位作重塑和外现。