镜像之美——萨拉凯恩戏剧中自我意识的觉醒

萨拉凯恩作为当代戏剧家,是英国"直面戏剧浪潮"的代表人物之一,通过研究探讨其作品中的暴力性、反传统以及对由其自身性别进行讨论的性别研究,本文旨在以"青年亚文化"中的自我意识觉醒为突破,以拉康的"镜像"学说为理论依托,探讨其剧作中对于自我意识觉醒与对话沟通的体现。

莎士比亚戏剧对凯恩戏剧的影响：《李尔王》与《摧毁》的比较研究

当代英国剧作家萨拉凯恩的戏剧通常被认为与欧洲当代戏剧传统更相关。笔者认为凯恩戏剧是英国伟大的戏剧传统的延续，特别是莎士比亚戏剧传统。本文通过对凯恩重要戏剧作品《摧毁》与《李尔王》的比较研究，试图论证《摧毁》与《李尔王》的精神联系。《摧毁》延续力莎士比亚对时下的关注，对人类社会的悲悯情怀。如果说《李尔王》展现的是一个遥远的过去一个荒唐的老王的故事，那么，《摧毁》就是这个故事的现代版本。

凯恩戏剧:暴力背后爱的救赎

萨拉·凯恩短短的一生留下了一系列不朽剧作。因为其剧作中充斥着精神崩溃、毒瘾、血腥暴力、性虐待、战争的恐怖等场景,她的剧作经常受到来自戏剧界和评论界的否定。即使是正面的评价,其作品通常也被称作"直面戏剧"——直面这残酷的人生。然而,凯恩无意在舞台上展示暴力和性,她所关注的是"次文本"——在文本之后的文本意义。面对残忍、暴力,爱与希望成为支撑着人们要活下去的理由。事实上,凯恩以不同与传统视角探讨了一个老问题,即真诚和爱。不过,凯恩戏剧中的爱与真诚范畴更广,超出了伦理道德意等意识形态体系,更泛指人与人之间相互依赖、互相温暖的本能状态。凯恩剧中所探究的是在人类彻底超出了理性阈限,文化约束的情境下,真诚与爱成为人类自我救赎的可能性。