电影蒙太奇功能探究

电影蒙太奇美学是当代电影学科的一个重要部分。其特点是把电影蒙太奇作为一种重要的审美现象来研究它的功能与作用、类型及其特征。电影作为一门独立的艺术,它的完成离不开电影蒙太奇的产生和发展。本文将针对电影蒙太奇的功能表现展开一系列的探讨。

动感视觉——试论电影蒙太奇艺术表现手法在FLASH动画中的运用

随着FLASH动画的流行,人们对FLASH动画的要求也越来越高,那么如何提高FLASH动画的质量?这是摆在每个关心、热爱FLASH动画的朋友们面前的迫切需要解决的问题。本文试就在FLASH动画中如何借鉴电影蒙太奇艺术表现手段作一次初步探讨。

叙述还是所述?——作为“风格”的电影蒙太奇

长期以来,蒙太奇被限定为电影叙述的一种构建方式,并因此游离于镜头内部叙述与文本故事之间。本文尝试从符号叙述学角度,将蒙太奇理解为一种风格,进而探究其叙述功能。风格不只是一种叙述方式,也是所述本身,是特定主题的特定表现。根据电影蒙太奇叙述对观影者认知力的作用效果,蒙太奇本身是一种富于诗意的叙述干预,它形成陌生化的效果,带来对电影文本隐含意义的理解。

电影蒙太奇的艺术浅述

电影中的蒙太奇作为一种诗性思维,有着我们难以想象的艺术功能。电影中的蒙太奇之所以能表现出叙事的美感是根据蒙太奇的对比和声音与画面的对立所体现出来的,同时为了能够更加突显出影视作品里的节奏和韵律,还需要根据藏、露,以及动态与静态的相互配合,电影蒙太奇情与景相互交融,运用独特的艺术时空,才能营造出独特的意境。

“三言”与电影蒙太奇

我国明代通俗文学大师冯梦龙编著的三部短篇白话小说集《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》,总称"三言",共收录120篇小说,其中"约有三分之二的篇目是冯梦龙所作"。[1](205)"三言"的叙事技巧、结构艺术与前代短篇小说相比,有许多创新发展,其中许多作品在情节的组接、线索的缀合以及表现寓意与揭示含义的手法等方面,与电影蒙太奇很相似。

电影蒙太奇与诗词意境

作为电影艺术特有表现手段的蒙太奇与中国古典诗词意境的营造有许多相似性 :都要创造具有鲜明的感官性、再现性、此岸性的“象”(镜头或意象 ) ;都要通过“象”与“象”的联接组合以传达出原来单个的“象”所没有的新意—“象”外之象 ;都要通过“象”与“象”的联接组合手段等等。但它们在同中又有异 。

浅谈电影蒙太奇剪辑

蒙太奇是影片内容表达的一种连接方法。电影蒙太奇剪辑就是将一个一个分镜头剪辑成小段、再将小段剪辑成大段并最终剪辑成一部电影的过程。电影蒙太奇剪辑有闪回、对比、排比、快切、慢转换、快转换、黑白场、分割画面、叠层画面、淡入淡出、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、语言蒙太奇、音乐蒙太奇等类型,合理地使用电影蒙太奇剪辑,可以使整部影片给人耳目一新、引人入胜和沉浸其中的感觉,可充分地带给观赏者愉悦的享受和自我发挥的想象空间。

叙事、节奏与表现:论电影蒙太奇对穆时英小说的形塑

同时作为“新感觉派”与“软性电影”的代表,穆时英被认为使用大量电影技术写作小说。然而其体认最深、使用最多的电影蒙太奇技术却从未得到系统论述。从电影理论家与实践者两重身份出发,论证电影蒙太奇对穆时英的影响。基于1930年代上海电影文化生态溯源其蒙太奇思维的两处源头。随后结合文本指认、辨析并论证穆时英小说中两类六种蒙太奇及功能:叙事蒙太奇(平行/交叉/重复/节奏)与表现蒙太奇(心理/隐喻)。研究旨在为再探穆时英小说技法,1930年代中国电影与新感觉派小说之关系亦即中国现代文学与电影的跨媒介研究提供全新路径。

电影蒙太奇的共性与个性

在电影发展史上,蒙太奇的地位变化是有目共睹、发人深省的。早期的电影理论把蒙太奇看成电影的美学基础,俄罗斯导演库里肖夫说过:“蒙太奇是电影艺术的实质。”①他的学生,苏联著名导演和电影理论家普多夫金也认为:“蒙太奇是一种基本的创作力量,由于这种力量,那些没有生命的照片(分散的镜头)才被巧妙地组织成为活的电影形式。”②本世纪二十年代,随着《战舰波将金号》、《母亲》等电影片的一举成功,人们普遍接受了把蒙太奇作为电影艺术的基础、特性、形象本性和时空结构的基本观念。后来。

蒙太奇在电影语言中的应用——以韩国电影《蒙太奇》(《抓住那个家伙》)为例

电影是艺术的创作,是大众喜闻乐见的娱乐形式。蒙太奇作为影视表现手法的基础,是电影艺术成果的表现形式。影片中蒙太奇手法的运用对电影效果的好坏也起到了关键作用。本文从电影中蒙太奇的基本定义出发,结合电影《抓住那个家伙》分析蒙太奇在电影创作中的构成形式,电影中所运用到的叙事手法(叙事的时间和节奏)、声音与画面之间的衔接关系、长短镜头交替的表现效果等方面来分析蒙太奇的艺术手法。迄今为止,多数的研究者都注重分析研究蒙太奇给电影带来的艺术效果,而在拍摄手法和叙事手法方面的研究相对来说较少,尤其对《抓住那个家伙》中的蒙太奇手段的研究更少,本文就以此电影为例,分析蒙太奇在电影创作中的叙事功能。

论立体主义思维在电影蒙太奇中的体现

随着现代艺术形式的多样化,使得多种艺术门类自由地综合使用绘画、雕塑、电影、录像等能够使用的手段进行创新。在电影剪辑艺术中,不难发现,立体主义思维在电影剪辑艺术中的运用,激发了电影剪辑艺术新的艺术感染力和新的视觉表现创新。

什么是电影蒙太奇

蒙太奇是电影构成形式和构成方法的总称，是电影艺术主要的叙事手段和表现方法。原意为组合、装配，电影艺术上引申为镜头或画面的衔接、组织。它必须与演员的表演、电影造型以及声音有机结合。正是因为有了蒙太奇，电影才从机械的纪录（影象声音和色彩）转变为创造性的艺术。

电影蒙太奇的“百科全书”——大卫·里恩的《雾都孤儿》

一、蒙太奇的历史发展蒙太奇(Montage)来自法语建筑学术语,意为“构成、装配”的意思,英文是“剪接、剪辑”的意思,即:将影片制作中所拍摄的独立镜头(视频素材),经过选择、取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的电影作品。

电影蒙太奇对阅读教学的启示

蒙太奇（Montage）原本是建筑学术语，意为装配、安装。在现代电影中，蒙太奇指镜头与镜头、场景与场景的衔接组合。我国著名电影剧作家夏衍认为，所谓“蒙太奇”就是依照情节的发展、观众注意力和关心的程序．把一个个镜头合乎逻辑地、有节奏地连接起来，使观众得到一个明确、生动的印象或感觉，从而使他们正确地了解一件事情发展的一种技巧。在文章中，则指的是句法与章法的镜头组接。

蒙太奇与绘画的相互生成--20世纪视觉艺术中的运动表现问题举隅

20世纪的电影蒙太奇和绘画都在探索运动。在爱森斯坦看来,作为一种活动影像,电影在表现运动方面没有天然的媒介优越性,反而绘画的结构技巧为蒙太奇提供了启发。面对新媒介冲击,霍克尼则强调绘画中蕴含的复杂时空激发着自由的观看,与活动影像中的视觉控制相对立。在20世纪蒙太奇与绘画的龃龉中,视觉语汇不断丰富自身,我们可以在中国当代绘画中的案例里看到二者亲缘关系的延伸和变体,一方面是借鉴,另一方面则反哺了这一视觉传统。

略谈语文“蒙太奇”教学

一蒙太奇释义蒙太奇原是法国建筑学术语,意思是将各种个别的材料,根据一个总的计划,分别加以处理而把它们安装在一起,使之产生比每一个体作用的总和更大的作用。后来,蒙太奇用借用为电影艺术的术语,意指“所有镜头组接的技巧。”半个世纪以来,蒙太奇手段在电影艺术中得到广泛的应用,蒙太奇理论也得到长足的发展。

《燕子》的蒙太奇手法

《燕子》整篇文章画面感很强,留给读者的不仅仅是跳跃于眼前的几段文字,更多的是得到一种审美愉悦。可见,作者的创作构思极独特,他能够用充满灵慧的眼睛对阳春三月进行诗意的凝视,犹如电影创作中把一个个春天的镜头,有机地艺术地组织、剪辑在一起,使它产生连贯、和谐、对比衬托、快慢不同的节奏,从而展现了无限的自然风光,展现出电影蒙太奇的艺术效果。我们先从蒙太奇的组合方式看。一。

《诗经》中的蒙太奇艺术

《诗经》中的蒙太奇艺术蒋业伟人们论及电影，往往少不了要运用到蒙太奇这一概念，蒙太奇是法文ｍｏｎ－ｔａｇｅ的音译，原本是建筑学上的术语，意为构成，装配。随着电影的诞生、发展，电影理论家将其引人电影这门新的艺术领域，专指电影作品创作过程中的剪辑、组合。而...

声音:电影教学中必须重视的元素

声音是电影蒙太奇的一个重要元素，对于强化电影的主题和塑造人物形象有十分重要的作用。电影蒙太奇借助声音的造型功能，能形成电影艺术新的时间与空间的向度。