浪漫主义创作技法下的民间音乐与戏剧观——以巴托克歌剧《蓝胡子公爵的城堡》为例

《蓝胡子公爵的城堡》是巴托克第一部具有真正匈牙利民族精神的歌剧作品,本文通过考察巴托克音乐中的匈牙利民间元素与西欧创作技法,在综合了史实考证与音乐本体分析的基础上对《蓝胡子公爵的城堡》这部作品中“主导动机”的运用进行音乐学分析,进而解释音乐在塑造戏剧内涵时的重要意义以及巴托克戏剧观所体现的精神内涵。

被颠覆的寓言:《蓝胡子》改写的现代性嬗变趋势

《蓝胡子》是西方一则家喻户晓的童话故事,后世学者据不同的历史语境对其进行了多重改写与戏仿,产生了纷繁多样的流传版本。整体观之,不难发现这一过程展现出了较明显的文学现代性的嬗变倾向。本文聚焦于夏尔佩罗、格林兄弟、阿特伍德的三个文本,浅析《蓝胡子》母题改写过程中折射出的文化精神维度上的现代性转向趋势。

歌剧《蓝胡子公爵的城堡》中戏剧和音乐高潮的构建解析

这部歌剧取材于夏尔﹒佩罗1697年的故事集《马梅尔罗尔》,佩罗的这个故事激发了许多作曲家的灵感,其中著名的有格雷特里的《蓝胡子拉乌尔》、奥芬巴赫的《蓝胡子》、迪卡斯的《阿丽安与蓝胡子》以及雷兹尼切科的《蓝胡子骑士》,而其中尤以巴托克的这部《蓝胡子公爵的城堡》比较特别。

及物的艺术——《蓝胡子》与库尔特·冯内古特的艺术观

库尔特·冯内古特的名字总是与黑色幽默、后现代等标签联系在一起,他的作品的确也富于语言与形式的探索,但真正熟悉他的人都知道,在其跨越大半个世纪的创作生涯里,冯内古特总是面向现实写作,其犀利的笔触几乎触及美国乃至人类社会的方方面面,他的小说也因此具有不容忽视的现实与历史维度。比如,透过科幻、幽默、虚构的夸张、变形,我们能深切感受到德累斯顿、越战、广岛。

《蓝胡子》的后现代改写及其意义

《蓝胡子》在西方是一则家喻户晓的童话故事。本文聚焦于后现代作家卡特、阿特伍德和库弗改写的三个短篇,探讨它们与源文本以及相互间的异同,论述所涉文本生成与其历史文化语境的互动关系,进而阐明,对《蓝胡子》的改写,通过旧框架之下的新情节和新线索不断为之赋予新的视角和内涵,从不同侧面和层次反映和揭示了20世纪后期和21世纪早期西方的社会、政治以及文化关注。

永恒的加冕——独幕歌剧《蓝胡子公爵的城堡》音乐技法初探

匈牙利作曲家,钢琴家巴托克(Bartok Bela)是20世纪一位有影响的音乐家,在其众多的作品中,独幕歌剧《蓝胡子公爵的城堡》通过应用精彩的管弦乐编配、前沿的和声技术等,对戏剧中的矛盾冲突、人物性格及其心理进行了独特艺术刻画。本文对其进行了简要的诠释与分析。

感知"他者"——析玛格丽特·阿特伍德的短篇小说《蓝胡子的蛋》中的人文关怀

阿特伍德在短篇小说《蓝胡子的蛋》中关注的并非是婚姻中对立的两性关系,或是男权社会中的性观念,抑或是现代社会中被边缘化了的女人的困境。与那些对其抱有成见的批评家们的解读相反,她使用了嵌入式的叙述技法。她把男女主人公作为共同的"他者",刻画出现代社会中与秩序和制度相对立的病态男女的形象,使看似"女权主义者"的批判升华为"男性女性当同病相怜"的更为人性化的诉求,从而赋予这个短篇故事极其浓烈的人文主义色彩。

库尔特·冯内古特小说《蓝胡子》的空间意义阐释

美国后现代作家库尔特·冯内古特善于运用"空间"元素作为其作品的释意手段。在他的《蓝胡子》一书中,冯内古特力图在叙事中把握空间的意义,从而利用空间的隐喻分别阐释现代人的心理困境、女性的卓越领导力以及战争带给人类的创伤。解读小说所建构的空间中所蕴含的社会文化特征,探讨空间的价值与功能可以为冯内古特作品研究提供一个新的理论角度。

《蓝胡子》《菲特的鸟》和《蓝胡子的蛋》中的性别角色比较

本文采用比较文学的方法,比较了三个不同的蓝胡子故事中的性别角色。17世纪查尔斯·佩罗的《蓝胡子》是最早的版本,19世纪格林兄弟的《菲特的鸟》颠覆了佩罗的旧故事,而20世纪玛格丽特·阿特伍德的《蓝胡子的蛋》重写和解构了前两者。在《蓝胡子》中,佩罗展示了刻板的性别角色,把男性描述成暴虐的父权制家长,而女性则是等待男性来拯救的被动受害者。在《菲特的鸟》中,格林兄弟颠覆了传统的性别角色预期:女性扮演了主人和救世主的角色,而男性则从主人变成了奴隶。在《蓝胡子的蛋》中,玛格丽特·阿特伍德阐释了现代婚姻中性别角色的复杂性和模糊性,男性/女性可以同时扮演男性和女性角色,即骗子和受害者。

刻画深层人性的宏大交响曲——回归音乐本质的“广交”歌剧《蓝胡子》制作

要理解《蓝胡子公爵的城堡》(匈牙利原文A kékszakállúherceg vára;英文The Blue-Bearded Duke’s Castle)可以说很容易,那就是蓝胡子公爵(Blue-Bearded Duke)与妻子尤迪特(Judit/Judith)的男女两性博弈呀。然而,匈牙利著名才子,身兼电影理论家、导演、诗人及剧作家的贝拉·巴拉兹(Béla Balázs,1884-1949),根据法国作家佩罗(Charles Perrault)的童话,将欧洲的古老传说“变身”为歌剧之后,故事情节变了,将原著的恐怖内化。

所有的夜晚都属于你——巴托克《蓝胡子公爵的城堡》

9月1日,小泽征尔麾下的斋藤纪念音乐节携巴托克歌剧《蓝胡子公爵的城堡》空降北京。在完成北京的巡演之后,9月6日斋藤纪念音乐节又奔赴上海,"主打"演出仍然是这个《蓝胡子公爵的城堡》制作。虽然小泽因身体原因未能前来,但精良而现代的制作给北京和上海的观众带来的,不仅是视觉、听觉的享受。

民族乐派歌剧之旅——巴托克《蓝胡子公爵的城堡》

【歌剧内容】蓝胡子公爵结婚多次,但妻子皆神秘地失踪,最后他娶了尤迪特为妻,并将她置于森严的城堡中。城堡中共有7扇门,而每一扇门的背后都有一个惊人的秘密,当到第七扇门的时候,蓝胡子公爵嘱咐尤迪特不要打开,但尤迪特坚决不肯,蓝胡子公爵只得同意。当门打开后,尤迪特才发现里面是蓝胡子公爵失踪的妻子。而等待尤迪特的将是同样的命运。

蓝胡子国王找宝剑

蓝胡子国王最喜欢蓝色,他每天都穿蓝衣服、蓝鞋子,戴蓝色王冠,连胡子都染成蓝色的了。他还请铁匠为他打造了一把独一无二、镶着蓝宝石的宝剑,当作自己六十岁的生日礼物。国王生日当天,来祝寿的宾客都对宝剑赞不绝口,国王觉得倍儿有面子。生日过后,国王却忐忑不安。起因是宰相向他禀报:"国王,臣听说在您生日那天,有人听见咕咕岛的大盗正在密谋盗取您的蓝宝石宝剑。"

英国乐评人阿什雷对《蓝胡子公爵的城堡》的新诠释

独幕歌剧《蓝胡子公爵的城堡》是巴托克创作的唯一一部歌剧。该剧取材于17世纪作家佩洛的故事集，其晦涩而又神秘的隐喻至今让观众及评论家们揣摩不定。观赏者不同视角的思索导致他们不同指向的诠释：如有评论家运用心理学家荣格的语言，将蓝胡子和裘迪特比喻为阿尼姆斯(女性心理中男性的一面)

两个独幕拼一场,“想看见”贯穿《约兰塔》《蓝胡子公爵的城堡》

大都会歌剧院《约兰塔》(Iolanta)的首演经历,堪称跌宕。原定1月26日的首演,因气象预报声称当日有"史上最强劲之一"的大风雪而被迫取消。在纽约各个表演场所里,大都会是最晚做出决定的,这自然是因为取消首演的代价太高。实际上,在州长宣布大众交通停运、市长禁止晚上11点后非紧急车辆不得上路后,大都会再也没有其他的选择。

《蓝胡子公爵的城堡》带给北京的五种满足

2011年8月在长野县松本市举办了持续24夭的松本纪念音乐节，因为总监小泽征尔的中国情结，从9月1日开始将其主打曲目安排在第一次海外巡演的北京站和上海站。8月21日在松本指挥了第一场巴托克《蓝胡子公爵的城堡》之后，孱弱的小泽得了轻微肺炎，从那一天开始京沪乐迷就开始担心小泽能否如约前来．笔者就是其中极为密切的关注者之一。

并非只是童话的歌剧：《蓝胡子公爵的城堡》

《蓝胡子公爵的城堡》的诞生 歌剧《蓝胡子公爵的城堡》是匈牙利作曲家、钢琴家、民族音乐学家贝拉·巴托克（Bela Burtok）的代表作。巴托克1881年3月25日出身生纳吉森特密克洛什的贵族家庭。

没有小泽的《蓝胡子公爵的城堡》

一场小泽征尔缺席的歌剧，在我看来，比他出席更加发人深省。如果小泽征尔身体允许，他来指挥这场歌剧，人们关注的目光或许更加集中在他的身上。但他的肺炎让北京有近五百人退票，也让最终到场的两干多名观众的心思放在了蓝胡子的城堡里，更在演出后引发了微博等网络媒体上不少有趣的发言，形成了“蓝胡子”现象。