薛素素《吹箫仕女图》研究

明清少有留存下来女性自画像,但诗文选集中的题画诗尚有存证。一、自画像祛疑,观薛素素(约1570-1630)《吹箫仕女图》题跋,清乾隆四十年(1775)进士陈伯恭曾收藏此画并题跋,时名《薛素素画像》,翁方纲受陈伯恭之邀于1778年中秋赏画并题咏《薛素素画像二首》。

薛素素自画像中的形象与成因——以《吹箫仕女图》为例

薛素素是明代名妓画家中的代表人物,在山水、花鸟、人物画方面都有不俗的表现,她的自画像《吹箫仕女图》,受其所处时代的历史环境和个人境遇的影响,展现出独特的女性自我形象构建。其画像中的形象与成因,从侧面反映了晚明时期的名妓文化与女性意识,具有一定的研究价值。

晚明画坛双女侠 马守真与薛素素

去岁春日,友人索画爱莲居,挥就落款云:"草草成之于双侠草堂",友人惊而询我:"爱莲居如何变成了双侠草堂?双侠为何人?"我的一时游戏,竟被友人认真考查起来,只得一一表白清楚:其一,古人书斋、室名,可一,也可多名,因时、因地、因心情追求的变化而变化。别号也如斯,如石涛,清湘、大涤子、苦瓜、瞎尊者、小乘客……皆其别号。其二,我藏有双侠——而且是双女侠的作品,殊不容易。

以才入画——女性视角中的薛素素及其画作

薛素素是明代青楼画家翘楚,多才多艺,号称十能,于山水、人物、观音画,都有不俗的表现,尤擅兰竹,能以才入画,从女性视角重新审读她的作品,对于了解女性绘画有深刻意义。

比较唐寅与薛素素所画《吹箫仕女图》的异同

在古代仕女画中,吹箫仕女的形象出现的次数较多。明代画家唐寅与女画家薛素素都画过《吹箫仕女图》,两位画家面对同种题材,用不同的表现方法为我们展现了明代仕女画的风格演变。文章通过研究两位画家艺术表现形式、作画心态等方面的差异,分析两幅作品的异同,以加深对两幅画内涵的理解。

薛素素楷书七言联

薛素素，名薛五，字素素，以字行。又字素卿、润卿。是明代万历年间女书画家、诗人。吴郡(今苏州)人，后流落为金陵秦淮名妓。中年长斋绣佛，后为李征蛮所娶。素素姿容妍稚，工诗善书，又谙音律。习书法，作《黄庭经》小楷尤工。又擅画，山水、兰竹下笔迅扫，兼擅自描观音大士，花卉、草虫，各具意态。素素多才多艺，还工刺绣。又善弛弓挟弹，能以两弹丸先后发，使后弹击中前弹碎于空中，故以女侠自命。

但将竹叶消春恨,应共桃花说旧心 “以才入画”,女性视角中的薛素素及其绘画(一)

十年前,我曾给金陵才女薛素素写过一首长诗,旷代相感,伊人宛在,素素的才华、气节、风骨与命运,都耐人寻味。素素赋清也素素,雅也素素,才调生成世间罕。时人也赞,时人也羡,会挽弯弓赛月满。裙拖六幅湘江水,髻缳一段巫山云。妆成每令秋娘妒,一曲奏罢红绡短。名动公卿倾一时,多少王孙叹无缘。亦有丹青足鸣世,笔蘸风雨写秋山。梅花在额莲在足,一撇兰叶拂云间。

但将竹叶消春恨,应共桃花说旧心 “以才入画”,女性视角中的薛素素及其绘画(二)

三、全才多能、管领春风:明末妇女个性解放的时代奇葩明代自洪武朝初年于南京辟十六楼作妓家后一直是烟花声色不断之地,至明末,秦淮河上佳丽如云、画舫如织,所谓"金陵都会之地,南曲靡丽之乡","秦淮一曲,烟水竞其风华;桃叶诸姬,梅花漾其妍翠",秦淮河的"艺术教育"普及得非常成功,青楼女子"皆以烟花丽质,绘及幽芳。

爱莲居艺谭 晚明画坛双女侠——马守真与薛素素

去岁春日，友人索画爱莲居，挥就落款云：“草草成之于双侠草堂”。友人惊而询我：“爱莲居如何变成了双侠草堂？双侠为何人？”

佳人感芳心,逸兴接笔端——浅析薛素素作品《兰石图》的艺术特点

明代青楼画家薛素素是一位才情兼备的女子,能挟弹调筝,鸣机刺绣,又善琴棋书画,被誉为“明代十能才女”。她的绘画题材以兰竹等花鸟题材为主,对人物和和山水画也有涉及,其画风细致工整细腻,清新雅致,富有文人画风格。本文试从对其作品《兰石图》的分析去探索其绘画的艺术特点。

薛素素和她的《兰竹图》

明朝江南名妓薛素素,名薛五,字润娘,号雪素、素卿,吴人(今苏州),生卒年不详,约活动于隆庆、万历年间。薛素素美丽的容颜。

明清时期的闺阁、妓女绘画

一明清之际,随着资本主义萌芽的兴起,手工业和商业的发展带动了城市经济的繁荣,文化世家、私家收藏、文人雅集等现象映衬着这一时期文化的兴盛。在这样的背景下,女性绘画也得到了空前的发展,无论画家人数,还是作品数量都超过了历代女性画家及作品的总和,在绘画语言的完美上更是远胜于各代女画家。可以说,中国古代女性绘画到了明清才展开其最为可观的一页。

网取珊瑚 护传文化——吉林省博物院藏张伯驹夫妇捐赠书画

今年是中国传统文化的一代宗师张伯驹先生诞辰110周年。张伯驹(1898～1982年),字家骐,号丛碧,别号游春主人、好好先生,河南项城人,生于官宦世家,系张锦芳之子,过继其伯父张镇芳。他与张学良、溥侗、袁克文一起称为"民国四公子"。是我国最著名的文物收藏家、书画家、诗人。张伯驹自30岁起收藏中国古代书画,他不惜一掷干金,虽变卖家产或借贷亦不改其心志。经过他珍藏的书画名迹见诸其著作《丛碧书画录》者,便有118件之多,被称为天下第一藏。张伯驹收藏出于对民族文化遗产的深刻认识与由衷的酷爱。

妻子、女儿和情人——三个明代女画家

文椒、仇氏和马守真是明代最有意义的女画家。她们以三种不同的生活途径照耀了明代的妇女画坛。文椒(1595—1634)是一个书香门第的大家闺秀的代表。从小生活在有家学渊源的文人家庭环境中。虽然这个曾经显赫的家庭到了她的父母及丈夫时已经明显地衰落。

被美术史学家们忽略了的中国女性美术家

一、男尊女卑意识下的女性美术家 中国是一个具有五千多年灿烂文明的古国,也是一个具有悠久的男尊女卑封建传统文化的古国,早在春秋战国时期,伟大的教育家孔子就开始排除女子受教育的地位.在"唯女子与小人难养也"的个人叹息中确立起男性独尊的强势文化阵地.庄子没有孔子那么露骨,却也委婉地将女性的位置锁定.在<天道>中写到"男先而女从,夫先而妇从.

丹青出粉黛——谈明代女性画家

在既定的中国画史语言中,"画院画家"、"文人画家"的意义只是对应于男性画家群体内部的划分,并没有一个称谓相对于男性画家那样对应于女性画家,女性画家只是受到诸如名媛、名妓等标示出身名词的修饰。这个问题并不全是由外而内的事情,恰恰是因画史甚至艺术史本身的状态引发出来的,在中国封建历史的明清时期无遮拦地得到暴露。无疑。

《南华录》

《南华录》是一个关于已经消逝了的南方珍异世界的故事,也是明万历以后南方中国的一部艺文志。出没书中的有文徵明、汤显祖、董其昌、陈洪绶、张岱、李渔、黄宗羲、屠隆、沈明臣、祁彪佳、李日华、项元汴、周亮工、吴其贞等致力于私人空间营建的诗人、画家、曲家、鉴赏家;有来自民间草根的艺人和匠人计成、张南垣、苏昆生、罗龙文、柳敬亭、汪然明;也有商景兰、薛素素、钱宜、王荪、王微、杨云友、林天素、柳如是等命运各异的传奇女子。

漫话红衣翠袖中的秦淮河 河东君“柳如是”篇

在封建社会,女子若能享有社会名气大都通过两种方式,一是出身于权贵门第,二是成为名妓。画坛也不例外,比如文俶是文徵明家族的多才淑女,而柳如是则是秦淮河上艳帜高张的奇情侠女。闺阁画家多出身于世家大族,锦绣门阀、钟鸣鼎食之家的女子继承家学,涌现出几个才女并不稀奇;青楼画家多为烟花女子,老鸨为了提高青楼女子知名度,从雏妓开始就努力地培养她们学习才艺,其中也不乏家道中落、沦落为娼妓的大家闺秀。

明清女性画家及其绘画散论

有句话我们过去常挂在嘴边:"时代不同了,男女都一样。"毛泽东也曾说过:"妇女能顶半边天。"这"半边天"几乎成了女性的代名词,然而事实上,在中国几千年的封建社会里,女性并没有占据过其应有的地位。母系氏族社会结束之后,女性在整个社会中一直处于从属和陪衬地位,社会学家称女性为第二性。在封建社会里,任何事物都是以男性为中心的。