混沌美学——浅析藏密曼陀罗在现代艺术设计中的应用

随着物质生活质量的不断提高,精神维度的陶冶日渐成为大众生活的另一个主要目标。基于此,宗教的文化与艺术设计也开始普遍跃入人们的视域,其中有关藏密曼陀罗的艺术设计尤为常见且具有代表性。曼陀罗常指一种花的学名,同时也特指宗教中复杂而神秘的符号。心理学家荣格认为藏密曼陀罗是一种具有绝对中心的圆形或方形以及一切辐射状或球状的排列组合。曼陀罗图形不仅常出现在寺院建筑布局上,还日渐显现在现代化艺术设计当中,并迸发出崭新的活力与生机。再者,藏密曼陀罗不断分形而自相似的构型正完美诠释了混沌学的表征,本文就将借用混沌理论的相关概念探索藏密曼陀罗所反映出的混沌美学特征,得出将它的装饰性图案、空间构型以及混沌哲学应用于现代艺术设计中的具体思路。

近代藏密东传:汉藏文化交流的高潮

汉、藏文化是中国对其他少数民族具有重大影响力的两大主流文化。它们之间也有着相互的交流与影响,但古代汉藏文化交流多限于汉藏交界区域或马茶贸易的经济领域。近代以来,以藏密为主的藏文化受到内地知识界的热切关注。经过九世班禅、诺那活佛等藏密高僧及内地信众太虚、能海等人的努力,藏密在北京、上海、杭州、重庆、成都、南京和武汉等地的知识群体中得到了前所未有的传播,甚至还传播到港、台及海外华人社会,形成了中国近代文化史上具有影响力的"藏密东传"运动,推动了藏文化在内地的传播。在现代多民族国家建构进程中,"藏密东传"使中国汉藏两大主流文化的交流达到了前所未有的高度。

藏密坛城(曼荼罗)的文化符号意义——藏密曼荼罗系列论文之三

作为文化符号的藏密曼荼罗,从形象上来分,即圆与"十"字,以及二者的组合这几种,而从抽象的哲学层面来看,则是作为精神"转型"象征的符号意义。在曼荼罗的世界里,圆的轮是圆满成就的象征,所谓"轮圆具足",而轮上的每一点都做着周而复始的运动,借这个形象化的比喻命名了佛教的重要观念"轮回"。"十"字形也是一个跨文化的文化符号,它常常象征着一种分割的方式。世界主要的几种宗教之列的佛教和基督教,其基本图形就是"十"字。建立在简单的圆与"十"字的组合上的藏传密宗曼荼罗(坛城),就代表并修够着藏族人的宇宙观、文化观,并在这一过程中逐步形成了具有民族特色的曼荼罗图式。

九世班禅内地传播藏密记略

九世班禅在内地弘传藏密一直只有零星研究。1924年九世班禅进入内地后,正逢内地兴起藏密热。班禅顺应时代需求,主要从事以弘法救国的活动。他在内地弘化范围之广,灌顶之众,社会影响之大,无人可及。他掀起了藏密东传运动的高潮,促进了汉藏文化交流及现代多民族国家建构。

康德哲学与藏密双修

本文是一部哲学手稿中的一个片断。文章从自由与美的关系谈起，着重分析美的三重形态境界，由此引出对康德哲学的整体结构，特别是《判断力批判》的全新阐释。通过对“目的论的判断力”之精密分析，使康稳哲学之成就和康德本土之事业昭然若揭，并进而引出康德哲学与藏密双修、中国功夫的内在融通，为哲学研究标划出全面的领地。最后，对自由之美流溢出由衷的礼赞，其目的是为了使人类之尊严得以真确地恢复和显现。

《西游记》中神魔塑造对藏密宗的借鉴——以悟空束“虎皮裙”为题材

在唐僧"取经故事"取得重大发展的元明两代,藏传佛教对中原文人创作,特别是对小说《金瓶梅》、《西游记》的创作形成积极影响。藏传密宗中护法神束"虎皮裙"的形象甚是常见。除此,人物形象束"虎皮裙"的造型,在汉族及其他民族的艺术作品中极为罕见,这无疑说明了小说《西游记》孙悟空束"虎皮裙"题材源自藏传密宗。

近现代港台地区藏密居士传承述记

汉藏佛教文化交流,在中国近现代史上占有重要地位。而港台藏密居士传承是近现代汉藏文化交流的重要内容。它肇始于近代中国佛教复兴潮流中,藏密东传运动与内地的居士佛教运动合流在内地形成的藏密居士传承。这些藏密居士传承在抗战期间延及香港地区。抗日战争胜利后,更多藏密居士传承进入香港和台湾地区,其中影响较大的是由诺那活佛、贡噶活佛的弟子屈映光、吴润江、刘锐之、申书文等人承续并发展的藏密居士传承。近现代港台藏密居士传承推动了藏密在华人世界的进一步传播,促进了汉藏两大主流佛教体系的融合,有利于汉藏文化交流与中华民族的现代建构。

西藏密宗哲学散论

西藏密宗是一个具有系统理论体系的大乘教派,包含于这个理论体系的宗教哲学,是赤裸裸的神秘主义和唯心主义理论。但是宗教哲学作为藏传佛教的灵魂,对藏民族的政治、经济、文化以及思维方式、社会心理、价值观念都曾发生过极其深刻的影响,所以也应该研究它、探索它,这对于提高藏民族的文化素质和思维水平,乃至于建设有西藏特色的社会主义新文化都是件很有意义的事情。

浅析藏密坛城艺术的形成

通过对藏传佛教密宗形成的历史及藏密坛城所蕴涵的其他文化因素的分析,提出藏密坛城艺术是在印密坛城的基础上吸收融合了藏族原有苯教文化和内地汉文化之后而形成的一种全新的藏密坛城文化艺术。

回鹘文藏密经典《观世音本尊修法》残卷研究

《观世音本尊修法》是一部重要的藏传密宗文献,是由噶玛噶举派黑帽系第二世活佛噶玛拔希所创作,然后,由畏兀儿学者本雅识里(Punyari)依据藏文本译入回鹘文本。吐鲁番出土的回鹘文《观世音本尊修法》残卷,有六个编号,其中五件为木刻本,一件为手抄本,对研究元代畏兀儿印刷术、噶玛噶举派的传播及其与畏兀儿的关系,具有极高的学术价值。

藏密艺术的心理机制及其在汉地的传播

藏传佛教密宗艺术兼具宗教教化和审美愉悦双重功能,是中国美术研究的重要内容。藏密艺术的创作过程具有藏地宗教美术独特的思维逻辑和心理机制。藏密艺术在向中原"传播"、"转译"和"互动"的过程中,与中原文化和汉地艺术双向交流,经过长期的融合与重构,最终形成一种全新的具有"汉地藏式"审美特征的艺术风格,新风格的形成对中国宗教美术和民族传统文化的发展具有重要的意义。

藏密文化与体育

藏密文化是藏传佛教的核心内容,藏密修持等是以宗教形式出现在藏族人民的生活中,这些活动主观上是宗教信仰活动的一部分,但客观上与现代体育的本质是一致的,对于增强体质和提高健康水平有重要作用。建议开发该项目作为锻炼身体和增进健康的手段。

试探藏密坛城艺术在内地的传播足迹

在藏密艺术中,坛城被视为是最神圣、最奥秘、最有特色的代表性宗教艺术。随着西藏地方统治者和中央王朝的密切接触,藏密坛城艺术便大量流传到了内地。

浅析藏密曼荼罗的用料与色彩

据密宗典籍说,曼荼罗是密宗修行者通过这种形式在其精神世界里交通"神灵"的一种神圣场所或道场。作为一种宗教艺术纹样,它流传甚广,影响巨大,其制作用料和色彩搭配都有其深刻的民族心理和宗教象征意义。

从即身成佛与顿悟成佛的差异看西藏密宗的哲学特点

在西藏佛教史上,曾经发生过一次佛教理论的大辩论,这就是吐蕃时期以莲花戒论师为代表的印度大乘显宗与以摩诃衍那和尚为代表的唐代禅宗之间的辩论,亦即所谓的“渐门巴”与“顿门巴”的辩论。辩论持续三年,以禅宗理论的失败而告终。在此之前,“静命堪布负荷讲说从律藏到中观说法重任,大开听讲之风。

西夏壁画中的藏密因子——以瓜州东千佛洞第2窟壁画为例

西夏石窟壁画最为突出的特点是汉藏结合,尤其在西夏中晚期,藏传佛教绘画在石窟壁画中占据很重要的位置与比重,具有不同于汉传佛教的艺术表现形式。甘肃瓜州东千佛洞石窟群这一特征表现就最为集中,其中第2窟藏传佛教风格壁画保存完整,在同时期石窟艺术中极具特色。本文拟以东千佛洞第2窟藏传佛教壁画为例,探讨藏密因子在西夏佛教壁画中的体现与影响。

元代回鹘文刻本文献断代考论——以藏密经典《观世音本尊修法》为例

回鹘文文献大部分缺乏准确而具体的时间纪年,而回鹘文本《观世音本尊修法》有详细的时间纪年,因此极为珍贵。《观世音本尊修法》是元代藏族高僧噶玛拔希所创作的藏密经典,其回鹘文本由畏兀儿翻译家本雅失里译成。本文利用回鹘文文献、藏文史籍以及汉文史料,详细考证了该文献的刻印年代,并论述了作者传奇般的生平事迹。