氆氇藏袍结构的形制与节俭计算

为继承和弘扬藏族服饰文化,并提供结构研究上可靠的实证考据,以北京服装学院民族服饰博物馆馆藏氆氇镶虎皮饰边藏袍标本为研究对象,采用标本与文献二重考证和比较学研究方法,对标本主结构、缘饰结构和贴边结构进行数据采集、测绘和结构图复原,确立了氆氇藏袍"三开身连袖十字型平面结构"和独特"摆片插角互补"结构形制与中华传统服饰"十字型平面结构"具有一脉相承的结构系统。经过对标本结构的数据分析与实验,得出氆氇藏袍结构的多功能性,在布幅决定结构原则指导下体现出节俭计算的机制。

秦简交窬裁剪算法与藏袍古制结构

为了对藏族服饰结构进行深度解读,通过对北京服装学院民族服饰博物馆馆藏藏族服饰的测绘和结构复原,以及对四川阿坝藏族羌族自治州红原县藏袍裁剪艺人的裁剪技艺整理,加之藏袍裁剪相关的文献考证,得出藏袍中普遍存在侧片互补和单位插角互补的裁剪算法。再结合比较研究方法发现:藏袍这一裁剪算法竟与北大藏秦简《制衣》篇中提到的交窬裁剪算法异曲同工,是单位布幅互补裁剪的不同演绎;北大藏秦简出土于汉族聚居区,是秦代汉族服饰裁剪技艺的真实记录,但这一古老裁剪算法却在藏族服饰中保留并延用至今。

康巴藏袍“五色”和“五福”缘饰纹章考论

以北京服装学院民族服饰博物馆现藏三件经典康巴兽皮饰边藏袍"五色"和"五福捧寿"缘饰纹章形制为研究对象,通过对标本的信息采集、测绘、复原实验与文献结合的考据方法得出,"五色"既是藏传佛教的体现又是汉道"五行"的产物,"五福捧寿"和长寿纹源于汉儒文化,兽皮则承载了原始氏族社会的古老信息,三者在藏袍中的集中运用既是藏汉文化交流的生态又是归属,为中华民族服饰"一统多元"的文化特征提供了生动的实证。

藏袍腋下插角结构与先秦袍服小腰

为建立藏族服饰结构图谱,完善整个中华民族服饰结构谱系,利用类型学、比较学的研究方法,通过对博物馆馆藏藏族服饰的结构进行实物研究,得到了藏袍腋下插角结构的重大发现,这一特殊结构在其他少数民族中尚未被发现。对比发现,类似的结构出现在两千多年前的战国中晚期,江陵马山一号楚墓出土衣袍的小腰结构与藏袍腋下插角结构之间有着异曲同工之妙。对藏袍腋下插角结构和先秦楚墓衣袍小腰结构进行分析,发现二者存在诸多相似之处,都是基于十字型平面结构下的功能性探索和实践。所不同的是,藏袍腋下插角都不是单独衣片,而是与侧片连为一体,体现了敬畏自然之下的节俭动机。

藏袍结构研究在中华传统服饰结构谱系中的史学价值

在研究中华传统服饰结构谱系中发现,藏族服饰结构具有重要的地位。通过对藏、蒙、汉及其他少数民族服饰结构比较和考物研究,阐释中华传统服饰一统多元的文化特征囿于"中华服饰十字型平面结构谱系"的理论。藏袍"三开身"结构的研究成果在中华民族传统服饰谱系中呈现出一脉相承的共同基因,藏袍"深隐式插角的十字型平面结构"的重要发现,无论对中国还是世界服装理论都具有史学价值。

藏袍的非对称式隔热对人体热舒适的影响

以藏袍为研究对象,分析了非对称式着装方式对人体热舒适的影响。通过暖体假人测评和人体着装试验的方法,结合人体生理客观数据与主观评价,对照对称式着装变化过程,对藏袍的非对称式隔热方式对人体热舒适的影响进行试验评价。结果显示,由于人体自身的生理调节,未暴露身体部位的体表温度和热感觉都在着装状态改变而变化;与对称式相比,非对称式着装变化过程使人体体表温度小幅升高,也使冷暖主观感受有小幅变化。受试者在经过对称式着装改变过程后对暴露双臂的热感觉,较之非对称式着装改变过程后的热感觉偏冷。

基于CLO 3D的交领藏袍模型样板结构研究

为提高虚拟服装造型效果,探索在CLO 3D服装建模软件中样板的修改规则,以交领藏袍为研究对象,通过具体实验将同一套藏袍的4份不同样板所制成的服装模型的面数及模型效果进行对比,得出以下服装样板的删减原则:在建立完整样板的服装模型时,样板往往会存在2种叠加情况,饰边的"覆盖式"叠加及试穿时的"相交式"叠加,应将叠加部位的样板结构都删除;服装结构线、破缝线、缝制线会对服装模型仿真效果造成影响,应尽可能保留样板上所对应的这些分割线;为获得"又"字形透视结构的领部造型,应保留交领里部的部分样板结构.该样板删减原则不仅适用于交领藏袍,也适用于所有民族服饰中的交领袍服,也为其他类型的服装模型建立提供了理论依据及实验方法,具有借鉴价值.

无袖藏袍的结构造型分析

从介绍传统无袖藏族袍服的基本情况和分布入手,分析了卫藏地区、日喀则地区、山南地区、工布地区等不同地区的无袖长袍的造型结构和款式特点,总结了藏袍所具有的适应性、实用美观性、自然协调等特点。

刘文金二胡曲《如来藏——袍修罗兰》意境表达浅探

自二十世纪二十年代刘天华先生对二胡的形制进行改良,将二胡的地位由伴奏转变为独奏乐器后,二胡作品创作的数量与日俱增。随着二胡作品创作的发展,作曲家们对其题材方面的探索也在不断地拓展、创新。刘文金先生创作的《如来梦》是我国第一部以佛教文化为背景的二胡套曲,是二胡创作题材的又一个突破。本文将从乐曲的演奏技巧与意境表达方面结合南宗禅思想与笔者自身的演奏体悟,探讨如何更好地表达乐曲意境,尝试为今后此类乐曲的演奏提供一定的经验与思路。

藏族袍服结构的智慧

藏族袍服是藏族服饰的典型代表,其结构具有鲜明的地域特色和很强的实用功能。以藏族典型袍服结构的测绘作为基础,分别从布幅决定结构、拼接的功用、节俭意识、立体结构的使用四个方面论述藏族典型袍服的结构特色,展现了藏族人民崇尚节俭,备物致用的朴素美学和智慧,并强调其是因受地理环境、气候特点、生产生活方式和宗教因素等方面共同作用的结果。

浅析藏袍形成的原因

藏族是五十六个民族之一,是青藏高原的原住民,藏族人民的日常衣着为藏袍。由于自然环境、生产生活方式的特殊和宗教文化的影响,使藏袍也成为了区别于其他民族服装最显著的特征。本文从自然环境、生产生活方式和宗教文化三个方面分析藏袍形成的原因。

二胡曲《如来藏——袍修罗兰》的演奏探讨

刘文金先生的《袍修罗兰——如来梦》是一部以套曲形式创作的二胡曲,《如来藏——袍修罗兰》则是这部套曲中的最后一首乐曲。由于这部作品全曲都是无伴奏形式,演奏者在演奏时面对不固定的节奏时技术和情感把握的不准确。笔者通过这篇文章将自己在演奏时的心得体会与大家交流探讨。

析二胡曲《如来藏-袍修罗兰》的艺术特色

《如来藏·袍修罗兰》是作曲家刘文金用现代音乐表达传统文化的一部值得深思的二胡作品,是其毕生创作经验的集合。乐曲时而遐思,时而畅想,时而细腻婉约,时而大气磅礴,结构上独具一格且音乐色彩极其鲜明。本文以富有文学性的语言,对乐曲的七个段落依次进行微观、细致的推敲,将乐段“人格化、故事化”,并从“视野”与“格局”两个方面凝练乐曲的艺术内涵,力求全方位、多角度地深剖其艺术特色。

青海藏族服饰文化

青海藏族服饰文化编者按：“青海是祖国一个十分可爱的地方”。长期以来，汉、藏、回、土、撒拉、蒙古等兄弟民族在这里和睦相处、勤奋开拓。创造出灿烂的民族文化。为了使更多的人了解五彩纷呈的青海少数民族民俗文化，我刊决定从本期起，新设“民族民俗文化之苑”栏目，...

也谈安多藏族服饰

服饰作为人类生活的产物它是一个区城或一个民族生活情趣及审美观大方展观。在当今人类意识到自己所造就的文化艺术时，不难发现藏族服饰的独具特色，它的雍容华贵、美观而大方，让世人为之叹服。

璎珞余韵——康巴藏族服饰

随着对康巴的逐渐了解，她成了我们这些远行者时时牵挂的心灵家园。对康巴藏区的印象由广大而具体，我们追逐着这里的神秘：从高原山川的宏伟直到藏民心中最细微的美。

藏族服饰文化色彩斑斓

在我路少数民族中,人口最多的是藏族,地域最辽阔的是藏区,其语言其生活方式其服饰都有别于汉民族及其它少数民族,特别是藏族服饰令世人瞩目,形成了本民族独特的风格。藏族服饰一般是用氆氇做成的,氆氇在西藏已有两千多年的历史了,是西藏特有的毛织品。不管在农区,还是在牧区,随处都可以见到老百姓在古老的织机上纺织氆氇。

对传统藏族服饰结构的探讨

藏族服饰在我国乃至世界的服装中独树一帜,其独特的色彩、纹样以及其结构廓形和穿着方式都有着它自己独一无二的一面。文章主要围绕着藏族服饰的廓形结构及其穿着方式展开论述。