媒介地理学视域下国产藏语电影的生产地理空间与文化认同

2004年,影片《可可西里》的出品标志着“国产藏语电影”概念的基本成型,国产藏语电影迎来了真正的发展期。按照主创人员血缘身份差别,国产藏语电影呈现出藏族导演作品和非藏族导演作品两条不同的发展轨迹。以媒介地理学视域观察,无论何种血缘身份的导演拍摄藏语电影,对地理与文化的认同都是该题材电影创作最基本的前提。创作者只有接受和认同藏族文化,才能选择恰当的立场维度和视角,从而把控影片想象空间的建构方向和形式。

符码·对立·旨归:解读藏语电影《气球》

万玛才旦在电影《气球》中一以贯之的以兼具诗意与作者性的目光关照故乡的日常生活,续接其反思民族历史的叙事母题,自觉承担起藏地空间的影像表达,试图对“他者化”的藏地空间进行影像“祛魅”。影片通过民族内省视角下的视觉符码建构宗教文化与现代文明的冲突,重构一个带有原初性的、精准的、善意的、虔诚的藏语世界。万玛才旦试图用他独特的作者性写作手法柔软温和地给出兼顾信仰力量与人文关怀的答案,并且影片在宣传手段上进行了实验性质的产业突围,实现了藏地题材电影的全新突破。

接受美学视域下藏语电影新发展——以万玛才旦影片为例

早期的藏族题材影片由于经济和技术限制,导演多为汉人,主题多上升至国族层面。而2005年,《静静的嘛呢石》这部由藏人团队创作、聚焦藏族文化、使用藏族语言的影片的出现,不仅宣告了被喻为藏族导演第一人的万玛才旦的问世,也对藏族电影的发展有着重要意义。本文将从接受美学视野入手,结合万玛才旦的具体作品,分析其中创作者、作品叙事以及受众的发展与改变,并由此上升至民族电影多元一体的宏观格局书写。

新世纪藏语电影的“图像转向”

肇始于21世纪初的本土藏语电影,作为西藏题材电影的分支与延续,其图像特征已日渐清晰,相较之前的西藏题材电影,其图像表述明显带有"转向"意味,包括:图像对电影叙事的功能进阶,从"经验图像"到"直观图像"的转变,以及"想象"与"自述"的并存等方面。新世纪藏语电影的图像嬗变具有一定的典型性与独特性,追求个人化的图像语言、回归人性母题的图像意指、拓展图像表达的现实边界已成为新世纪藏语电影的图像策略。

悬置、隐藏与冒犯:松太加“藏语电影”中的“作者”话语变奏

松太加是近年来崛起的"藏语电影"的中坚力量,从《太阳总在左边》经《河》到更具有类型特质的《阿拉姜色》,松太加独特的人生经验和艺术趣味,使他的影片更加关注和表现处于情感宣泄与道德困境的普通人,尤其是人类普遍生存困境中的父子关系。松太加的作者策略既不排斥电影类型元素的设置,也不迎合观众与主流话语对本民族文化的想象性消费和同构性期许,通过对现代性因素的悬置摆脱民族身份的赋形,力图调和观众对藏民族文化想象的特异指数,通过对电影剧作常规做适时冒犯和调整,不断强化电影的个人特质。这使得他的电影更具有抒情性、诗意性和艺术气质。

黑色的玫瑰,浅谈当代藏语电影中的女性形象——以《阿拉姜色》和《气球》为例

笔者从当代藏语电影中女性电影概念的建构入手,尝试对近年女性主义藏语电影中的女性人物形象及叙事展开剖析,展现了新的叙事视角之下女性角色殊途同归的命运以及叙事背后导演对于当代藏族女性困境的敏锐洞悉和深刻描绘,并对女性主义藏语电影未来的发展做出了展望。

藏语电影数字化译制工艺及技术要求研究

数字化译制工作为我国的少数民族电影带来了新的活力,译制工作与互联网技术相结合之后可以有效地提高工作的效率,降低了译制工作的整体成本。西藏电影的译制工作系统在建成之后有效地为我国人民带来了丰富的藏语电影资源。因此,本文着重剖析了藏语电影数字化译制的工艺与技术要求,进而为我国的少数民族语言电影译制工作提供了更多的理论参考。

奇观、祛魅与碰撞:历史视域下藏语电影的“高原反应”

近年来,以万玛才旦、松太加为首的藏族导演作品悄然成为了中国电影市场新势力,"藏语电影"成为新概念和新话题,带来了"高原反应"。从"藏族题材电影"到"藏语电影"是历史演进的自然历程。在2005年《静静的嘛呢石》问世带来的"藏地新浪潮"之前,藏族题材电影在历史的长河中对广大内地观众逐渐进行了奇观性建构;而"藏地新浪潮"开启了藏民族母语电影新纪元,由"内视角"作者创作的藏地"原生态"电影为内地观众开辟了一个祛魅通道。藏语电影的内外视角创作,造就了其碰撞与共生的市场形态,共同助推着藏语电影的前进与发展。

从“藏语电影”管窥“母语电影”发展趋势

中国少数民族"母语电影"是我国电影发展史上的一道靓丽风景线,是中国多元文化重要组成部分,"母语电影"是电影发展的必然产物,自2005年"母语电影"诞生,出现了一批优秀的导演及电影,建设了多个少数民族电影人团队。"母语电影"的发展呈现多样化、个性化,藏语电影是"母语电影"具有代表力的一支,本文结合藏语电影发展浅析"母语电影"的发展趋势。

藏地“新诗篇”:万玛才旦电影的民族美学设计

藏语电影是中国影坛的后起之秀,“藏地新浪潮”的创作提升了藏语电影的影响力,万玛才旦是其中当之无愧的先行者和领军人,对藏语电影的发展影响深远。作为当代最瞩目的藏族导演、编剧、制片人和作家的万玛才旦,他的电影深耕于藏文化的沃土,运用藏地纪实影像讲述超越民族和地域的故事,充分展现其本土性和时代性特征,谱写出藏地传统电影美学的“新诗篇”。在“一带一路”背景下,万玛才旦的电影将众多民族美学符号串联融合,利用影像创新设计不断提升藏语电影的美学创作力和国际传播影响力,其蕴含的对传统与物质的进步性思考、对历史与文化的多方位审视和对民族精神的时代价值等方面的视听表达极富特色,赋予民族美学更多文化价值和现实意义。

藏语电影的生产背景与文化传播

2004年之后,中国电影新的产业背景对少数民族题材电影产生了意外的影响,首先体现在少数民族"母语电影"的制作上,而"藏语电影"是"母语电影"中的一种。新出现的"藏语电影"具有完全不同于中国电影史上藏族题材电影的美学视野,但这种被建构的新的美学视野也随着当下中国现实政治中凸显的民族问题而不断变化、调整,"藏语电影"出现了多元化的文化表述。"藏语电影"在中国当代电影复杂的生态里,其文化生产和传播自有其特殊性。

《撞死了一只羊》:藏语电影的执念与反思——万玛才旦访谈

《撞死了一只羊》是万玛才旦导演与香港泽东公司合作的新片,本次访谈围绕影片的主题、文化表达、作者电影的市场以及藏语电影的特殊性与创作前景等问题展开了深度对话,探讨了藏语电影的生态以及未来发展的可能性。

万玛才旦电影中人民性的艺术探索与价值表达

万玛才旦的电影作品常聚焦于藏族的民众生活,通过镜头的排列组合,真实再现了广大民众在多元环境中的生产与生活。传统文化的保护、现代社会的描摹、个体命运的关照、精神空间的探索都是万玛才旦电影的关注重点,这些关注凝聚着万玛才旦对于藏族人民的真挚关切与感怀,彰显着其对人民群众权益与诉求的尊重与理解。万玛才旦始终坚守以人民为中心的创作导向,强调个体与群体之间的紧密联系,深塑文化认同到文化自觉的过程性建构,这种本土化的艺术探索与价值体现,也为中国电影的人民性表达提供了新思路与新方法。

新世纪国内藏语电影研究20年

新世纪以来国内藏语电影引人注目,相关研究成果颇丰。文章通过对现有研究进行梳理,认为关于藏语电影的研究领域主要集中于四个方面:一是对藏语电影相关概念的流变进行梳理和界定;二是关注"藏地电影新浪潮",对藏语电影创作群体进行分析;三是对电影主题意蕴与形式表达等文本特征进行研究;四是对电影传播策略与市场现状等方面的研究。同时,也提出了现有研究存在的问题,如从共同体文化角度对藏语电影的内视角研究不够;缺乏从电影本体范式与视角对藏语电影的关照与研究;缺乏藏语电影整体性研究;对创作群体与年轻一代电影创作者的研究与关注不够。

探析文化视阈下的藏语电影——以万玛才旦的电影作品为例

作为新时期藏语电影的擎旗人,导演万玛才旦陆续拍摄了六部采用藏语对白的电影。本文以影片主要涉及的藏族传统文化作为研究对象,即藏传佛教、藏戏《智美更登》、五彩神箭、羌姆舞蹈、高原守护者“藏獒”,藏族拉伊,探析其独有的形态特征及其对藏族人民的深远意义。笔者还对影片中人物和事物所反映的关于藏族传统文化在现代文明中的生存境遇问题进行了反思,传统与现代决不是非此即彼的对立关系,二者是相互交织渗透的统一关系。藏语电影对促进藏族传统文化的繁荣发展,提升本民族文化自信起到了举足轻重的作用。

主体自述与悲悯叙事：藏语电影祛魅范式探赜

藏语电影创作群体自觉形成作者风格,在坚守少数民族文化本色的基础上,突破政治宣教与奇观拼凑的两种旧式表达,将影像重点复归到人民生活与文化本体,逐渐形成“去历史化”“去奇观化”的祛魅范式形态:在语言表达上,紧握母语配音这个发声形式,建构属于人民、内视视角的文化主体;在影像呈现上,结合现实主义美学与民族纪实风格,追索现代社会中文化冲突与融合的各类关系,这是对中国电影艺术形态多元面相的丰富,更是对国家形象与文化品质的锻造。

少数民族题材电影的国际化和商业化:以近年来藏语电影为例

新世纪以来,在万玛才旦,松太加等影人的影响下,藏族电影迎来了'新浪潮'。由于兼具民族性和艺术性,藏地影像越来越被观众熟知。当下的藏地电影更是同时面临着两种变化趋势:国家化和商业化。越来越多的藏族电影在世界电影节舞台上被广泛熟知,获得殊荣,成为让世界了解中国电影的途径之一。与此同时,藏地电影也为进入内地商业市场做了诸多尝试,结果却喜忧参半。

万玛才旦电影中传统文化的寻思与意蕴

万玛才旦不仅用自己的镜头对本民族传统文化进行祛魅式的衔接,而且以强烈的族群意识,自觉地从本民族的文化内部出发,寻找和探索藏族的文化主体性,开创了民族化叙事的先河。本文主要围绕万玛才旦电影中呈现的传统文化,探讨在现代化背景下藏族传统文化面临的处境。

人类命运共同体背景下万玛才旦电影影像符号的文化认同探究

在人类命运共同体的时代背景之下,万玛才旦作为“新藏语”电影的代表性人物,其所创作的藏地题材电影屡屡斩获大奖。他将叙述焦点对准藏民的日常生活,展现了人类在传统与现实之间的忧思。文章基于人类命运共同体背景,从文化视角对万玛才旦电影影像进行分析,分析万玛才旦电影中的文化符号意义和空间延伸,利用民族符号发掘各民族共有的时代含义,展示各民族共通的艺术感和美感,探究藏语影像的发展趋势,构建和而不同的文化共同体。

少数民族题材电影字幕翻译研究——以《唐卡》为例

本文以藏语电影《唐卡》为例,通过对比影片的藏语对白、汉语字幕和英语字幕发现,该片的英语字幕直接译自汉语而非藏语。因此,本文以“汉语重过程,英语重结果”汉英语用差异原则为理论基础,对影片英语字幕进行分类考察。结果表明,该片英语字幕不仅存在语法错误以及无法与画面对应的问题,还存在不少语用失误。笔者认为,当前少数民族题材电影字幕英译质量低下,原因在于制片方不够重视翻译;要提高质量,必须在宏观层面落实好国家的相关政策,微观层面组织好高质量的翻译和译后审校团队。