蛇与巫:楚美术中的戏蛇图像研究

楚美术中丰富而系统化的戏蛇图像构成了先秦戏蛇图像的主体,楚文化是研究戏蛇图像的重要文化语境。楚美术图像的戏蛇主体经历了由鸟兽到半人半兽,再到人的演变轨迹,表现为人的自我意识的不断觉醒。蛇意象是理解戏蛇图像内涵的关键,戏蛇图像是先秦楚人基于敬蛇与惧蛇的双重文化心理表现。戏蛇图像的主体为神巫形象,神与巫存在一定程度的同一性,楚美术戏蛇图像集中表现了楚人审美意识中的神巫观念。

敬服与畏怯:古滇国青铜器物中的蛇图像探究

古滇国青铜器是中国古代青铜艺术的重要组成部分,有着独特的地域文化风貌。装饰在青铜器上的大量蛇图像是古滇国青铜匠人的艺术创造,他们用或平面或立体的装饰手法、或写实或抽象的造型语言,表现了蛇在古滇人观念中所扮演的多重角色:人们敬服它时,它是祭祀和战争中的守卫之神,是劳动和生育时的庇佑之神;人们畏惧它时,它所特有的“邪”性激发人们控制它的欲望,创造出“践蛇”“啖蛇”的图像。这些蛇图像还呈现了战国至西汉时期,西南边疆地区民族迁徙与融合的演进过程,体现了原生于滇池地区的古越文化与外来的楚文化、先羌文化、古僰文化等文化交融发展的历史痕迹,是中华民族共同体历史和中华文化多元一体格局的重要图像佐证。

四重证据,揭秘上古传说——读王晓玲著《吐鲁番阿斯塔那古墓人首蛇身交尾图像研究》

王晓玲著《吐鲁番阿斯塔那古墓人首蛇身交尾图像研究》近由甘肃文化出版社推出,作者通过分析图像文化内涵,发现人首蛇身图像不仅是《山海经》诸多神仙的身体结构特点,也统领并贯穿了兄妹婚神话、伏羲女娲神话。同时,作者还揭示了人首蛇身图像在吐鲁番兴衰的不同于其他研究者的原因,展现了《刘海戏金蟾》《白蛇传》《三味书屋》等文学作品中蛇意象的文学渊源及社会生活中隐含的中华民族传统文化元素。

龟兹石窟壁画金翅鸟擒蛇平结图像及其来源

渊源于古希腊罗马的蛇身平结图像,在印度和中亚融入佛教物质文化,进而传入龟兹地区。罗马帝国两端有头蛇、中印度和东南印度一体多头蛇,与波斯双头鹰、印度人面鸟喙形金翅鸟像组合造型,形成龟兹特有的金翅鸟擒蛇平结表现。龟兹石窟金翅鸟擒蛇平结图像,绘制在中心柱窟主室券顶中脊天相图中间,表述佛教徒战胜自我烦恼的根本意涵。

越国礼器上的鸟蛇组合图像考释

春秋战国时期,越国礼器上的鸟蛇(龙)组合图像反复出现,它是越人的精神创造物,发源于史前的崇鸟传统与蛇图腾崇拜,受阴阳五行思想影响,具有沟通天地、阴阳二界的功能。鸟蛇组合图像与越国等级制度相结合,成为越国贵族丧葬礼仪中身份象征的专属之物,用以建构越国的礼仪秩序。

从两蛇(龙)图像看九鼎纹饰与《山海经图》之可能关联

不少学者认为《山海经图》源自九鼎纹饰,但两者在图像母题上的到底有着何种关联却颇费猜疑。本文从两蛇(龙)母题出发,通过《山海经》文字记载及《山海经》同时代的图像资料,以及马王堆帛书等的考察,试图对九鼎纹饰与《山海经图》的可能关联进行探讨。