电影《血战钢锯岭》的批判性叙事解读

好莱坞电影是美国社会文化和意识形态的直接投射,在很多时候也起到引导社会大众思潮的功能作用。绝大部分好莱坞战争片都有反对战争、评判人性的创作意图,同时融入个人英雄主义代表的美国文化。《血战钢锯岭》是梅尔·吉布森执导的最新战争大片,真实地还原了著名的不带枪上战场的军医戴斯蒙德·道斯的传奇人生。影片将叙事结构一分为二,采用批判主义叙事方式探讨了战争、人性以及宗教信仰主题。

叙事学视角下电影《血战钢锯岭》之主题

电影《血战钢锯岭》以冲绳战役时期上等兵军医戴斯蒙德·道斯的真实故事为影片背景,讲述了其在没有任何武器与队友支援的情况下,救下75名战士的传奇事迹。影片上映后,凭借良好的口碑赢得了第89届奥斯卡金像奖最佳音效、最佳剪辑两项大奖。影片表达了反暴力、求和平的主题。此外,通过影片中主要人物态度的转变,表现出意志的巨大能动作用。与此同时,通过戴斯蒙德妻子多萝西的介绍,表达出影片制作团队对战时女性坚强、大爱等美好品质的赞扬和讴歌。

由《血战钢锯岭》看美国电影的战争叙事

在演员生涯中以战争片知名的梅尔·吉布森在转型为导演后,对战争题材亦是情有独钟。为其赢得第89届奥斯卡最佳导演、最佳影片提名的《血战钢锯岭》正是被认为"老派"的吉布森的一部战争片杰作。同时,电影工整的叙事格局、宏大的视觉场面以及叙事中充沛的感情等,都在让人心潮澎湃的同时,体现出一种战争片的"美式"意味。单纯就战争叙事而言,《血战钢锯岭》可以被视为一部具有教科书意义的范例电影。

《血战钢锯岭》的影像叙事与表意

电影是一门视觉艺术,而影像叙事是电影艺术的主要叙事方式。商业战争片强调大银幕的视觉特效,进而在心理层面给观众以震撼。然而战争片的叙事目的是宣扬反战思想,同时又需要在暴力叙事与思想表述上做出均衡,不能一味地宣扬暴力或渲染暴力美学。《血战钢锯岭》以独辟蹊径的故事内容和思想表述还原了血腥残酷的二战历史,在精准的构图、对比的色彩和变幻的光影构成的影像叙事中塑造了戴斯蒙德这一非传统英雄形象。

从历史到影像:《血战钢锯岭》改编分析

梅尔·吉布森执导的战争大片《血战钢锯岭》一经上映,就获得了广泛的好评。值得一提的是,电影在被定位为战争片的同时,也被归类于历史片和传记片。电影的叙事文本拥有一个值得再现的,可以用来反观现实的历史原型。梳理《血战钢锯岭》从历史到影像的过程,对于了解电影对历史事件的改编策略以及我国同类题材的电影,都有着一定的启发意义。文章从《血战钢锯岭》的历史文本、艺术改编、改编启示三方面,分析影片的改编策略。

《血战钢锯岭》的镜头语言与美学特征

电影艺术是视觉形式与故事内容高度结合的艺术,对其欣赏与理解要从这两部分同时切入。战争电影是一种相对特殊的类型电影,观众对其精神内容的审美需求要远高于视觉内容的审美。梅尔·吉布森导演的最新战争片《血战钢锯岭》(Hacksaw Ridge,2016)根据二战时期冲绳战役的真人真事改编,从视觉呈现到精神表述实现了高度的统一,通过真实的镜头呈现了战争的残酷,同时又表达了反战思想,深化了人性与信仰主题。

《血战钢锯岭》——真实的战争,耐人寻味的英雄主义

梅尔·吉布森导演的《血战钢锯岭》是一部战争题材的故事片,在上映之后引起了巨大的观影热潮,且受到广泛的评议。影片通过真实的战争场景再现与独特的英雄人物塑造,再一次给当代观众带来巨大的震撼,是近几年来战争电影中当之无愧的上佳之作。本文将从影片的主要人物形象塑造,真实战争场景再现以及独特且耐人寻味的英雄主义三个方面来分析影片的价值及其重要意义。

从《战狼Ⅱ》《血战钢锯岭》看军事题材电影的国家意识

《血战钢锯岭》和《战狼Ⅱ》是两部中美两国摄制的重要战争军事题材电影作品。这两部影片是如何从具有高度真实性的剧情基本面出发,最终完成对国家意识的阐述,值得深入比较。这种比较可以促使我们在新的视角上展开对近年来我国军事题材影片创作态势的观察。当前我国军事题材电影的类型片化的发展路径是有效的,但其作用又是有限的。军事题材电影是国家形象、国家主流价值观的承载物,我国电影艺术家需要在人物内心世界的营造、主题的丰厚度、剧情的细腻度等方面进行更加细致的处理,创作出更多优秀影片,才能更好地阐述并传播我们的主流价值观。

《血战钢锯岭》的人文视角

"人文"理念最早提出是为了伸张对抗神权的人权,而在文艺复兴之后的数百年间,它又不断被赋予新的内涵。但其关怀人,重视人的自由、解放和完善人的本性是始终没有变化的。梅尔·吉布森执导的《血战钢锯岭》,从人文性的视角来讲述残酷的战争故事,给予参战个体现实与终极两个层面上的人文关怀,而电影能获得奥斯卡最佳影片的提名,也与其人文主义色彩有关。文章从个体、家庭、国家三方面,解析《血战钢锯岭》的人文性视角。

影片《血战钢锯岭》的成功对中国军事战争题材电影创作的启示

2016年上映的美澳合拍影片《血战钢锯岭》在中国内地掀起了军事战争题材电影新的观影高潮,虚心学习《血战钢锯岭》以及近年国外其他军事战争题材影片的长处,结合我国军事战争题材电影的发展实际,改变泛娱乐化、同质化等不良现象,把深入体验军旅生活和改编军旅文学作品结合起来,提高作品质量,提升艺术水准。

浅析电影《血战钢锯岭》的艺术魅力

影片《血战钢锯岭》改编自二战美国军医戴斯蒙德·道斯的真实经历,讲述他基于坚定的信仰而拒绝持枪上战场,却在冲绳战役中赤手空拳救下75位战友的传奇英雄故事。整部影片表达了信仰的笃定、反战的情怀与对和平向往的主题,凭借"教科书一般严谨"的剧本结构,善良、勇敢、执着的典型英雄形象的塑造和艺术风格的纪实性特色,再创美国战争电影经典。整部影片充满了对战争的反思、信仰的笃定与对和平的向往,是一部和平主义者的战争史诗。

心之所善 九死未悔——浅析《血战钢锯岭》

梅尔吉布森新片《血战钢锯岭》讲述了二战时期美军在钢锯岭的艰难一战。影片极具导演个人风格,其真实的战争场面得到了广泛认可。现以作者论和意识形态的角度来分析梅尔吉布森的电影《血战钢锯岭》。

《血战钢锯岭》中多元矛盾叙事探析

电影《血战钢锯岭》延续了梅尔吉布森一贯阳刚坚毅的风格,不仅故事情节的处理细腻独到,电影中的矛盾叙事手法也可圈可点。导演主要通过三种叙事视角揭示了三重矛盾:摧残和平与渴望和平矛盾的宏观叙事,人际关系矛盾的中观叙事,个人信仰与坚守矛盾的微观叙事。这三种叙事结合在一起,使得《血战钢锯岭》中矛盾冲突非常强烈,使得影片十分具有"可看性"。

浅析《血战钢锯岭》中的基督教元素

《血战钢锯岭》根据真人真事改编,通过道斯这一形象展现基督教思想中对信仰的坚持和自由的追求,虽然影片依旧充满暴力因子,但呈现出的反战思想和信仰的力量从头至尾牵动着观者的神经。这部影片给了观者极好的感触,也诠释了身为基督教徒的梅尔·吉布森自身对拍摄能够表达自己想要东西的信仰和对基督教的理解。

《血战钢锯岭》的暴力叙事解读

早在19世纪美西战争时期,美国就出现了具有纪录性质的"战争片",战争影片也是美国电影发展历程中重要的类型片,这些影片的历史价值、现实价值以及艺术价值不仅吸引了全球观众的目光,也使其不断登上世界级奖项的颁奖台,其中以第二次世界大战为背景的战争影片上榜率最高。本文将聚焦展现第二次世界大战冲绳战役的影片《血战钢锯岭》,从"战争反思"和"温情救赎"两个层面解读该片独特的暴力叙事内蕴。

医者仁心,艺者养心:《血战钢锯岭》的人文题旨的多维解码

《血战钢锯岭》由梅尔·吉布森执导,改编自二战上等兵军医戴斯蒙德·道斯(由安德鲁·加菲尔德饰演)的真实经历,讲述他拒绝携带武器上战场,并在冲绳战役中赤手空拳救下75位战友的传奇故事。2016年12月,《血战钢锯岭》被选为2016美国电影学会十佳电影,2017年2月27日,该片获得第89届奥斯卡金像奖最佳音响效果奖及多项提名。一、《血战钢锯岭》的思想意蕴和时代价值(一)平民英雄:信念的溯源影片一开始通过对主人公道斯的家庭背景和成长经历的介绍来铺垫他信仰形成的心灵旅程。

探索艺术鉴赏与创作的新规律--以电影《血战钢锯岭》为例

艺术鉴赏是受众在欣赏艺术作品过程中所产生的感受、体验、判断等一系列精神活动。在艺术鉴赏过程中,通过语言中介,受众能够获得一种审美享受,并且对文本进行审美判断和审美再创造,最终获得自我发现和自我肯定。文章以二战电影《血战钢锯岭》为例,从艺术鉴赏的认知性鉴赏、审美式鉴赏、批评式鉴赏三个层次进行剖析,同时分析艺术鉴赏中的共鸣和审美直觉的重要影响。

《血战钢锯岭》:一部有信仰的反战大片

《血战钢锯岭》是一部根据美国第一个获得国会荣誉勋章的反战士兵——戴斯蒙德·道斯在"二战"时期的真实经历改编的影片。该影片采用极度写实的手法再现了冲绳岛战役的惨烈战争场面,表现战争、杀戮的残酷。影片通过主人公戴斯蒙德——一位虔诚的基督教徒在战场上完成的奇迹,表达对信仰、信念的呼唤。

与自己和睦相处——《血战钢锯岭》中道斯的人生信仰

许多人将传记电影《血战钢锯岭》看作是一部反战片或者信仰至上的类型片,前者注意到了影片中战争的残酷性却忽视了主人公赤手空拳走上战场这一事实,诚如主人公所言,他是一位因良心而合作的人;后者注意到了主人公信仰的坚定性,却忽视了主人公个体成长的特殊性。归根结底,戴斯蒙德·道斯并非基督教伦理观的盲目信奉者,也非和平主义思想的机械照搬者,他其实是一位谨守良心的独立思考者,汉娜·阿伦特笔下经由"无限制地思考"而诉诸行动的人。

信仰与人性体现下看《血战钢锯岭》的另一种途径

信仰是人精神意义上赖以存在的基础,是人们平衡物欲的工具,美国电影《血战钢锯岭》,其另类的＂英雄主义＂色彩阐释了人性的内涵,着实震撼了艺术界。