音乐民族性视域下的古诗词艺术歌曲与“依字行腔”传统

“依字行腔”是我国古诗词作品入乐吟唱的重要原则之一,本文通过分析“依字行腔”传统的由来及深刻的民族性价值,呼吁在现当下的古诗词艺术歌曲演唱与创作中加强汉语字音、声调与音乐旋律之间的协调性,从而更好地发掘传统文化的艺术魅力。同时,文章基于古今诗词艺术歌曲作品实例,指出了汉语及诗词音乐创作的时代差异,强调在继承传统优点的同时兼顾现代审美趣味,并为古诗词作品如何更好地适应当下文化环境提出了合理的建议。

浅析河阳山歌中的依字行腔现象

河阳山歌流传于江苏省苏州市张家港市东南部,是吴歌的重要组成部分,2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。本研究对河阳山歌进行了进一步的探索,研究发现,依字行腔现象广泛地存在于各种题材的河阳山歌中,是吴歌的典型特征之一。当然,如同连读变调、装饰音等因素也会影响曲调走向。同时,研究从另一个角度表明了有声非遗文化和中华优秀传统文化传承和创新的必要性和迫切性。

“以字行腔”声乐艺术理论在声乐演唱中的运用

讲好中国字是唱好中国歌的关键。著名的声乐教育先驱应尚能先生的声乐艺术理论专著《以字行腔》从其创作伊始至今,对我国声乐艺术发展的指导价值具有深远意义。笔者领会并沿用了应先生著作的核心观点,以中国古诗词现代艺术歌曲《山之高》为例,从歌唱前的准备、说话正音、歌唱行腔、情绪处理多个维度解构了《以字行腔》声乐艺术理论在声乐演唱及教学中的运用,并引申探讨了中国作品演唱中“歌词”第一性的主张。笔者以为:“说话咬字,正音是关键;以字行腔;字正是前提;腔词合一,传情达意是目的”。

程砚秋:以字行腔,收放自如

程砚秋原名承麟,其幼年时,家道中落。1910年,6岁的承麟为减轻家庭负担,自愿师从荣蝶仙学艺,定下七年字据,并约定期满后帮师一年。他从练武功开始,随荣春亮习武生,一年后向名武生教师丁永利学习京剧《挑滑车》。后因扮相秀丽,改从陈桐云通过京剧《彩楼配》习花旦,又发现嗓音极佳,遂改学青衣,师从陈啸云,学习了《宇宙锋》《别窑》《祭江》《祭塔》等京剧剧目。

“依字行腔”表义功能质疑——兼及我国声乐创作中“词义”表达的一个理论研究盲区

"依字行腔"是我国传统声乐的重要创腔原则,意指声乐旋律的创作需注重与唱词字调的吻合,以便使听众听懂词义。迄今学界仅认为此创腔方式影响了旋律的流畅性,而并未注意到,"依字行腔"对词义的表现功能不仅十分微弱,且难免有扭曲词义的弊病;而唱词声韵的特征才是词义表现的主要途径。

“以字带声、以字行腔、字正腔圆”——“字”在中国古代声乐中的审美理念

中国古代声乐理论最早见于汉代刘德等所著的《乐记·师乙篇》。元代以前,没有专门的声乐演唱专著,只有少量文章散见于各种音乐论著中,它们虽然不是专著却也言简意赅,点论出了民族声乐审美的精要。中国古代声乐论著中有关"字"的审美理念,是中国传统歌唱艺术的总结;是以中国文化为背景、以中国语言为基础、以行腔韵味为特点的;是以字正腔圆、声情并茂为准则的气、声、字、情相映生辉的演唱艺术。

浅谈戏曲的咬字行腔在民族声乐中的运用

民族声乐是在继承我国传统声乐的基础上,借鉴西方发声方法而产生的一种新型声乐表演方式。这就使得民族声乐中仍保留了传统声乐的部分特点,并做到了充分发扬。其中,戏曲的咬字行腔作为传统意义上声乐类别特征的重要内容之一,对于促进现代民族声乐作品演唱中感情的抒发和表达有着重要的意义。因此,民族声乐应吸收戏曲的咬字行腔演唱方式,将其充分渗透到演唱者在对作品的演绎中。本文阐述了咬字行腔的概况,论述了咬字行腔在民族声乐中的重要性,分析了戏曲咬字行腔在民族声乐中的具体运用,并提出了我国目前民族声乐咬字行腔中存在的问题。

“以字行腔”与“腔领字行”在声乐演唱实践中的应用

"以字行腔"是中国传统声乐美学观"字正腔圆"在技法要求上的体现,而"腔领字行"是美声唱法在中国声乐作品演唱实践中提炼出的处理歌曲演唱字腔关系的新技法。探究声乐演唱实践中对"以字行腔"和"腔领字行"技法的应用规律对于提高中国声乐作品的演唱能力和最终使歌唱达到"字正腔圆"的美学要求具有重要的作用。

腹主动脉瘤合并高血压患者介入室内行腔内隔绝术的围手术期护理思路

目的探究对接受介入室内行腔内隔绝术的腹主动脉瘤合并高血压患者在围手术期的护理措施及临床效果。方法选自本院2010年1月至2013年1月收治的介入室内行腔内隔绝术的腹主动脉瘤合并高血压患者32例,以随机数字表的方式将其分为对照组与观察组,每组各有患者16例。对照组患者接受常规外科护理,观察组患者接受针对性护理干预措施。对比两组患者各项指标。结果所有患者均顺利的完成手术;相对于对照组,观察组患者并发症事件发生概率具有显著优越性,对比存在统计学意义(P<0.05)。结论对介入室内行腔内隔绝术的腹主动脉瘤合并高血压患者在治疗过程中应该密切留意患者的体征变化,在围手术期给患者提供全面而细致的护理干预措施,以防止患者术中出现相关并发症,保障手术的顺利进行,最大限度提高临床治疗效果以及患者的生活质量。

“依字行腔”在民族声乐作品演唱中的运用

我国的歌唱历史悠久,且有着丰富的歌唱理论。在传统的唱论中,歌唱与语言的理论占有重要的地位。"依字行腔"是我国民族声乐中的审美标准,也是一种训练方法。咬字、吐字的清晰,字正腔圆在民族声乐作品中尤为重要。在音韵学中,将汉字语言分为"声""韵""调"三个部分,本文分别从这三个部分入手,分析音乐旋律走向、演唱的表现力与歌词咬字之间的关系,谈谈自己对"依字行腔"的粗浅认识。

民族声乐的行腔浅析

中国民族声乐历史悠久，技法成熟，理论丰厚，博大精深。行腔作为民族声乐独特的技术要求和艺术表现手段．它是歌唱规律性和灵活性的高度统一．是人类现实生活的集中体现和高度浓缩．其重要性在民族声乐演唱的理论和实践中都得以充分体现。在中国上千年传统民族音乐文化的发展中．民族声乐逐渐形成了“依字行腔”、“字正腔圆”的技术标准和美学原则。“行腔”成了民族声乐独特的技术要求和艺术表现手段。“乐之筐格在曲，

行腔“咬字”与戏曲韵味的关系

戏曲声乐高度重视咬字、吐字。清晰、准确地表达唱词字音是对戏曲演员唱功的第一要求。这是由声乐艺术“达意”之特征和戏曲声乐艺术“唱故事”之本质所决定的。基于戏曲声乐艺术对“字”的严格要求,戏曲唱腔的创作和演唱必须恪守“依字行腔”及“字正腔圆”的原则,进而形成其“语言化音乐”之风格特色,也就是戏曲声乐的韵味。

论“以腔带字”与“以字行腔”的关系

在第三次民族声乐论坛上,沈阳音乐学院院长、著名男高音歌唱家刘辉教授在教学领域中提出的"以腔带字"的观念,应该说是民族声乐教学上的一大进步和飞跃,对民族声乐的发展起着重大的推进作用。但在具体的教学过程中,许多声乐工作者无法准确理解、运用和表达这一技法,究其原因是没有认清"以字行腔"与"以腔带字"这两种技法的关系造成的。笔者通过自己对民族声乐的多年学习与近阶段的教学工作,对此总结了一些经验,归纳了一些观点,对二者之间的关系进行探讨性阐述,笔者认为它们是民族声乐教学中的两种技法,是互相融合、相辅相成的关系。在教学中应将二者结合起来,共同作用于民族声乐教学始终,以便促进民族声乐教学在继承与借鉴中更好的发展进步。

谈“以腔行字”和“依字行腔”——以《乌和尔图和灰腾》《牧歌》演唱实践为例

在民族声乐作品的具体演唱当中,无论是"依字行腔"还是"以腔行字",都是基于实践基础之上的。笔者认为声乐演唱者应从声乐作品本身出发,尤其对于一些彰显浓郁地域性或民族性的作品,更应细细解读。作为民族声乐作品的演唱者,首先应从作品本身特征出发,基于作品语言、风格与韵味,再彰显技术张力。为此,笔者将从具有民族风格的作品入手,从腔与词的互动中,剖析演唱者对于具体作品应如何能动地把握旋律与唱腔。

“以腔行字”与“依字行腔”——以蒙古族民歌为例

在民族声乐作品的具体演唱当中,无论是"依字行腔"还是"以腔行字",都是基于实践基础之上的。笔者将以两首蒙古族声乐作品为例,基于作品语言、风格与韵味,在腔与词的互动中,剖析演唱者对于具体作品应如何能动地把握旋律与唱腔,彰显技术张力,最终为察哈尔民族音乐的唱法融入新的唱腔元素提供借鉴。

陕北民歌手演唱行腔和音色特点探究

陕北民歌在我国已成为家喻户晓的地方性特色音乐文化,关于它的理论研究琳琅满目、形式多样,由于自身从事民族声乐的研究与演唱,更感兴趣于陕北民歌手的演唱活动,听得多了,久而久之就会对这些民歌手演唱的行腔与音色给予更多的关注与思考。

民族声乐演唱教学中对学生行腔的"字""腔""情"的培养解读

在民族声乐演唱中,咬字、润腔、感情处理是衡量演唱水平的主要标准。"字""腔""情"这三点要求属于传统声乐理论中非常重要的部分。因此,民族声乐演唱教学中,教师需要注重培养学生行腔的"字""腔""情"。下文针对民族声乐演唱教学中对学生行腔的"字""腔""情"的培养进行深入分析,希望可以有效提升学生的演唱水平,使学生可以更好的演绎民族声乐。

关于歌唱中的行腔母音

唱歌包含着许多因素，如呼吸、声音的住置和共鸣、歌词的吐字发音等等。然而各种因素必须协调和集中起来．才能发挥好的歌唱效果。这是歌唱训练中人所共知和公认的道理。但在如何集中和协调各部机能的方法上却有不同．本文认为吐字和发音是诸因素中最基本的因素．吐字发音时又应以行腔母音是否协调、集中和带动整个歌唱链条的关键之关键．是歌唱训练的中心环节．

浅谈吴声歌曲演唱中的行腔美

吴声歌曲作为我国民族声乐的一部分,在演唱的行腔方面既有丰富的音乐性,也有浓厚的抒情性;既有完整的结构性,也有独特的创造性,以上四个特点的结合。