文化产业化发展背景下衡州花鼓戏的传承与保护

衡州花鼓戏是流布于湘南各地的一种地方传统戏剧,它的前身在衡阳、衡南、耒阳、常宁一带叫"马灯",衡山衡东一带叫"花鼓灯",攸县、茶陵一带叫"地花鼓",安仁叫"花灯",永州江左一带叫"花灯",江右一带叫"唱调"。1982年,在撰修《中国戏剧志.湖南卷》时经过专家的论证协商,将流行在湘南各地的花鼓戏统称为衡州花鼓戏,从而成为湖南花鼓戏的一个重要流派。然而,时至今日,衡州花鼓戏却遭遇了前所未有的发展瓶颈,其传承和保护问题成为一个难题,因而,如何让衡州花鼓戏在文化产业不断发展和进步的大潮中承担起重要的责任,让这一深受人民喜爱的文化遗产独放魅力,正成为摆在我们面前的一个重要课题。

衡州花鼓戏音乐的多元化发展

衡州花鼓戏属于民间小戏,其音乐具有重要的地位和作用。衡州花鼓戏音乐的多元化发展离不开原汁原味的衡州花鼓戏,花鼓戏的发展必然带动其音乐的变化。在全球化的今天,文化多元化已成为必然的趋势,我们不但要学习引进国外的先进文化、技术、理念,作为交流,也要展示我国民族独特的风俗、文化、宗教及旅游资源等等,衡州花鼓戏音乐作为湘南地区独特的文化资源应通过各种方式、渠道积极地展示自己,融入这一进程中。

国家级非物质文化遗产衡州花鼓戏的传承与保护

衡州花鼓戏是明末清初湘南地区流行的民间小戏剧种,以衡州地方方言为舞台语稍加提炼而形成的湘南花鼓戏独一流派。本文从衡州花鼓戏的历史发展背景及重要性、衡州花鼓戏的发展、衡州花鼓戏的保护等几个方面,论述衡州花鼓戏的发展过程、存在价值、保护现状等几方面。

衡州花鼓戏音乐的艺术特征

衡州花鼓戏音乐声腔丰富、曲牌众多、乐队组合自由、乐器各具特色,其鲜明的个性及地方特征,深受人们特别是农民的喜爱。衡州花鼓戏虽经过多年的流传、发展,形成了地域特色鲜明的表演形式、创作了一批高质量的剧目。但由于"路子不同",所以"花鼓十里不同音",因此,我们应该加强对花鼓戏音乐的整理与研究,使流传于湘南地区的这一非物质文化遗产得以更好的保护、传承、发扬光大,使之造福于民。

关于衡州花鼓戏的嬗变及传承探微

衡州花鼓戏肇始于南宋,在明嘉庆年间正式定型并流行于清同治年间,在几百年了的发展中,衡州花鼓戏凭借着自身欢快诙谐且生活气息浓厚的特点,曾一度受到我国湖南及其周边民众的广泛喜爱。然而,衡州花鼓戏传承至今天,如何对其进行传承与保护却成为了关乎衡州花鼓戏存亡的关键,为此本文就衡州花鼓戏的嬗变及传承进行了具体研究,并提出了一些关于衡州花鼓戏传承与发展的建议,希望这一建议能够在一定程度上能够重新焕发衡州花鼓戏的魅力。

“衡州花鼓戏”源流考

衡州花鼓戏肇始于南宋,其雏形是一种叫"车马灯"的民间歌舞,定型年代已经找不到确切记载,正式版本发现于明嘉庆年间,形成流行于清同治年间。它是以衡阳地方方言为舞台语,结合地方农耕文化和民间劳动生活,融合山歌、傩舞、木偶戏、皮影戏等艺术提炼而成的湘南花鼓戏一流派。其声腔以其本土唢呐调子和川子调为主,音乐活泼开朗、高雅、激昂,载歌载舞,表演方式多样。活动范围分布甚广,省内有衡阳等湖南20多个市县,省外流传至广东、江西等地。可查考的职业戏班有荣华班、云开班、会元班等9个。

衡州花鼓戏中的琵琶伴奏

琵琶音域宽广,音色优美,技巧丰富,艺术表现力强,不仅可以作为独奏、合奏乐器,还可以担任伴奏乐器,特别是它能够弹奏和声效果,因此在戏曲乐队中占有极其重要的位置.琵琶演奏在衡州花鼓戏伴奏中的应用,是实实在在的实践工作,不是凭空而想的,也不是几个概念就可以体现的,它是产生在听觉上的一种最直接的感观.

湖南省衡州花鼓戏的调查研究

衡州花鼓戏是清末产生于湘南地区的一种以"歌舞演故事"的综合性艺术形式。文章试图运用文献法、田野调查法和比较研究法等多种研究方法,对衡州花鼓戏于当下的生存状况、表演场合、社会功能等,进行一定层面的分析和阐释,揭示其于当代社会语境中的变化状况,以期为其深入研究提供依据。

衡州花鼓戏语言艺术初探

衡州花鼓戏是一种流行于湘南地区的民间小戏剧种,主要流传于衡阳、衡南等地,以呐子伴奏而出名,在湖南花鼓戏中可谓是一支别具特色的地方分支流派。衡州花鼓戏的表演内容大多来源于民间生活趣事,其音乐已具备相对完整的体系,语言通俗易懂,唱词生动活泼,具有淳朴的乡土气息,已经被列为国家非物质文化遗产。本文通过对衡州花鼓戏语言艺术特色及传承的探讨,结合当代衡州花鼓戏的发展现状,对今后衡州花鼓戏的发展做出设想和建议,以期实现发展和弘扬益阳花鼓戏的愿望。

基于非遗传承视角的偶动画与衡州花鼓戏协同创新研究

在新媒体飞速发展的大背景之下,非物质文化遗产作为中华优秀传统文化中重要的一部分,具有独特的优势和文化特征。在新时代背景下,非物质文化遗产的表演剧目,是中国传统文化的结晶与民族的灵魂,具有独特的艺术魅力。但随着新媒体的不断发展,媒介本身限制了传统剧目如偶动画和衡州花鼓戏的表现,短视频以“短平快”的方式传播着快餐文化,新技术的发展更是制造出了“虚拟人物”,以更仿真的效果取代了偶动画这种不够灵动的传统动画。

衡州花鼓戏唢呐演奏特性

在湖南花鼓戏的六个流派中,衡州花鼓是一个非常重要的流派。她以唢呐及胡琴为主要伴奏乐器,唢呐的高亢、明快高音和胡琴的委婉、低沉的中低音结合,从而共同奠定了衡州花鼓音乐伴奏的基础。

“话剧化”下的新式戏曲——评衡州花鼓戏《父亲》的改良与创新

衡州花鼓戏是湖南地方戏曲的代表性剧种,产生于民间,流传于民间,发展于民间,深受广大人民群众的热爱,是衡阳地区传统文化、民俗地方文化的缩影。文章通过对衡州花鼓戏艺术责任有限公司创作的大型现代衡州花鼓戏《父亲》进行分析,指出衡州花鼓戏《父亲》在保留花鼓戏原有的部分关键性表现手法的同时,借鉴了话剧的舞台表演形式,大胆地对剧目进行改良和创新,使传统与现代有机融合,让衡州花鼓戏焕发了新的生机。

衡州花鼓戏的嬗变及传承

衡州花鼓戏在数百年的发展过程中,以其浓郁的生活气息、欢快诙谐的风格一度成为了人们最喜爱的戏剧形式之一。然而,时至今日,衡州花鼓戏却遭遇到了前所未有的发展瓶颈,其传承和保护成为摆在我们面前的一个重要课题。本文从总体上对衡州花鼓戏的嬗变与现状进行分析,并针对其传承和发展中存在的问题提出五点解决方案,以期使这一独特的文化遗产重新绽放魅力。

传统戏剧在新农村文化建设中的价值取向探析——以衡州花鼓戏为例

传统戏剧是非物质文化遗产的一个重要类别,是中华民族的优秀文化瑰宝。在目前文化转型过程中,外来文化不断融合,文化呈多样发展。此背景下,传统戏剧面临生存困境,它逐渐淡出城市的剧场,淡出主流文化。但在民间,特别是在广大农村,传统戏剧却深受农民群众的喜爱,呈现鲜活强旺的生命力,为党的十七大中所提出的社会主义新农村文化建设,起到了非常重要的作用与影响。本文以衡州花鼓戏为例,从分析其艺术特征出发,阐释当今农村对传统戏剧的文化认同的原因,对衡州花鼓戏这种传统文化载体在新农村文化建设的价值取向进行探讨。

亟待拯救的花鼓戏音乐

湖南花鼓戏是湖南民间小戏的总称,在清代中叶兴起并迅速发展,由简单的“对子花鼓”发展到一丑一生一旦的“三小戏”,至今已成为多行当、多声腔、艺术成熟、表现力丰富的中国著名地方戏曲剧种。根据不同的地方语言特点及流行地区民间艺术的影响,有长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡州花鼓戏、零陵花鼓戏、常德花鼓戏、邵阳花鼓戏等支派。

从演员到导演的角色转换

梨园有句行话:演而优则导。我觉得“学而优则导”更为贴切,因为艺无止境,所以学无止境。如今我已是衡州花鼓戏市级非遗代表性传承人,从学艺那一天起,我就没有滋生改行的念头,因此,我选择演员与导演的角色换位,在二者之间慢慢摸索了四十余年,积累了些许学习经验,今日在此班门弄斧一回,一孔之见,敬请诸君多多指点。

戏曲舞台上的穿着

衡州花鼓戏是流传于衡阳地区的地方戏曲剧种,也称"马灯"。其历经两百多年的发展,逐渐形成特色鲜明的演出风格、声腔体系、行当类别。灯、服、道、效也得到了长足发展和提升,特别是在演出服装方面,以轻盈飘逸、挥洒自如著称,逐渐形成自己的特色。