“衣冠王国”中的“卡·丹”效应——访皮尔·卡丹先生

北京正准备迎接它又一段风光的日子。素有“衣冠王国”美称的中国首都将象世界时装之都巴黎那样举办一次国际服装服饰博览会。时间:5月14日至19日。届时,举世公认的几位服装设计大师——法国的皮尔·卡丹。

民俗生活中的服饰文化--评《民间服饰》

我国民间文化是历经世世代代传承与锤炼过的文化,是历代各民族在精神、性格以及真善美等方面彼此认同的一大重要标志。在我国悠久的传统文化中,服饰文化一直作为历史舞台上浓厚一笔而活跃存在于民众视线中,在其辉煌时代,甚至很长一段历史时期在世界许多国家的记载中拥有“衣冠王国”的美誉。由孟宪明编著、海燕出版社于1997年5月出版的《民间服饰》一书,是《中原民俗丛书》中的一册,它基于民间服饰款式的历史、从近代民间服饰风格、民间服饰的文化内涵以及制作工艺等方面对民间服饰文化做了较为详尽的介绍,作为中原民俗文化丛书系列之一,对于研究民俗生活中的服饰文化具有重要的参考价值。

张峰、肖舒苑设计作品

作品名称:寻觅丝路·遗风意象。设计说明:现代工业文明快速向城乡渗透,原有的历史记忆和文化价值体系正受到严重的冲击和侵蚀。丝绸之路上的敦煌莫高窟是世界文明长河中的一颗璀璨明珠,其壁画和彩塑保存了丰富而珍贵的中古时代服饰的图像和资料,从北朝至宋元,时代跨越千年,描绘了当时社会的开放和中外文化的交流的情景,不仅印证了中国“衣冠王国”的美誉,也成为众多设计师的灵感来源。

传统文化对影视服装的影响研究

随着当今社会中传媒行业的深入发展以及市场的需求加大,反映传统历史题材的影视作品逐渐增多。作为一种传统的文化表达形式,影视服装已经发展成为制约影片发展的关键,其受关注程度也与日俱增。现代众多的影视作品中,有的能够对自身的历史背景及文化内涵进行良好传达,而有的却无法正确把握好影片的定位，从而也引发了众多争议。

服饰文化研究及其新时代价值

无论在国内还是国外,服饰文化都拥有悠久的历史,各国各民族的服饰样式、结构、色彩丰富多样,共同构建了世界服饰文化体系。其中,我国素有“衣冠王国”的美称,服饰及其文化在我国的历史、艺术、文学、语言、社会风俗等方面都有所展现。由华梅主编的《服饰文化全览(上卷)》(2007年11月天津古籍出版社)的《服饰文化全览(上下卷)》中的上卷。

史海学艺趣作舟——中外服装史教学点滴

中外服装史是服装设计与工艺专业一门基础课。多年来,我在服装史的教学实践中体会到,培养和激发学生学习服装史的兴趣是搞好服装史教学的重要的手段。兴趣是一个价值系统,它能支配人的思维活动,产生积极的动力,能促使行动目标的实现。兴趣能把遥远的史实活化为去今不远的故事并且易被学生接受,并铭记不忘。

展览资讯

中国古代服饰文化展时间:2021年2月6日开展地点:中国国家博物馆服饰不仅是人民生活的必要用品,有“避寒暑,御风雨,蔽形体,遮羞耻”的实用功能,也是古代文化的重要载体,有“分尊卑,别贵贱,辨亲疏”的文化功能。中国素有“衣冠王国”之美誉,中华服饰文化的发展历程不仅折射出古代物质文明与精神文明的发展轨迹,也勾勒出中华民族延绵不断的生活画卷。

第三届全国服装设计“金剪奖”大赛在京揭晓

本报讯“金剪奖”是全国性服装设计比赛它的设立是为造就我国一代服装设计名师，重振“衣冠王国’排风。

一九九三年时装发展新趋势

五彩缤纷的色彩,独特的款式造型,以及强调个性,可以说是中国时装发展的新趋势。而“通过极具活力和清新幽香的色彩相溶合,轻软薄透和厚重挺括的面料对比使用,传统的简洁与新奇的夸张相互衬托,将成为中国’93春夏服装的主旋律。”这是中国服装研究设计中心副主任谭安在嘉兴时装节时向新闻界透露的信息。他回顾说,中国时装的发展近十年来经历了三个阶段:改革开放初期(1980至1984年),人们着装上渐趋多样化,开始想美,爱美,但还不太会美;第二个阶段(1985至1988年)。

丝路之绸何以丰满了华夏衣冠文化

汇聚全国20余家文博机构186件/组精美文物的"云想衣裳——丝绸之路服饰文化特展",将古代丝路之上盛大磅碼的服饰文化、繁盛精致的衣冠王国和浸润着千年文化自信的人文历史图景为人们一一呈现,引发顾多关注。从桑林祈雨、神树扶桑的典故,到驱养家蚕、绳丝织绸的史实,丝绸的故事彰显出中国哲学中"关人合一"的和谐思想。

衣冠楚楚——以中国国家博物馆馆藏文物为例

一、历史背景服装是人类发展到一定历史阶段的产物,它也是人类生活不可缺少的一部分。中国享有"衣冠王国"的美誉。居住在不同地域、有着不同生活习惯的人,所穿着服装的式样也有所差异。原始人类开始用取自大自然中的树叶和兽皮围在身上,除了具有遮挡身体抵御寒冷的作用外,还有增加安全系数的作用。

胡又丹:华裳韵情 美育润心一一四川省广安友谊中学

中国素有礼仪之邦、衣冠王国的美称,服饰文化更是体现了东方民族独特的审美情趣,是中华优秀传统文化的重要组成部分。在当下信息化、全球化的潮流中,青年一代的穿着打扮受到西方审美的影响,如何在青少年中树立正确的审美观,培养文化自信,成为美育工作的题中之义。

中国传统花鸟画对时装设计的影响

中国素有＂衣冠王国＂之称。时装设计也体现着中国民族风情。中国民族风以独特的美受到了广大女性的青睐,其魅力经久不衰。中国风传达着东方特色,体现人类的审美需求,中国风的时装折射出中国传统的审美特点,即女性的曲线美,服装要恰到好处地贴合人体,体现人体美。把中国传统绘画的主旨融汇到时装设计中,不仅赋予时装以生命色彩,也不仅是单单地表现人体的曲线美,最重要的是把审美层次提升到精神美和视觉美的境界。

宋代的服装风尚

作为'文明古国'的中国,亦是'衣冠王国'。《左传》定公十年疏云:'中国有礼仪之大,故称夏;有服章之美,谓之华。'从夏、商朝开始,中国逐渐形成冠服制度,到西周时已基本完善。从此,帝王后妃、达官贵人以至黎民百姓。

我国少数民族鞋饰地域特征

源远流长的少数民族服饰是中华衣冠王国中璀璨夺目的文化遗产,其中各民族的鞋饰从制鞋材质到造型款式、花色图案,都映射出各族人民的心灵才智,表现了各民族独特的生活方式、礼俗和文化心理,在现代市场上有着广阔的前景。我国少数民族繁衍生息在祖国的大江南北,从冰封雪冻的长白山到亚热带气候的南疆,各民族的先人们在与大自然的搏斗中,为了保护自己、美化生活,掌握了就地取材做鞋制靴的生存能力,大大推进了文明的进程。

古人如何穿衣?

服饰不仅是人民生活的必要用品,有“避寒暑,御风雨,蔽形体,遮羞耻”的实用功能,也是古代文化的重要载体,有“分尊卑,别贵贱,辨亲疏”的文化功能。中国素有“衣冠王国”的美誉,数千年来中华服饰文化的发展历程不仅折射出古代物质文明与精神文明的发展轨迹,也勾勒出中华民族绵延不断的生活画卷。

巧手制国服 历史留见证 从红都集团为博物馆复制领袖服装谈起

中国素有衣冠王国、礼仪之邦的美誉,几千年历史长河中,服装成为华夏文明厚重历史和文化的重要载体。从上世纪初革命先驱孙中山试制第一件“中山装”开始,每个时期的“国服”都随着党政领袖要表达的“革命”诉求而相应作出改变。

苗族服饰装饰技艺与文化解读

贵州素有"衣冠王国""服饰大省"之美誉,而苗族服饰,则为其中之蔚为大观者。贵州省苗族人口400多万,占全国苗族人口的50%,是中国苗族聚居的大本营,因而也成为苗学研究的沃土。由于这些得天独厚的条件,"中国苗族服饰库"即创建于贵州省博物馆,其藏品的装饰技艺及其所表达的文化内涵,已引起学界较为密切的关注。

云想衣裳花想容

华夏之韵,文化悠长;服饰之好,丝路回响。为将古代丝绸之路上盛大磅礴的服饰文化、繁盛精致的“衣冠王国”和浸润着千年文化自信的人文历史图景-呈现,“云想衣裳——丝绸之路服饰文化特展”于近日在成都博物馆启幕。展览以“一带一路”“民族融合”“技术与文化交流”等为主题思想,通过“丝路初开与汉锦西传”“民族服饰的融合发展”“织造技术与样式革新”等主题,展出20余家文博机构的186件(组)珍贵文物,包括丝织品、服饰、陶俑、画像砖等,为人们展现出丝绸之路上的多源头服饰文化融合发展的历史轨迹。

服装出口:再次跨越万亿新台阶

服饰既是民族文化的重要组成部分,也是历史发展和社会时尚嬗替的标志之一。服装业是创造美好时尚生活的基础消费品产业和民生产业,也是集中体现技术进步、社会文化发展和时代变迁的创新型产业,在提高人民生活质量、发展国家经济、促进社会文化进步等方面发挥着重要作用。中国古代素享"衣冠王国"之美誉,精美华丽的服饰曾经让世界各国羡慕不已。随着清朝末期国力的衰弱,中国服饰也逐步从辉煌走向衰落。新中国成立之初,我国纺织服装工业基础薄弱、技术落后,只能生产少量粗加工产品,水平远远落后于世界主要发达国家。