表演类专业实验教学模式改革与实践

本文以提升表演类专业学生舞台表演能力为核心理念,构建“青年乐团”模式,从基本思路、人员架构、演出节目、过程安排、统分安排、实习基地建设、劳动教育等各方面,总结凝练青年乐团实施7年以来的实践经验。最后,本文分析了“青年乐团”实践以来的成效,乐团宣传了社会主义先进文化,实现了人人皆上舞台的目标,展示了浙音特色的教学成果,赢得了社会各界的充分肯定,取得了实践教学与劳动教育的显著成效。

“课程思政”在艺术院校表演类专业台词课中的实施

艺术院校表演类专业台词课“课程思政”是“立德树人”理念下表演类专业课程改革的要求,也是“德艺双馨”要求下学生思想政治教育的使命,还是“传情达意”目标下台词课课程任务完成的需要,对培养德艺双馨的表演专业人才起着重要作用。“课程思政”在艺术院校表演类专业台词课中的实施,可以从建设合格师资队伍,明确教学目标与效果,精选教学内容与方法,用心做好教学设计。

以旅游艺术表演类专业为例探究本土化视野下文化传承人的培养

文章以旅游艺术表演类专业为例,在本土化视野下分析了民族地区旅游艺术表演类专业人才培养现状及本土化文化传承人培养的内涵,并探究了专业人才培养路径选择,例如加强本土化文化传承人培养、促进文化传承,从办学思想、教师队伍、课程设置等方面进行专业改革,力图能为本土化文化传承提供有力的支持与保障。

表演与教学结合,专业与英语接轨——建构主义理论指导下的表演类专业英语教学的创新与探索

文章首先分析了目前表演类专业学生大学英语教学的现状,简要概述了导致这一局面的原因;针对现状,笔者提出在表演类专业的大学英语教学中,可以尝试应用建构主义的理论,同时表演与教学结合,专业与英语接轨,创设"生"动的教学模式。这种教学模式能提高表演类专业学生的英语学习兴趣,培养其英语综合能力,改变目前大学英语课堂的死板无趣,学生不积极,教师一言堂的尴尬现状。

专业评估背景下高校戏剧表演类专业教师发展路径探索

近年来,国内开设戏剧表演类本科专业的地方院校数量不断增加,与专业艺术院校相比,地方高校戏剧表演类专业在专业定位、培养规格、课程设置、专业师资等方面形成了自己的特色与经验。但教师队伍建设及专业发展仍然是影响高校戏剧表演类本科专业建设及发展的关键因素之一。与高校其他专业相比,戏剧表演专业设立时间相对较晚,亟待探索一条适合专业教师专业发展的有效路径。

浅议艺术高职院校表演类专业师资建设

表演类专业是艺术高职院校的基石。师资水平是大学的灵魂。搞好表演类专业的师资建设对于艺术高职院校的发展显得尤为重要。高职艺术院校作为历史文化传承者中的重要成员,搞好表演类专业师资队伍特别是戏曲类表演专业师资队伍是学校师资队伍建设的根本所在。

高校表演类专业学生舞台表现能力的提升

在人们生活水平不断提升的基础上,表演作为一种舞台艺术,已经越来越被广大人民群众重视。高校的表演类专业如音乐表演、戏剧影视表演、舞蹈表演等,不但可以培养青年学生的舞台表演能力,还丰富了学生的精神生活与艺术修养,十分利于学生的身心健康,对舞台表现能力也非常重要。目前,高校表演类专业在教学过程中存在着一些不合理现象,本文对这些现象进行分析,并提出了改进的意见。

高校表演类专业学生舞台表现力的提升

高校表演类专业涉及音乐、戏剧、电影、舞蹈等领域,不仅可以培养青年学生的舞台表演技能,还可以丰富他们的精神生活和艺术教育,对学生的身心健康和戏剧能力有很大的帮助。本文主要基于相关的内容对这些现象进行了分析,并提出了提升的措施和路径。

艺术表演类专业剧(节)目排练教学模式的高职化

剧(节)目排练教学模式是流行于各艺术表演类专业教学活动中的一种基本教学范式,高职院校的艺术表演类专业由于专业特性的需要从一开始就承袭了这一教学模式,但毕竟教育教学的目标、对象与普通高校是存在差异的,本文就剧(节)目排练教学模式在高职艺术表演类专业教学中根据教学对象与教学目标的特点进行调整与完善进行了探讨,提出了涵盖课堂内外的剧(节)目排演教学模式。

转换思路 创新模式 推进表演类专业建设——以吉林艺术学院为例

文章以国家和吉林省转型发展的部署和要求为指导,结合吉林艺术学院表演类专业群转型改革试点工作的实际,从转换发展思路、明确办学定位,创新培养模式、强化"双能"队伍建设,推进校企协同育人、面向地方行业加强社会服务等方面,对此类专业群转型改革的相关问题进行了系统的阐述,以期引起国内同类高校及其专业群对转型改革的更多关注和深入研讨。

刘三姐歌谣文化在高校的传承——以旅游艺术表演类专业为例

刘三姐歌谣是中华民族独具特色的活态文化,在全国乃至全世界有着重要的地位。本文以桂林旅游高等专科学校旅游艺术表演类专业为例,探讨刘三姐歌谣文化在高校的传承问题,以此推进高等旅游教育人才培养模式的改革和创新,为广西音乐非物质文化遗产在高校传承探寻良好的路径。

体育艺术表演项目与校园体育文化建设研究

通过对校园体育文化与体育艺术表演两者的分析,探讨体育艺术表演项目在校园体育文化建设中的积极作用。体育艺术表演作为一种新型体育文化形式,不仅能促进整个校园体育文化的发展,还能有效地促进校园精神文明建设;同时,对丰富学生业余文化生活,提高学生文化素养和审美意识都有良好的作用。

创新创业背景下高校音乐表演专业综合改革研究

近年来,我国高等院校把大学生创新创业教育发展作为研究的重要课题,逐步将创新创业教育融入学生培养过程。创新创业能力的塑造对学生正确认知自己的就业需求、规划职业发展方向以及努力实现就业愿景有重要助力作用。该文以大学生创新创业为背景,对艺术类高校音乐表演专业教育教学的综合改革进行研究。通过阐述创新创业相关理论、音乐专业与创新创业教育的关系,加深对音乐专业“双创”教育的了解;研究国内外艺术专业创新创业教育的发展状况、发展模式,通过对比得出符合我国教育发展的有效措施;最后结合现阶段音乐表演专业大学生创新创业现状,通过采集数据,利用枚举法、实测法、构造法等有效手段,从主观和客观两方面提出改革思路,在师资建设、平台搭建、学科交叉方面提出相关策略,以促进高校音乐表演专业“双创”教育的有效发展。

从“吉艺现象”看地方院校表演类创新型人才培养

吉林艺术学院在表演艺术人才培养方面取得了令人瞩目的成绩,这主要在于学院对其深厚历史文化积淀的传承和适应社会经济发展新形势的开拓创新。学院延续'鲁艺'传统,既以精英意识引领创新,又注重发挥科研创作与生活实践相结合、教育教学与艺术实践相结合的作用。面对社会发展对创新型人才的需求,学院发挥其综合艺术院校艺术类学科齐全优势,注重在艺术类课程结构、联合创作、创新实践、成果培育专业和团队建设等方面贯彻学科专业交叉与融合的理念,从而取得了一批单科性艺术院校无法独立完成的创作成果和业绩。