“互联网+”下沧州音乐表演类非物质文化遗产的教育传承策略

沧州音乐表演类非物质文化遗产是中华民间艺术的奇葩,有其独立的艺术品格,对打造地域文化形象具有标识作用。以"互联网+"思维,探索适合音乐表演类非遗特点、适应地域经济文化发展需要的教育传承保护策略,整合政府、高师、群艺馆、传承人等多方资源与各种新技术,打破师资、地域、空间、时间限制,从梳理沧州音乐表演类文化遗产特色、拓展教育传承路径、开发数字化学习资源等多方面推进,可确保优秀文化遗产永续活态传承。

表演类非物质文化遗产保护的社区参与研究——以哈尼族迁徙史诗雅尼雅嘎赞嘎为例

在非物质文化遗产中,口头叙述、音乐、舞蹈和戏剧、带有表演性质的民俗活动等都属于表演类非物质文化遗产,这类非物质文化遗产有别于工艺类非物质文化遗产,属于家传师授、口传心授的常规保护方式,处于相对稳定的传承系统中。本文从表演类非物质文化遗产的特点出发,阐述表演类非物质文化遗产在社区中的生存危机,分析表演类非物质文化遗产社区参与保护的措施,为表演类非物质文化遗产的活态保护提供建议。

我国表演类非物质文化遗产的传承与创新——以昌黎皮影戏为例

随着现代化的迅速发展,表演类非物质文化遗产受到较大冲击。昌黎皮影戏作为具有鲜明艺术特色和重要文化价值的传统表演艺术,在现代化语境中逐渐失去了年轻的观众群,演出市场极度萎缩,技艺传承后继乏人。但是,新技术手段的出现与文化传播的新环境也带来了发展机遇。紧跟时代潮流,结合文化传播的力量进行创新探索,才能保持昌黎皮影戏等表演类传统艺术的持久生命力。探讨昌黎皮影戏在当代的发展困境与机遇,能够为我国表演类非遗保护项目的传承与发展提供借鉴经验。

论我国表演类非物质文化遗产的博物馆化保护

博物馆对于非物质文化遗产的保护工作兴起于21世纪初,且具有自身独特的优势。随着近年来国家相关政策的出台和实施,我国博物馆对非物质文化遗产的保护力度不断加大,对于其中占较大比重的表演类非物质文化遗产,更是采取了多种方式来进行保护。文章概括分析了我国博物馆对于表演类非物质文化遗产进行保护的各种方式,希望更多受重视程度还远远不够的表演类非物质文化遗产成为今后博物馆大力保护的对象。

大运河文化带建设中音乐非遗的活态传承路径——以沧州音乐表演类非物质文化遗产为例

沧州城市因运河而兴,其音乐表演类非物质文化遗产丰厚,是讲述中国故事、传承中华优秀传统文化的生动载体。如何保护、利用好这一资源是一个重要课题,其中,建设大运河文化带是保护传承利用的有效举措。目前应该吸纳并实体呈现大运河融通之道,应该政产学研用结合率先打造京津冀一体化大运河文化游学带,利用数字技术把非遗经典曲目演出来,打造研学营地让非遗表演场景与个体感悟融起来,逐步形成学习、体验与社会服务相结合的活态传承保护体系,使大运河文化生生不息。

文化空间视角下的湖南区域表演类非物质文化遗产保护与传承

湖南区域表演类非物质文化遗产资源丰富。当前,人们需要站在文化空间这一前沿理论视角,审视湖南传统音乐、舞蹈、戏剧、曲艺等文化形式的象征意义、内在价值、外在符号与历史记忆,在整体保护、生产观念和传承需求上下功夫,有效实现保护与传承。

民俗表演类非物质文化遗产的传承与保护——以徐沟背铁棍为例

我国展开非物质文化遗产（以下简称“非遗”）保护后，各类非遗的传承，非遗产业化等议题都成为社会讨论和研究的热点。长久以来，作为普通民众生活方式的一部分，许多非遗以自娱自乐的状态传承着，并不是为赚钱谋生而存在，如传统节庆表演、民歌、街头的游艺表演等。随着经济市场化程度的加深，我国已从自给自足的农业经济方式转变为以商业流通为主的市场经济方式，劳动分工的日益细化，信息技术的广泛应用，娱乐生活的多元化，利益权衡观，这对人们的思维方式、价值观、行为方式的影响都是颠覆性的，这也使得原以农闲热闹为主的民俗类非遗传承不容乐观。

略论表演类非物质文化遗产在中小学音乐教学中的传承

表演类非物质文化遗产融入中小学音乐教学具有极其重要的意义,既是培养高度的文化自觉和文化自信,弘扬中华文化的基础,又是保护和传承非物质文化遗产的重要途径,还是和谐校园建设和教育自身发展的内在要求。非物质文化遗产在中小学音乐教学中有三个基本的传承模式：一是在音乐理论教学中传承,二在音乐欣赏教学中传承,三是在音乐表演教学中传承。

表演类非物质文化遗产活化的价值链优化研究

表演类非物质文化遗产的活化利用离不开文化团体的经营,现将价值链分析引入表演类非物质文化遗产的活化中,从中观视角,分析表演类非物质文化遗产团体经营过程中的文化价值生成,研究价值链下以技艺训练、艺术表演、文化活动、社会美育为核心的基本活动,以及以文化场所建设、文化物料统筹、文化人才管理、文化信息技术为中心的支持活动,并提出有针对性的优化对策。

艺术职业院校传承表演类非物质文化遗产实证研究--以湖南省为例

目前,湖南艺术职业学院传承表演类非物质文化遗产可持续发展,人才培养推行"演学"结合方式,但从文化空间、文化生态、传承主体角度考量,也还存在不少问题,文章初步探析了原因,提出了有关对策。

表演艺术类非物质文化遗产文旅融合发展路径研究——以昌黎地秧歌为例

非物质文化遗产的文旅融合发展对于实现地区旅游业高质量发展、助推文化遗产系统性保护与传承等方面具有重要意义。本文以国家级表演艺术类非物质文化遗产昌黎地秧歌为研究对象,在分析其发展历程与表演特征的基础上,挖掘其文旅价值,梳理其在文旅融合中面临的问题。最后,从五个方面提出昌黎地秧歌文旅融合发展路径,以期推进京津冀地区文化遗产旅游的高质量发展。

传播学视域下辽宁民间文学类非物质文化遗产翻译研究

采用文献综述法对传播学理论进行梳理,针对辽宁民间文学类非物质文化遗产翻译现状及存在的问题,分析其翻译原则和策略。发现遵循文化交流互通原则采用增译法翻译故事发生的历史背景和专有名词,既能保留文化特色,又能照顾译语受众的接受能力;遵循译语受众原则对地方性和口语化的词汇采用意译法可增强译本的可接受性,采用改译法将流散型的汉语句子改译为句式严谨的英语句子,符合译语受众的期待。结果表明:传播学对指导辽宁民间文学类非物质文化遗产翻译具有重要意义。

国家级传统体育类非物质文化遗产项目的发展策略探究

运用文献资料法、文本分析法和专家访谈法等方法,对国家级传统体育类非物质文化遗产项目进行了研究。研究认为,国家级传统体育类非遗项目面临着政策支持力度不够、资金投入不足、文化环境变迁、现代化进程加快和外来文化冲击严重等困境。并提出了加大政策扶持力度,健全资金支持机制;加强文化环境适应与融合,加大宣传推广力度;探索市场化运作模式,提升非遗项目的经济效益;加强本土文化的自信和认同等发展策略,以期为传统体育类非遗项目的有效保护和可持续发展提供参考和借鉴。

体育类非物质文化遗产传承路径探索——以陕西省为例

陕西省作为我国历史文化的主要发祥地,拥有丰富的体育类非物质文化遗产,传统武术、民间体育运动及各种节日庆典活动承载了深厚的地域文化特色,也蕴含着极高的历史价值与艺术价值。然而,随着现代化进程的加速,这些传统体育也面临着传承断层、现代生活方式冲击,以及青少年参与度低等一系列现实问题。在此背景下,探索有效的传承与创新路径,对于保护、活化珍贵的体育文化遗产而言至关重要,同时也对于促进地方文化的可持续发展、增强民族文化自信和构建和谐社会具有深远的意义。对此,该研究旨在通过分析陕西省在体育类非物质文化遗产传承与创新中所取得的成绩,提出具体的建议,为全国乃至全球同类文化遗产的保护提供参考与借鉴。

艺术传播视域下音乐类非物质文化遗产的创新保护路径

在艺术数字化传播的宏观发展背景下,从音乐类非遗数字化的传播现状、公共文化空间的利用、基础教育“双减”政策下的传承机遇、音乐类非遗在元宇宙虚拟现实技术中的传承创新四个维度展开音乐类非遗创新传播策略的探讨,具有重要的现实意义。在音乐类非遗创新传播的方法与路径中,正确把握国家“十四五”文化发展规划方向,重视大众的艺术审美需求,合理利用数字艺术创新传播手段十分必要。树立保护音乐类非遗“财产”的意识,不断关注艺术创新传播的接受、体验、互动与反馈,是不断调整创新传播策略的主要思路与方法。

文旅融合背景下新疆传统音乐类非物质文化遗产经济价值评价研究

在文化旅游融合的发展趋势中,非物质文化遗产作为地方发展的关键文化资源,已经成长为增强区域竞争力的一个核心要素。新疆维吾尔自治区蕴含着丰富的非物质文化遗产,其中传统音乐类非物质文化遗产所占的比重极大。在文旅融合的背景下,以新疆传统音乐类非物质文化遗产的经济价值评价及保护与开发现状作为切入点,从历史价值、文化价值、审美价值、教育价值和科学价值等多个角度对新疆传统音乐类非物质文化遗产进行价值评价,并提出将非物质文化遗产转化为旅游资源、开发音乐类非遗旅游文创产品、加大政府调控力度等促进新疆传统音乐类非物质文化遗产与旅游融合的发展策略。

海南传统技艺类非物质文化遗产的创新保护

海南传统技艺类非物质文化遗产具有重要的研究价值、传承价值和创新价值,应以强化人才队伍建设为落脚点,使传统技艺类非物质文化遗产薪火相传;以传统技艺类非物质文化遗产要素为纽带,促进文旅融合发展;以传统技艺类非物质文化遗产工坊为抓手,提升产品创意设计含量;以新的传播形式为着力点,赋能传统技艺类非物质文化遗产数字化传播。

表演艺术类非物质文化遗产产业化之研究——基于台湾霹雳布袋戏的经验

濒临失传的表演艺术类非物质文化遗产,其传承不能完全依靠政府的扶持,在市场经济环境下产业化是一种必然的历史性选择。文章旨在通过分析台湾霹雳布袋戏的产业特征,研究得出表演艺术类非物质文化遗产的产业化步骤,此外提出对待这类特殊遗产在创新与原真、复制与现场的争论中应秉持多一分的现实认可与宽容。

三峡地区表演艺术类非物质文化遗产的分类与特征分析

在峡地区自古以来就是多个族群混融杂居的地区，随着不同族群文化在这里的长期交融与互摄，形成了三峡地区丰富的非物质文化遗产，而表演艺术类非物质遗产是其主要代表之一。

大学生对传统手工艺类非物质文化遗产传承路径研究——以商洛地区为例

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分,手工艺类非物质文化遗产更是中华民族自己的技艺瑰宝。现基于商洛地区手工艺类非物质文化遗产的分布规律及特点,探究传统手工艺类非物质文化遗产对于大学生的积极作用,并通过手工艺类非物质文化遗产面临的双重传承困境,结合实例提出传统手工艺类非物质文化遗产与大学生群体相结合的传承策略,实现手工艺类非物质文化遗产在青年群体中的良性发展。