基于文字媒材发展的汉字艺术表现样式研究

汉字自甲骨文发展至今,呈现出形色各异的字体形态和丰富多彩的表现形式,这种变化缘自多方面的因素。本文提出文字媒材是汉字艺术表现样式发展流变的主导因素。全文紧紧以"物"为主线,通过解析各主要汉字艺术表现样式的生成与特点,揭示出文字媒材对汉字艺术表现样式的具体影响,并以此从一个全新视角阐述汉字艺术表现样式的发展规律。

新闻侵权表现样式浅析

“新闻侵权”是指广播、电视、报纸或其它新闻媒体所播、刊发的报道、评论其内容严重失实,致使他人名誉受到损害的侵权行为。新闻侵权所表现的是侵害对象的民事权利受到损害和侵害,是一种民事侵权行为。新闻侵权的主要表现样式是指损害或侵害公民或法人的“人身权”中“肖像权”、“名誉权”、“荣誉权”和“隐私权”。下面分别来谈:1、“肖像权”。《民法通则》第100条规定:“公民享有肖像权,未经本人同意,不得以营利为目的使用公民的肖像。”肖像。

关键词在现代文文本中的表现样式

在高中现代文阅读教学中，培养学生准确抓住文本中的关键词并深入领会其含义的能力，是使学生快速进入文本，迅速把握文章整体结构、思想主旨、情感内涵的一个切入点。如果在日常阅读教学中能贯穿这一教法，让学生经过训练能熟练地找准文本中表现其主旨的关键词并以此为突破口去解读文本，那么，学生在应对高考现代文阅读备考时，也能将此法迁移至课外的现代文阅读中去，在有限的时间内快速、准确、有效地理解文本，提高阅读能力和应试能力。

论“人偶同台”的基本表现样式与表演方法——扬州木偶研究所经典童话剧《白雪公主》赏析

《白雪公主》的故事,是根据格林童话改编,讲述了一个可爱美丽的公主因为后母嫉妒其美貌而被迫逃到森林。它的演出版本有多种形式,而扬州木偶研究所对《白雪公主》进行了神秘变身,增加杖头木偶、布袋木偶等元素,变成为了大型人偶同台童话剧。最终该剧在2007年,获江苏省第五届戏剧节＂优秀剧目一等奖＂。

浅析网络新闻标题的特殊性、表现样式和制作技巧

新闻标题常被称为新闻的“眼睛”。它通过简明生动的语言，将新闻中最重要、最新鲜的事实加以提炼、概括，帮助读者理解报道事实和主题。标题是否精彩。直接影响读者的阅读兴趣。不同的媒介，由于其物理形态、传播符号、传播方式与受众接受方式的不同，在新闻标题的表现样式和制作上有很大的差异。下面就网络新闻标题的特殊性及其表现样式和制作技巧进行具体分析。

绘画空间样式的演变及其文化渊源

绘画在表现空间方面存在着不同的符码系统。发明于15世纪的透视学为绘画空间表现提供了一种技术,一度为我们创造出不少优秀写实主义绘画。当代美学理论的发展使我们认识到技术不能替代艺术,写实主义绘画也不是绘画的全部。绘画艺术规律只存在于二维本体中,而不是三维幻觉中。现代绘画艺术打破透视法的枷锁,重新回到了平面机制上,但它不是重走以往的老路。通过对不同绘画样式的考察,我们发现在任何一种绘画空间表现样式的背后都有着某种观念和精神诉求。

论油画语言的个性化表现

油画作为一种造型语言表现样式，从其演化的历史轨迹上看，每一个时代独领风骚的艺术巨匠们，无不以其独特的个性化造型语言载入艺术史册，且散发永恒的艺术魅力!因此对油画语言个性化表现这一特有现象进行研究，是当代每一个从艺者必须面临的学术课题。

试评当代花鸟画的表现形态和特征

本文试图从目前花鸟画创作的状况、简要评述当代花鸟画的表现形式的多元化面貌,花鸟画家在探索创新过程中的艺术取向和表现特征。

山水画中分黑布白的现当代样式浅析

分黑布白作为一种山水画空间形式的经营手段,在古代绘画发展中,大致经历了从稚拙原始到自然单纯再到复杂多变的发展过程。随着传统山水画的发展进入现当代时空,由于其要应对新的文化语境与艺术史课题所带来的问题,因此在图式技法、章法结构等方面发生巨大变化,而分黑布白也自然呈现出新的样式与特征,显示出艺术家在分黑布白上的多元态度与丰富的表达手段,并由此形成了分黑布白的经验,这值得认真地对待与分析。

传统十八描中“混描”之探究

根据传统十八描的定义,其不是指十八种描法,而是虚指,有存在很多种描法的意思。关于十八描,目前有相关描述的最早的三个文献出自明清时期,但是十八描最早出现的真正时间仍然有待商榷。十八描中有一部分描法注明了是出自某位画家,而这些画家所处的年代都是在明代之前。其中,“混描”这一种描法,由于没有特别注明它的取法来源,所以历来存在诸多争议。各家解释的不同,会导致描法的表现不同,呈现的艺术效果也不同。“混描”是何种的表现样式,对于继承和发展这种传统的描法有着较大的影响,因此需要确定它的概念,从而更好地运用这一类的描法。根据多方面的考究提出,“混描”以线性用笔样式存在的可能性比较大。

浙江景宁畲族传统民居卷草凤凰纹装饰研究

浙江景宁畲族传统民居以大量卷草凤凰纹为装饰。通过对卷草凤凰纹表现样式和寓意进行研究,剖析畲族的"崇凤"习俗;类比当地畲、汉民居装饰纹样的不同,表明卷草凤凰纹是畲族民众创造性地把图腾崇拜符号附着在建筑上,并与日常生活中的族群识别、原始宗教信仰和传统建筑装饰融为一体,成为特殊的畬族民居装饰符号。卷草凤凰纹是畲族先民将精神、文化、民族形象与对自然、汉文化适应和融合的艺术经验的总结,体现了畲族符号艺术、民居建筑、图腾崇拜与宗教信仰的紧密结合,是畲族民众对宗族血缘关系、信仰、神灵崇拜的艺术思维,是对美好生活的追求和对平安吉祥的向往。

“明辨”和“分析”:戏剧教学的入门艺术——以《雷雨(节选)》教学为例

李欧梵先生在《人文六讲》中指出，“从人文的立场而言，阅读本身就是一门学问，一种技巧，它的背后涵蕴的是明辨和分析的能力，可以把读到的文字和文本真正吸收到自己的直觉和感觉之中，再将它消化。文学上的阅读就是解读，就是诠释，它是积累（读得多，时间要持续）和慎思的结果。”①戏剧文学作为一种独立文体，有着与其他文学作品不同的表现样式；

鲁托斯拉夫斯基的《大提琴协奏曲》

1970年创作的《大提琴协奏曲》是波兰作曲家鲁托斯拉夫斯基的一部重要作品,题献给著名大提琴家马斯提斯拉夫.罗斯特洛波维奇(原文),并由他担任独奏。鲁托斯拉夫斯基在此设定了一个新的方向,即在色彩上较少辉煌,更多的构思是在技法上,以纯音乐“制作斗争”的一种综合。作品打破了惯有的协奏曲的表现样式,独奏与管弦乐队之间建立起一种全新的呼应关系,作曲家从其它艺术中,特别是从戏剧的表现力中,借鉴了同类矛盾冲突的表现因素,将其运用到这部协奏曲的表情手段和结构布局中。本文着重于分析这部作品的音高布局、结构特征,力图使读者比较清楚地认识这部作品在作曲技法方面一些富有特点的艺术成就。

拟像形式:超真实幻象的体验

拟像形式是当今现实的真实写照,具有复制、模拟、虚拟的功能特征,它使得想象与现实、原本与摹本、真实与虚构等一系列二元对立概念演化为交互式幻象形式。商品广告、电视、电影、多媒体及网络等各种大众传媒中所充斥的拟像形式,成为我们对当今现实的一种超真实体验。

传统文人画摭论

文人画一般是指中国宋元以来文人士大夫所特有的一种艺术表现样式，亦称“士夫画”。它的主要特征是注重创作者的个性表现、情感抒发以及学问修养的体现，融诗、书、画、印等多种艺术为一体。近代陈衡恪在《文入画之价值》一文中，指出“何谓文人画？即画中带有文人之性质，含有文人之趣味，不在画中考究艺术上之工夫，必须于画外看出文人之感想。”文人画的特征以及其在中国文化艺术史上的重要性由此可见。

水性材料绘画的当代存在

随着水彩画的不断发展,水彩自然而然地发展为水性材料绘画,这是中国当代艺术发展过程中的一个重要阶段,水性材料绘画已经不是单一的纸上透明水彩,出现在人们视野中丰富多彩的表现样式表明多元化是中国水性材料绘画发展的现实道路和必然趋势。在多元化发展的大背景下探讨水性材料绘画的多种可能性并大力拓展水性材料绘画内涵和外延,是每一个从事水性材料绘画创作者在当下应该首先关注的问题。

中国当代油画语言对写意精神的借鉴

中国传统绘画中的写意性自宋代起开始有了初具规模的面貌，在山水、花鸟、人物画中都有较为突出的表现样式和画家。宋代的绘画在较为理性的儒家文化的政治强压下所展现出来的艺术形式大多是较写实的工笔画，作品整体来看都是理法森严，这一方面是因为宋代理学的盛行，另一方面也是因为宫廷画院的倡导。更多的画师来自于宫廷画院，为皇帝和政治服务，在思想上就会相对紧张，