当代意象艺术语境下的高温三彩泼釉装饰性审美价值

本文旨探讨其在当代艺术语境下的装饰性审美价值,探索其在当代艺术中的地位和价值。通过探究高温三彩泼釉在当代意象艺术语境下的装饰性审美价值,并分析其在陶瓷艺术传统与现代变革、瓷釉自身的艺术语言探讨和创新、以及创作与应用等方面的表现与发展,进一步探索陶瓷艺术在当代艺术语境下的高温三彩泼釉是一种陶瓷艺术的当代转变。

预防墙面装饰性开裂的施工措施分析

为有效解决墙面装饰性开裂问题,提高建筑结构整体美观性,确保人们居住的安全性和舒适性,论文论述了墙面裂缝的类型及装饰层施工工艺,分析了装饰性开裂的规律、成因、发展趋势,并分别从原材料及施工工艺等方面提出了防止墙面装饰性开裂的施工措施。

当代水彩画的装饰性语言应用

时代的变迁激发着艺术创作者不断思考,艺术家的审美能力不断提高,开始探索寻找新的表达方式和艺术语言。秉持着时代精神、创新精神,不再拘泥于物体本身的客观形态,艺术家寻找新的观念、广泛的主题、更多的表现形式,追求更加主观形式美的提炼,将强烈的色彩及夸张的变形作为装饰性语言融入艺术作品中作为现代创作的切入点,促使装饰性语言成为现代创作的重要源泉。

南通彩锦绣壁画的装饰性语言解析

南通彩锦绣壁画是将传统刺绣艺术转为现代艺术品的典范。这些壁画作品展示了中国传统手工艺的艺术和文化价值,引人注目。其中,装饰性语言是南通彩锦绣壁画最直接的艺术表现形式,通过其独特的设计元素和创意构思,展现出作品的时代背景和设计意图。通过探索设计美学,艺术家能够运用适当的色彩、形状和线条传达作品的主题与情感,运用不同的刺绣技法和材料,如线绣、针绣、丝绣,赋予作品独特的质感和立体感。南通彩锦绣壁画的装饰性语言形式是这一艺术品转型过程中的关键。该文分析南通彩锦绣壁画的装饰性语言形式,希望为人们更好地理解和欣赏这一艺术品提供重要的参考。

张松茂瓷画艺术中的装饰性语言研究

张松茂是当代著名瓷画艺术家,他的瓷画艺术具有鲜明而独树一帜的装饰性语言,具有突出的成就。在历史溯源的基础上分析探索张松茂瓷画艺术中的装饰性语言发展、形成因素、表现形式以及价值、影响。学艺“珠山八友”、写生与新彩油画的创作、大型陶瓷壁画的创作,以及后期思想的提升是张松茂瓷画艺术成就的主要形成因素。张松茂瓷画艺术在线条以及点、色彩、构图等方面形成了独特的装饰性语言表现形式,对于当代瓷画艺术的发展具有重要的影响。

从平面装饰性角度看藤田嗣治绘画对当代艺术影响

该文作者探究藤田嗣治绘画中的平面装饰性,以期为当代油画艺术的探索提供研究案例与发展方向,通过阅读大量的相关文献,分析藤田嗣治的绘画风格,梳理平面装饰性在其绘画中的表现,分析藤田嗣治绘画中的象征意义与装饰性,总结出藤田嗣治绘画对当代艺术发展的贡献和启示。藤田嗣治将日本传统绘画的精美形式感和西方现代艺术的多元、开放基因相融合,立足民族文化,深入领悟并成功开创新的油画风格,扮演着东西方艺术交流的纽带角色。

装饰性色彩在版画创作中的运用研究

版画作为一种独特的艺术形式,以其丰富的表现力和深刻的内涵吸引着众多创作者和观众。本文深入探讨了装饰性色彩在版画创作中的运用及其影响。通过分析装饰性色彩在版画中的表现形式、运用技巧以及其所产生的艺术效果,揭示了装饰性色彩对于提升版画艺术表现力和感染力的重要作用。同时,结合具体实例,对装饰性色彩在版画创作中的实际运用进行了详细阐述,为版画创作者提供了有益的参考和启示。

当代工笔人物画色彩装饰性表现研究

当代工笔人物画的色彩更加注重个性化表达和创新性探索,呈现出多样化的艺术风貌。本文旨在探讨当代工笔人物画中色彩装饰性的表现及其艺术价值。通过对历史沿革的梳理,分析色彩装饰性在当代工笔人物画中的艺术特征、表现手法与技巧,并探讨其审美价值和实践探索。色彩装饰性在工笔人物画中不仅丰富了画面效果,还增强了作品的艺术感染力和主题表达。

陶瓷上云纹符号的装饰性探讨

云纹作为中国传统纹样的经典之一,其图案样式经过时代变迁逐步向符号化转化。本文通过分析云纹在陶瓷上不同的装饰形式,从图案造型、表现题材各方面进行探讨,挖掘云纹符号的文化意蕴,并通过对现代陶瓷装饰作品中云纹的创新表达,为云纹在陶瓷装饰的表现注入新的活力,继而提升云纹符号的文化底蕴和艺术价值。

装饰性色彩在陶瓷绘画创作中的应用方法

在全球艺术与文化的交流与融合背景下,陶瓷绘画艺术正朝着多样化的方向发展。现代陶瓷绘画中的装饰性色彩,以其独特的魅力和视觉冲击力,为艺术家提供了丰富的创作灵感,并满足了他们对艺术情感表达的追求。由于陶瓷绘画的特殊性,受到材料和工艺的影响颇大,艺术家在创作之初就必须深入研究装饰性色彩的特性及其审美价值,以确保作品能展现出更为丰富和绚烂的视觉效果。本文探讨了陶瓷绘画中装饰性色彩的独特特点与审美表现,并对其在陶瓷绘画创作中的应用技巧进行了详细分析,以供参考。

克里姆特与席勒人物肖像画中装饰性语言的比较研究

罗丹在《艺术哲学》中提到,艺术家及其作品并不是独立的,而是隶属于同时同地的艺术宗派或艺术家家族。可以根据作品推断出其属于艺术家的哪一个发展阶段,同样也能从时代背景中分析出产生这类艺术形式的原因。克里姆特和席勒是19世纪末20世纪初伟大的表现主义画家,也是维也纳分离画派的代表人物。他们的作品都展现出很强的装饰性。本文结合两人所处的时代背景、人文环境以及个人经历等影响因素,通过比较分析克里姆特和席勒的人物肖像画中的装饰性语言,以更好地思考和感悟他们艺术作品中的内涵。

论当代装饰性工笔画的艺术特点

随着时代的迅猛发展和人们生活方式的转变,工笔画的艺术特色和审美观也有很大改变,但始终继承了传统工笔画的技法,并且不断创新。从线条、色彩、构图、图案肌理、符号化等方面分析装饰性工笔画的特点。

装饰性:当代工笔人物画的表现手法

当代工笔人物画的题材广泛,表现手法多样,风格多元,在继承传统工笔人物画装饰性表现手法的基础之上大胆创新,吸收不同画种、不同艺术门类的优势,不断尝试和运用新颖的构图形式、个性化的造型、协调的色彩、丰富的材料和技法,使作品的画面具有感染力、冲击力。装饰性主要指一种美学上的趣味,当代工笔人物画家在进行艺术创作时,会有意或无意地将时代的审美潮流展现在自己的作品中。装饰性艺术表现在中国工笔人物画的发展史上发挥着大小不一的作用。

苗族服饰的装饰性元素在人物工笔画中的应用

在当代多元文化背景下,汉族与苗族的艺术形式呈现出相互交融的趋势。工笔画画家在创作过程中融入苗族服饰图案,通过装饰、变形等艺术手法进行探索和创新。文章深入分析了苗族服饰元素的特征与艺术价值,探讨了人物工笔画中装饰性元素的运用,并研究了苗族服饰元素与人物工笔画之间的内在联系。

3D打印用光敏树脂研究进展及其在装饰性雕塑中的应用

综述了3D打印用光敏树脂研究进展及其在装饰性雕塑中的应用。使用环氧丙烯酸酯制备光敏树脂过程中,添加1.0%(w)的膨胀微球和0.1%(w)的聚醚多元醇可以提高光固化后树脂的强度和韧性。使用异佛尔酮二胺改性聚氨酯丙烯酸酯合成光敏树脂的过程中,添加异氰酸酯表面改性纳米SiO_(2)得到的光敏树脂黏度适中。利用异氰酸酯封端中间产物与丙烯酸羟乙酯合成的含有亚胺基聚氨酯丙烯酸酯预聚物,可以制备具有自修复性能的聚氨酯光敏树脂。

针织旗袍的装饰性设计研究

文章以针织旗袍为研究对象,分别从成形方式、外部廓形、内部细节等多个维度对其进行分析、研究与归类。结合装饰性设计理论,基于针织面料特性,分别从装饰性图案纹样、装饰性盘扣、装饰性边缘等角度,探析针织旗袍的装饰性设计方法,以期在针织旗袍有限的外轮廓下,通过针织工艺技法的变化,实现针织旗袍的持续发展。

基于女性视角下新艺术设计的装饰性研究

本文以19世纪末20世纪初极其重要的艺术运动——新艺术运动为研究对象,探讨女性视角下的装饰性艺术设计。19世纪中叶,女性主义思想意识的觉醒让女性角色开始进入政治、科学以及艺术领域,女性特质及女性形象成为很多装饰设计的中心主题。新艺术风格被称为被女性所唤起的灵感,女性以及女性混合形象具备的多种身份和意义具有强烈的先锋性;作为具有寓意的精神载体,以感性表达为主的新艺术运动作品经常包含定义为女性元素的装饰性设计,具有强烈的女性气质。其超越物质层面所揭示的独特时代特征、艺术精神内涵以及设计前瞻性,至今具有启示意义。

电动自行车装饰性塑料件的阻燃性能研究

电动自行车在充电/停放时屡屡发生起火事故,引起政府和社会的广泛关注和重视。电动自行车起火的主要原因是电气线路故障以及电动自行车塑料件起火燃烧的滴落物引燃车身塑料件。故电动自行车装饰性塑料件的耐火性、阻燃性对于电动自行车的安全起到至关重要的作用。因此,此文对电动自行车装饰性塑料件的阻燃性能进行试验研究,旨在发现电动自行车标准中阻燃性试验方法与电动自行车实际使用中火灾形成原因间的差异,为政府监管、风险预警和标准修订提供参考依据。

公共环境设计中陶瓷壁画的装饰性应用

陶瓷壁画拥有高强度特性,耐潮湿、耐高低温、耐腐蚀、易加工,且色彩鲜艳长期不变色,形状可变化,可随意安排组织,适用于文化广场、名胜古迹、风景园林等各种公共环境,是美化公共环境的最佳选择。因此,将陶瓷壁画渗透于公共环境设计具有十分重要的现实意义。本文主要对公共环境设计中陶瓷壁画的装饰性应用进行了详细分析。

浅析青花莲纹在陶瓷设计中的装饰性

在中国传统装饰纹样中,青花莲纹是灵魂和精髓一样的存在,莲花在色彩、形态以及工艺设计等方面,均具有着十分独特的艺术气息,同时也有着浓厚的民俗文化色彩,青花莲纹在现代化陶瓷设计中应用也十分广泛。基于此,文章从两个方面对青花莲纹在陶瓷设计中的装饰性进行了深入的探讨和描述,希望能够为青花莲纹的有效应用提供支持,进一步提高现代陶瓷设计的质量。