艺术与设计的分离——阿道夫·卢斯装饰批判的解读

工业化大生产使得设计艺术的价值观与价值构成发生了重大变化。设计艺术与其他的艺术创作之间逐渐形成了相对独立的价值主体。在这种情况下,阿道夫·卢斯一方面延续了传统的装饰批评,一方面又敏锐地发现了生产方式变化下现代设计价值的转型。但是,卢斯的设计价值分析不仅割裂了设计与艺术之间的关联性,也割裂了事实与价值之间的关系。本文在价值多元论的基础上重新审视卢斯的装饰批判,在肯定他对现代设计的敏锐认识的同时,指出该装饰批判的不足,从而进一步指出价值一元论的局限性。本文为博士论文的一个部分,集中讨论卢斯装饰批判中所体现的艺术与设计的分离现象。

渴望“真实”——从装饰批判看艺术与设计的关系

工业革命所带来的巨大变化可以从许多不同的方面得到论证。对于设计来讲,工业革命的重要性远远大于其他学科——因为工业革命促进了设计学科的形成。机械化大生产的到来使得建筑和产品的生产方式发生了根本性的变化,同时物的价值构成及价值观也发生了根本性的改变。这一变化建立在设计从艺术(或美术)中脱离的基础之上。对于这一变化,几乎每一位设计的思考者都不同程度地察觉到了,并通过自己的设计实践与批评理论来表达自己的观点。每一个人都认为自己揭露了设计的“真实”,但大家之间的“真实”却大相径庭。与本雅明一样,卢斯对装饰的批判正是建立在他将设计与艺术进行二元对立的基础之上。因此,本文通过对19至20世纪之交的装饰批判和卢斯设计批评理论的分析来揭示到底在设计中是否存在“真实”,并由此讨论设计的本体问题。