简析陶瓷艺术作品中装饰构成元素

最早古陶瓷纹饰是用来表现一种物象特征的符号,其形象拙朴、单纯,又容易识别。随着人类文明发展,陶瓷作品中的图纹装饰符号成为视觉审美和提高情趣的主要艺术品。纹饰的装饰也越来越多样化,陶瓷装饰构成语言和元素更为直观明显,对情感的标示、对物象的代替、对故事的表达意义、对情感延伸等都有重要的作用。

浅析陶瓷装饰中纹样的构成

中国陶瓷装饰,从宋代的影青刻花,元代的青花,明代的釉上五彩,清代的粉彩,还是当代的艺术瓷等等其他陶瓷艺术形式,装饰图案都是其中一个很重要的部分。装饰图案以其丰富的内容,美丽的造型,丰富的色彩装点着陶瓷。

意向与构成——浅析现代山水装饰造型手法的审美情趣

艺术的真实包括客观现实的真实和主观理想的真实,写实表现偏重于前一种真实,装饰表现偏重于后一种真实。现代山水画在审美上有别于传统山水画,主张追求物象的形式美,即"似与不似"。从现代山水画的审美取向中我们可以看出,中国画的装饰风已被大多数画家所接受,并加以继承和吸收,赋予现代山水作品以时代感。

“装饰与构成”课的教学内容与目标创新研究

通过对装饰与构成课程新的教学观念、教学内容与方式的阐述,分析学生职业规划意识培养的可能性、重要性与必要性,表达出在"装饰与构成"课开展课程教学时放弃传统的教学观念与方式与内容,紧密结合学生的专业以及市场与社会需求,实现对学生职业规划意识培养的目标。

吴冠中新彩墨绘画中的装饰性构成研究

装饰性构成是现代哲学流派“结构主义”中的一个专题,也是具有设计意味的艺术造型。本文从吴冠中新彩墨绘画作品入手,研究和分析画面的装饰性构成元素,挖掘其中的设计形式美,以期为当代新彩墨绘画提供新的思路和建议。

从漆器纹饰构成看现代包装图形设计

以漆器纹饰图形的构形特点以及组合构成方式为启示,结合漆器艺术与国内外的优秀包装中的图形设计,论述了漆器纹饰符号的构成对现代包装的装饰图形设计的价值,进而分析了现代包装装饰图形可以在传统纹饰构造思维中得以启示继而创新设计的可行性。提出了设计的基础必须是设计者对传统文化的充分感知,并经过大量实践与研究达到对于包装图形设计的创造性表现。

建筑立面造型装饰设计浅析

城市建筑立面的外观造型深刻影响着人们对于城市的观感,对于改善环境、丰富地方文化等有积极作用。从建筑立面装饰的构成着手分析,探讨了影响建筑立面造型的因素,并论述了建筑立面设计的要点。

《立体构成》课程教学中综合项目选取问题的探讨

当前，建筑装饰专业《立体构成》课程的教学模式陈旧单一，存在的诸多问题日渐显现，不利于专业核心课程的实施，也不利于学生的就业与发展。本专业依托项目化教学，围绕综合项目的选取问题进行初步探讨，主要围绕项目实施、项目选取原则、项目选取方向进行展开，来解决传统教学中的不足。

装饰绘画的艺术特征及构成方式的运用

绘画艺术的形式,是内容存在的方式,即通过形式的组织结构关系传递所要表达的内容。对装饰绘画构成关系的研究,就是对它组织结构的研究,即形式美法则。本文在认识和理解装饰绘画艺术特征的前提下对其中的构成因素进行了研究和总结。目的是为了创作中可以正确的运用各种手法,传递和阐释自己的意图,表达出自己的情感和观念并确保形式美感的实现。

“形式”的编织:设计基础教学中形式语言与创意思维的共生关系

形式作为艺术设计最重要的语言,为作品的真实呈现提供基础。形式语言作为设计基础课程的重要内容,承接并囊括了形式的所有含义,使其在课题表现中展现多边性、综合性、交叉性等特征。本文探讨了形式语言与创意思维的共生关系,在“形式”的编织中对从古典主义到现代主义以来的装饰构成进行梳理,也在形式的诸多基本要素中尝试跨界实验的可能,扩充设计语法规则和表现技法疆域,从而为艺术设计教育的开拓创新提供一种路径。