金秀山、裘桂仙唱腔之继承与创新

金秀山和裘桂仙是对京剧花脸行当影响深远的两位艺术家,是花脸金派和裘派的创始人,对京剧净行尤其是铜锤艺术的成熟和发展可以说是厥功至伟。金秀山和裘桂仙的唱腔都是在何桂山、穆凤山的影响下形成发展起来的,且自成一格。本文通过文献记载和京剧老唱片等相关资料对金秀山和裘桂仙的唱腔进行对比分析,研究他们早期唱腔的异同之处,以求对京剧花脸唱腔的继承和发展做一些探讨。

临门进“裘”之法

人生小舞台,舞台大世界。 不少京剧前辈、专家阐述了鞭辟入里的真知灼见,我能谈的已是寥寥无几。 京剧是一门唱、念、做、打并重的综合艺术,流派主要依靠唱的部分。每位艺术家的天赋条件、气质、艺术素养,思想境界,技巧掌握等在唱的领域中往往最容易表现出其个人的特殊风彩。

试析袁世海先生的表演特点

戏曲的行当分为生、旦、净、丑,而净行中又分铜锤花脸、架子花脸和武二花等几种类型。一般说来铜锤花脸着重于唱功,架子花脸偏重于做功,而武二花侧重于摔打。在京剧二百多年的历史长河中,产生过许许多多的净角名家,但作为架子花脸这一行来说,袁世海先生则最为突出、优秀。袁世海先生幼年入北京京剧科班富连城坐科学艺,师承孙盛文、王连平、裘桂仙、叶福海等名家。坐科八年后,开始搭班演出。

京剧流派艺术与时代

如果从京剧发展史的尺度来看,则流派的形成与时代的影响有着密切的关系,从中我们可以吸取有益的借鉴。京剧的发展大约可分为六个时期。第一期是从嘉庆十七年到光绪六年(1812—

谈京剧花脸流派(下)

(十七)家学渊源而又旁收博采的 新裘派——裘盛戎 时代的翅膀掠过艺海的波涛,逝者如斯,新浪迭起。“江山代有才人出,各领风骚数百年”。在郝、侯两派以及新金派活跃于舞台的时候,后起花脸演员中。

《铡美案》摭拾

《铡美案》是戏曲名剧之一,许多剧种都搬演这一题材。陈士美停妻另娶,秦香莲千里寻夫,黑老包怒铡驸马的故事在中国几乎是家喻户晓的,而这一人人皆知的内容竟能久演不衰,应该说,这从一个侧面表现出戏曲艺术的观赏功能。京剧《铡美案》的演出历史也是很长的了。从晚清的花脸名家穆凤山、刘永春到金秀山、金少山父子,裘桂仙、裘盛戎父子都擅演此剧。本世纪初,剧评家说到刘永春演《铡美案》时,有“刘永春演此,气旺神流,

忆堂会戏和义务戏中的余叔岩

1950年以前国内各种戏曲书刊登载过不少关于余叔岩在堂会戏和义务戏中演出的消息和评议。1950年后这类文字较少,但陆续出现过一些质量较高的书籍、文章,涉及到这一方面,例如孙养农的《谈余叔岩》

漫话“江南活包公”

京剧中,以包公为主角的“包公戏”很多。包公戏的演法历来有北南不同的两大派别。北派的包公从刘永春起,又有金秀山、裘桂仙、金少山等,到裘盛戎处形成了高峰;南派的包公有常春衡、李桂春。

谈京剧花脸流派(上)

京剧的花脸(净行)与生行,旦行、丑行一样,在它本行所表现的人物中,因类型的不同,又有所分工。它的分工,是根据所表演的剧中人物的性格,着重采用“唱”、“念”、“做”、“打”某一方面的艺术手段而概括地分为“铜锤”、“架子”、“武花”、“摔打”四大门(另有“

著名戏曲教育家孙盛文同志在京逝世

著名戏曲教育家、中国共产党党员、中国戏剧家协会会员、中国戏曲学院学术委员会委员暨京剧表演系教师孙盛文同志,不幸于一九八一年九月二十三日清晨,因病在京逝世,终年七十一周岁。 孙盛文同志,字栋臣,原籍河北省河间县,一九一○年十一月十二日(清宣统二年岁次庚戌十月十一),在上海出生于一个梨园家庭;八岁在上海读书。

把我揉碎了变成你——为郝寿臣铜像揭幕而作

算来我的老师郝寿臣已经106岁了,离开我们也已经30多年了。在由他开创的北京市戏曲学校建校40周年之际,为什么海内外仍有这么多的同仁热情地为他铸立铜像以示永世纪念呢?我认为一是他在京剧花脸表演艺术方面的独创精神和杰出贡献,二是他崇高的道德情操,三是他悉心课徒传艺,尤其在他担任戏校校长期间的卓著功绩和奉献精神。

丝竹声声爱艺情——记天桥地区京剧团票房

解放前,一提起逛天桥,人人津津乐道,吃的、玩的、听的、看的,五花八门,京剧、评剧、梆子、武术、杂耍、曲艺,样样都有,大小戏园子一个挨一个,真是一块市民们留恋忘返的闹市。

京剧净角脸谱图说(附图34幅)

前言 我自幼在北京居住,从五岁(1919年)起就常去北京各剧场的后台,看演员们化装,当时特别爱看净角勾脸卸脸,所见的净角演员有钱金福、裘桂仙、许德义、范宝庭、何佩亭、董俊峰、刘砚亭、