中日韩传统书籍装帧形式比较研究

早期的日本和古朝鲜书籍均以汉字书写,且中日韩三国的传统书籍装帧形式具有很大的相似性,给拥有这些馆藏书籍的单位或收藏者造成了书籍来源与版本鉴定和保管、修复、装裱等方面的挑战。本文在分析中日韩书籍从卷轴到册页,再到西式装帧的整体发展脉络的基础上,梳理各国因文化偏好、市场需求、材料特性、技术发展等因素形成的独特的书籍装顿形式或独具特色的形式结构。通过认识中日韩不同书籍装帧形式所具有的文化和技术特征,不仅能为东亚书籍的版本鉴定、保管、展览、修复等提供参考,而且有利于在借鉴日本、韩国传统书籍装顿特点的基础上进行思维开拓,在开展当代书籍装帧设计的同时实现东亚传统装帧文化的可持续发展。

数字媒体视域下纸质书籍装帧印刷和设计的发展趋势

在数字化媒体高速发展的今天,纸质书籍及其装帧设计正面临前所未有的挑战。如何在这一转型期内,既解决纸质书的诸多问题,又能发挥其固有的优势,成为业界亟需探讨的课题。基于此,立足纸质书装帧设计的演进与现状,深入剖析了数字化时代给其印刷和设计带来的综合影响,并进一步探讨了在数字化视角下,纸质书装帧设计未来的发展方向。目标在于确保纸质书在数字化浪潮中不仅保留独有的魅力和形式,还能通过自身阅读、收藏与欣赏的独特价值,展现出与时俱进的生命力。

西文装帧形式资料修复研究——以北京市档案馆馆藏西文装帧形式资料为例

西文装帧形式资料蕴含重要的历史文化信息,具有较强的学术研究价值和历史保存价值。论文以北京市档案馆馆藏西文装帧形式资料为研究对象,对馆藏西文装帧形式资料破损状况进行调查,指出其病害类型、分析修复难点,并在此基础上提出西文装帧形式资料的修复原则、修复流程,结合其结构特点和材料特性总结、设计出针对各类病害的修复技术手段,以期为西文装帧形式资料的修复工作提供参考与借鉴。

古籍保护视野下册页装帧结构可视化模型研究

目前的古籍数字化项目多聚焦于古籍的内容信息,而往往忽视对其物理特征的同步数字化。将古籍的装帧结构和物理特征加以数字化呈现,能更好地实现国家战略背景下古籍文化的数字展示与传播。将数字技术与古籍的装帧文化、保护修复等相融合,对古籍册页装帧结构可视化模型进行设计,并对该模型中古籍册页的排序方式、标注模块和可视化模块等进行阐述,进一步证明了将数字技术运用于古籍保护修复工作中的必要性和可行性,重点探索古籍装帧特点与文化的数字化展现和传播。古籍数字化工程不应仅是古籍内容的数字化,古籍外观、材料、工艺等物质结构信息的数字化、可视化也同样重要。

西夏书籍缝缀装形制考辨

中古时期诸多书籍装帧形式中,“缝缀装”由于方法失传且没有详尽的文献记载,学界对其样貌众说纷纭,未有定论。笔者在整理西夏书籍装帧的过程中,从百余件缝缀装书籍入手,分析前人旧说中合理与不合理的部分,厘清缝缀装的形制。据此便可对误判、错判的缝缀装进行订正,同时也为中古书籍装帧史的梳理提供参考资料。

《风雨同行 我爸我妈》书籍装帧设计

设计说明:书籍以锁线裸脊精装的方式呈现,以书脊颜色区分上下两部分内容。扉页以父辈熟悉的毛泽东语录打开记忆之门。整书版式设计、材料选择等风格朴实,是一本以温暖情怀讴歌新时代的书。

新媒体背景下书籍装帧设计创新性发展策略研究

目的:为满足当代社会持续发展的需求,书籍必须不断进行自我更新。在当前信息技术日益发达的时代,书籍装帧设计的多样化已经成为一种趋势,直接影响着读者初次接触到书籍时的观感以及阅读的体验感。对书籍的宣传推广来说,优秀的书籍装帧设计起着关键性作用。因此,研究新媒体背景下书籍装帧设计的创新发展策略,具有极其重要的意义。方法:文章以新媒体时代为背景,首先归纳总结了现代书籍装帧设计的审美趣味化趋势和材料多元化趋势。其次,研究新媒体背景下书籍装帧设计受到个性化需求增长的影响,面临形式大于内容的难题,对设计师提出了更高要求。同时,文章选取一些真实案例,对新媒体背景下书籍装帧设计的表现进行归纳总结。结果:文章探索新媒体背景下书籍装帧设计的创新性发展策略,提出让书籍装帧设计更好地和新媒体时代接轨的具体建议,并对将互动性融入书籍装帧设计及新概念书籍的发展作出展望。结果:这些创新的书籍装帧设计理念,拓展了现有书籍装帧设计的方法和路径,希望本研究能为书籍装帧领域创新性发展提供设计方向。结论:文章为新媒体环境下的书籍装帧设计提供了一个有序且健康的发展模式,并为书籍装帧设计的创新性发展创建了一个更宽广的成长平台。

从“装帧”到“设计”——论中国古代书籍装帧中的传统美学思想及现代意义

由古至今,书籍装帧艺术历经传统工艺和审美的高峰,也接受着工业化社会带来的挑战。中国古代书籍装帧是集哲学观念、文化思潮、装帧技艺为一体的综合性艺术,蕴含着中和、象意、美善等传统美学观念,表现了古人处理书籍与人、书籍与自然、技术与艺术的智慧,有显著的民族传统和人文关怀。近十年来,面对设计中的“现代性危机”以及传统文化当代诠释的兴起,设计师不断尝试构筑兼具传统性与现代性的设计语言,并将“间性”“意”与“生命体验”引入现代书籍的整体设计,这不仅使现代书籍设计呈现出更具民族特征的美学品格,也对传统美学的现代阐释以及装帧工艺的传承改良有着积极意义。

浅谈中国书籍装帧设计的材料与工艺发展历程

书籍装帧是将材料选用和工艺流程、思想深度和艺术品味、外观呈现和内容体现、精美局部和整体观感等组合成视觉艺术整体的过程。本文对古今中外的书籍装帧材料与工艺发展的历史进行分析,以期对当今的书籍装帧有所启示。

何以本位:民国时期儿童读物中装帧问题的改良与启示

民国时期,儿童读物的装帧设计发生了从“家长本位”到“儿童本位”的转变,通过考察当时的社会语境及精英话语,发掘出民国时期儿童读物通过引导儿童心理健康发展的封面与版式设计,激活富有童趣的汉字图案化设计,贯穿美育意识的插图设计等,共同构建了儿童读物的召唤结构,满足了儿童的“期待视域”与“审美经验”需求,传达出“儿童本位”的设计表征。文章认为,这一转变本质上是受到精英人士倡导的儿童健康观、功能观、美育观以及着眼于培养未来新民的观念所推动,是为改变陈腐、落后的儿童读物出版局面而主动进行的革故鼎新。这些经验对于当下某些儿童读物中存在的成人化现象,仍具有重要的现实启示意义。

基于鄂东黄梅挑花元素的儿童书籍装帧设计

黄梅挑花是一种传统的民间艺术,常用来装饰衣服、家居用品等纺织品。其虽于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产,但现今知者甚少,亟需传承创新。儿童期是塑造价值观和文化认知的关键期,将黄梅挑花艺术融入儿童书籍装帧对传承黄梅挑花具有积极意义。文章运用文献研究、图像学分析和案例分析等方法,深入剖析黄梅挑花的艺术特征与针法特点,分析相关书籍案例,并结合儿童心理发展与阅读行为特征,运用创新设计方法设计出吸引儿童阅读的书籍装帧,有助于培养儿童的自我认同感和文化自信,促进黄梅挑花的传承与发展。

新媒体时代下书籍装帧设计与出版文创产品的艺术融合研究

在新媒体时代,互联网、社交媒体、移动技术、跨媒体、数据分析等技术的发展给传统出版行业带来了新的机遇和挑战。作为出版领域的重要组成部分,书籍装帧设计精心的封面设计和版式安排能为读者提供独特的阅读体验。出版文创产品指将书籍内容转化为其他形式的创意产品,这需要在装帧设计上与书籍的主题和风格保持一致,并将其转化为具有实用性和吸引力的产品。因此,探究新媒体时代下书籍装帧设计和出版文创产品的艺术融合,具有重要的理论意义和实践价值。

中国现代设计探索:在中国场景解决中国设计问题——专访中国美术家协会工业设计艺术委员会副主任段胜峰

《设计》:第十四届全国美展的艺术设计展区包含平面设计、工业设计、环境设计、建筑设计、服装设计、书籍装帧和信息与交互设计7大板块,请介绍下评审委员阵容、评审标准及奖项设置。段胜峰:本次展览共收到有效投稿作品5083件(套),从中遴选出503件(套)入选作品,进京作品105件。同上届相比较,工艺美术独立成单独的展区,艺术设计展区新增加了书籍装帧和信息与交互设计两个类别。全国美展评审分为三个阶段—初评、复评和终评,这次评委来自各设计专业艺委会的成员、各艺术设计院校资深专家学者、相关行业领军人物等构成这次评审委员会阵容,初评28位评委、复评41位评委参与评审。

纸张美学价值在图书装帧设计中的体现

纸张的自然质感、手工艺特性及可塑性为视觉设计提供了丰富的表达维度和深度,纸张在颜色、纹理方面的多样性也为设计师提供了无限的创意空间,使其能够创造出触动人心的艺术作品。本文通过对纸张的历史与发展、美学特性及其在现代设计实践中的应用案例进行分析,旨在揭示纸张在图书装帧设计中如何发挥其独特的美学潜力,并探索其未来的应用前景。

多媒体融合下纸质书籍装帧技术互动性应用路径研究

随着互联网技术和智能设备的不断发展,人们的阅读习惯逐渐由纸质书籍向多媒体阅读方式转变。在这个背景下,探讨利用纸质书籍装帧技术如何实现作者、书籍和读者的深度互动。通过背景分析、案例分析等,提出纸质书籍装帧技术的互动方式,以及纸质书籍装帧中需考虑的各种因素,以期能够为纸质书籍装帧技术的创新和发展提供参考。

剪纸艺术在书籍装帧设计中的应用

作为中国传统文化的重要组成部分,剪纸艺术是一种非常独特的设计形式,以其图形精巧、色彩明丽、构图精美而闻名于世。在书籍装帧设计中,剪纸艺术不仅是一种重要的艺术形式,更是一种极具创意的设计工具。本文将从剪纸艺术的起源、特点以及在书籍装帧设计中的应用等方面进行详细探讨。

新材料和新技术在书籍装帧设计中的应用分析

新材料和新技术为设计师提供更多的设计选择,带来更多创新设计的可能性,也为书籍装帧设计提供更多元的呈现。本文对生物基材料和可变色材料两种新材料的特性进行分析,从书籍呈现技术和烫金技术两个方面论述新技术在书籍装帧设计中的应用,旨在为消费者带来更好的书籍体验,为书籍装帧设计者提供更多的思路,为书籍装帧设计行业注入新的动力。

逆向设计单元整体教学 落实美术教学评一体化——以书籍装帧设计为例

逆向设计单元整体教学是在原有的美术课程教学设计基础上,以预期结果为起点,基于结果预设确定评价方式与标准,进而选择相应的教学活动设计。该文以书籍装帧设计的大单元教学设计为例,按照“目标—评价—活动”过程展开教学,关注学生最终学到什么,指导学生探寻、发现、解决问题,有效凸显学科知识的整体连贯性,从逆向的角度全面把握教学全局,教师的教、学生的学和教学评价围绕以生为本这条主线贯穿课程始终,真正保证教学评的一致性。

文字在书籍装帧设计中的运用探析

在现代书籍装帧设计实践中,文字设计起着极为重要的作用,是读者与书籍沟通的桥梁。设计师能够通过文字准确传递书籍的主题风格和情感理念,进而引发读者的情感共鸣。本文将对文字在书籍装帧设计中的创新运用展开分析与探讨,旨在为相关从业者提供科学借鉴。

浅谈现代书籍装帧设计形式美

随着科学技术的迅猛发展,信息化时代的到来,在纷繁复杂的现代书籍装帧设计中,其形式美正在悄然发生变化,设计语言更加丰富,越来越引起人们的关注。本文试图通过对现代书籍装帧设计范例的解析,探讨其形式美在整体形态、版式构成、材质工艺中的种种设计关系,以及将点、线、面组合的形态、色彩、肌理等设计元素的重构特点、变化规律,并指出现代书籍装帧设计形式美探讨与研究是一个永久性的话题,须不断践行于发展的道路上。