区域艺术资源的开发及应用——西北民族高校艺术教育课程资源的拓展

本文通过对西北民族高校艺术教育的特点和西北区域艺术资源内容的分析,论证了在西北民族高校艺术教育中充分利用和开发西北区域资源的必要性和深远意义,并对西北区域艺术资源在西北民族高校艺术教育中的应用途径提出了建议,为当前的民族高等教育改革提供新的参考和思路。

少数民族民俗文化助力高校艺术教育创新性研究

高校艺术教育对于文化方面的教学已有相对完整的教学体系,但仍有一些方面需要完善。以少数民族民俗文化这一媒介助力高校艺术教育,可以为高校艺术教育创新发展提供切实可行的途径。

民族歌剧文化辉映高校育人——以四川文化艺术学院为例

本文以四川文化艺术学院为例,探讨了民族歌剧文化在高校育人中的重要作用。对该学院开展的民族歌剧文化教育的实证研究,揭示了这一文化形式如何丰富学生的艺术体验,促进跨文化交流以及培养学生的综合素养。研究发现,民族歌剧文化既有助于学生深刻理解民族文化的内涵,又能够通过音乐、舞蹈等多重艺术形式培养学生的审美情趣和创造性思维。同时,通过实地考查和问卷调查的方式,本文还分析了学生对于民族歌剧文化教育的态度和感受,为高校民族文化教育提供了实际的借鉴经验。

高校艺术教育铸牢中华民族共同体意识研究

铸牢中华民族共同体意识是国家政治之本、经济之本和文化之本,高校艺术教育是铸牢中华民族共同体意识的重要途径。本文首先阐述了高校艺术教育在铸牢中华民族共同体意识中的重要意义和主要内容,然后结合典型艺术教育案例详细讨论了推动铸牢中华民族共同体意识的具体方式方法。特点包括以国家统一、民族团结和认同中华文化为出发点,运用艺术教育的独特优势和鲜活表现形式,坚持党的领导,完善学科建设,并融合课堂教学、实践活动和“互联网+”等丰富的手段,不断增进学生对伟大祖国、中华民族、中华文化、中国共产党、中国特色社会主义的认同感,发挥高校艺术教育在铸牢中华民族共同体意识上的关键作用。

贵州民族文化在高校艺术设计专业教育中的发展与实践探索——以遵义师范学院美术学院为例

中华民族历史悠久,包含着浓郁的民族文化。贵州作为少数民族的聚集地,民族文化内容丰富,形态多样,是艺术设计专业教育的宝贵资源。深度挖掘民族特色文化,对艺术设计专业教育的发展具有重要意义。文章从民族文化融入到艺术设计专业教学中为出发点,并结合自身的教学实践经验,从开设特色课程、成立文创工作室、转化教育成果等内容上,探索民族文化在艺术设计专业教育中的可持续性发展道路。

基于优秀民族文化传承的高校艺术设计教育与思政教育融合创新研究

本文从目前高校艺术设计教育与思政教育的教学现状出发,阐述了高校艺术设计教育与思政教育融合的必要性与优势,提出了高校艺术设计教育与思政教育融合的创新实践路径,研究出了将思政教育引入到高校艺术设计课程教学的实施策略,力致于在做好思政德育课程的教学工作基础上,努力营造良好的优秀民族传统文化教育的校园气氛。

民族民间艺术融入高校本土化教育的对策探析

民族民间艺术承载着丰富的文化内涵,而高校本土化教育则呼唤着与地域特色融为一体的教育模式。通过对民族民间艺术和高校本土化教育两者的剖析,从内在机理、现实困境和实践路径的角度探究民族民间文化资源与高校本土化教育的紧密联系,挖掘地方文化的价值,以实现本土化教育的深度融合,为高校教育的改革与发展提供新的思路和实践路径。

西北民族地区“互联网+”艺术支教的现实困境与改进策略

西北民族地区基础艺术教育由于教育资源短缺、师资力量匮乏等原因,课程长期存在着开不出、开不全、开不好的现实困境,而“互联网+”艺术支教逐渐成为一种重要的解决途径,但在实践中仍然存在着诸多困境。结合近年来研究者所在学校开展的民族地区“互联网+”艺术支教的实践情况,剖析其中存在的教育资源匮乏、艺术师资短缺、环境保障不足、教学方式单一等困境,提出加大教育资源投入、健全信息化环境条件保障机制、加强教师信息化教学能力培训、讲好新时代各民族文化互鉴融通的艺术故事等解决策略,以期为西北民族地区“互联网+”艺术支教的顺利开展与可持续发展提供参考,助力西北民族地区基础艺术教育更好更快发展。

高校艺术教育开发利用本土民族艺术资源的研究

当前,高校正在开展关于艺术课程构建的相关研究。发展和完善高校艺术教育,特别是少数民族地区高校的艺术教育,必须重视开发利用本土民族艺术资源。高校艺术教育开发利用本土民族艺术资源能够使艺术教育在教学内容、教学形式和传承民族文化三个方面获益。具体开发利用本土民族艺术资源的方式,以及在开发利用过程中应该着重思考的诸问题值得探讨。

民族地区高校设置民族艺术教育专业的构想

因学科设置的统一性,普通高校艺术类学科一致分为"音乐学"、"美术学"、"舞蹈学"等,少有"艺术学"理论专业方向。单一的"专业"可以满足技术型人才培养,但不利于综合型理论人才培养。尤其民族地区高校,对地方少数民族艺术资源的发掘、整理、研究并非"音乐学"、"美术学"等现有学科体制下的人才培养所能胜任。民族地区高校的学科建设、专业设置应有各自的特色。

高校艺术教育要以弘扬民族文化为基点

高校艺术教育要以弘扬民族文化为基点——这是增强民族凝聚力,实现中华民族伟大复兴的需要。高校艺术教育要发展和完善,必须重视开发利用本土民族艺术资源。民族文化资源丰富,艺术形式多种多样,博大精深,开发和弘扬本土民族文化能够从本质上改善和丰富艺术教育的教学内容和教学形式。如何具体合理的利用本土民族艺术资源来弘扬民族文化是高校艺术教育中要思考和解决的问题。

对中国高校设计艺术教育的探索——中国高校设计艺术教育与中华民族传统艺术资源的关系

本文对中国高校设计艺术教育的现状进行分析,并阐释中华民族传统艺术资源开发利用的必要性和可行性,旨在为民族传统与新兴学科的探索上找到新的结合点,在最古老和最现代的两极间找到学术和艺术上的发展空间,为设计艺术的发展寻求新的发展活力。

民族民间手工艺在艺术设计教育中的价值解析——以云南高校现代艺术设计教育为例

中国的艺术设计教育从近代开始向西方学习,改革开放又引进了包豪斯的现代设计教育方式,这是时代的进步但不完全适合中国国情。现代设计教育如何体现中国特色、展现民族文化、实现中西合璧,高校设计教育工作者进行了积极反思和探索。云南高校的艺术设计教育将民族民间手工艺应用其中,将民族元素融入西方现代设计,体现了民族化价值,克服了设计同质化,走出了一条艺术设计的特色教育之路。

民族地区高校公共艺术教育的实现途径

本文以民族地区高校公共艺术教育的实效性为视角,从公共艺术教育的课堂教学、校园文化艺术活动开展、大学生艺术社团建设和对外的文化艺术交流与合作等教育实现途径对公共艺术教育进行了有益的探索。

少数民族音乐文化在高校艺术教育中的传承研究

少数民族音乐文化教育是我国文化教育的一个重要组成部分,是我国音乐艺术宝库中的华丽瑰宝,是我国民族文化和民族音乐教育发展的核心体现。随着时代的进步和经济的稳步提升,不少地区的少数民族音乐呈现逐渐下滑的发展趋势,少数民族音乐文化"边缘化"、"遗产化"、"交响化"等种种传统模式的弊端逐渐显现。少数民族音乐文化无论是从大学生自身建设还是高校艺术教育的改革与完善,对高校艺术教育的继承和发展起着重要的作用。

美育改革视域下民族地域性舞蹈与高校艺术教育的融合价值及路径研究

十八大以来,党和国家加大推进美育教育改革,强调通过艺术教育提升学生审美能力与人文素养,促进人格完善。传统民族民间舞蹈是民族文化发展传承的重要载体,笔者立意在民族地区高校艺术教育中融入地域性民族民间舞蹈文化,激活校园艺术教育和文化活动活力;通过高校艺术教育,助力民族文化的传承保护与进步发展。

民族民间舞蹈教学及其艺术传承——评《中国民族民间舞蹈艺术与现代教学研究》

中国民族民间舞蹈作为中华文化的重要组成部分,有着深厚的历史底蕴和丰富的艺术表现力。随着时代的发展,这一传统艺术形式如何在现代社会中得到传承和发展,成为一个备受关注的问题。高校作为知识传递和文化传承的重要场所,承担着培养新一代艺术人才的重任。《中国民族民间舞蹈艺术与现代教学研究》一书系统地探讨了中国民族民间舞蹈的理论基础、艺术魅力以及在高校课堂中的教学方法与实践,力求为舞蹈教育工作者提供全面的指导和参考。

少数民族地区高校艺术教育的创新与实践

美育不仅能陶冶情操,提高素质,而且有助于开发智力,对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。西昌学院把大学生艺术教育工作作为学院中心工作之一,充分利用地区民族艺术文化资源,探索艺术教育的规律,创新艺术教育的途径,丰富艺术教育内容,拓展艺术教育领域,取得了可喜的成绩。

论高校艺术教育过程中的民族文化传承

传承民族文化,推进先进文化的快速发展是高校艺术教育的重要任务之一。目前很多高校艺术教育观念较为落后,传统教育模式和民族文化传承存在诸多不协调之处,导致高校艺术教育中的民族文化传承现状并不理想。本文主要分析了民族文化传承在高校艺术教育过程中的重要作用,并且提出了在高校艺术教育中传承民族文化的路径。

民族高校艺术教育的优势和潜能

普通高校的艺术教育目前进入到了发展的瓶颈阶段。民族高校的艺术教育与之相比有其共性,但民族高校也有其自身的特殊性。民族高校由多民族学生聚成,具有丰富的民族艺术资源,在民族问题日益凸显的今天,民族院校的艺术教育应该发挥更大的作用。但目前丰富的民族艺术资源在民族院校大多也只是节日庆典中的华丽装饰,其深层的精神和审美价值没有被有效开发。所以民族院校应该探索一条民族院校艺术教育的创新之路,利用优势,挖掘潜能,对丰富的民族艺术资源进行教育开发,使之在培养学生的多元文化视野,构建和谐的校园生态环境,培养学生创新性思维以及和谐的精神生态等方面发挥更大作用。