西南民族音乐在当代音乐作品中的审美价值探究——以云南手风琴艺术为例

位于我国西南云贵高原上的云南省,各个少数民族聚居,云南是一个各个少数民族的民间音乐资源都非常丰富的民族音乐的文化大省,这些优秀的民族音乐作品,成为我国手风琴艺术发展的重要资源宝库,在我国手风琴音乐作品的过程中,发挥着非常重要的作用,为我国的手风琴音乐作品创作和发展提供了许多十分重要的音乐文化素材和艺术题材。伴随着时代的不断进步,人们的思想观念也在不断改变、审美意识逐步发生变化,于此同时,手风琴创作的理念和观点也在逐步的发生变化和更新。对我国西南民族音乐所具备的审美价值进行研究正在成为创作拥有云南民族音乐风格的独特的手风琴音乐作品,这在当今社会我国手风琴音乐的发展出现多元化发展形式的情况下非常紧迫的一项任务。

浅析中国西南地区民族音乐素材在朱践耳《第六交响曲》中的主要运用

在当代中国音乐的几代学人中,现今86岁的朱践耳先生本着承继民族音乐文化的薪火和中国知识分子的传统美德及良知,在短短20多年间,奉献出一系列高质量的交响音乐作品,并以此在20世纪后期在中国交响音乐界形成了一个独特的"风景"。他对交响乐睿智的理念和实践的探索——创作观念之精深、创作技法之新潮,以及在专业音乐文化中的知名度,奠定了自己在中国现(当)代交响音乐史上无法替代的地位。本文从民族音乐学、音乐美学、作曲技术理论等角度,以《第六交响曲》中所运用的西南民族地区音乐素材为切入点进行分析,探究他如何做到作品形式与内容的统一,让世人去感受其作品丰富的民族音乐文化内涵。

新文科背景下西南少数民族音乐“理论+实践”创新人才培养研究--以四川音乐学院为例

2020年、 2021年教育部分别发布了《新文科建设宣言》《关于推荐新文科研究与改革实践项目的通知》《新文科研究与改革实践项目指南》等重要内容。针对新文科建设发展理念、人才培养模式改革,该论文以四川音乐学院西南少数民族音乐教学与实践为例,何以地域优势、专业优势、非遗进校园、深入田野实践等内容对如何培养“理论+实践”创新人才研究方面做出积极探讨。

古筝重奏与西南少数民族音乐的碰撞——以《苗山春》为例

本文通过分析西南少数民族音乐“飞歌”的艺术特点,以古筝三重奏《苗山春》为例,解读“飞歌”元素在古筝重奏创作中的运用,参析周成龙古筝重奏创作与西南少数民族音乐风格融合的艺术魅力。

少数民族当代节庆仪式音乐与民族文化身份建构——以西南少数民族音乐的研究实践为例

以往的少数民族暨跨界族群音乐研究,一向侧重于艺术本体形态及传统文化内容的考察、梳理、分析以及"非遗"保护发展层面的研究,对于着眼于中华民族多元一体格局语境下,因种种社会音乐文化实践活动中产生的复杂矛盾状况而导致的各种当代节庆仪式音乐展演、旅游音乐及其文化建构与身份认同等问题则关注较少,由此引发了中国民族音乐话语体系研究的"两头热,中间冷"现象。在当今中国学界,由费孝通先生提出的,由汉族和55个少数民族共同组成"中华民族多元一体格局"的学术理论框架里,国家认同可视为中华民族意义上的整体文化认同,然后才是各单一民族的民族认同。本文的研究便主要关注到传统节庆仪式音乐活动中少数民族主体、地方政府与国家三者之间的多维互动关系,同时还对与少数民族节庆仪式音乐的身份建构与文化认同相关的各种问题展开讨论。

初中音乐课堂教学评价实施探究——研究课《村寨踏歌》教学案例分析

从 2020 年开始,艺术素质测评成绩纳入南京市初三毕业生的中考升学成绩。评价的多元化多路径,成为了广大一线音乐教师不断探索的课题。课堂上如何形成有效、科学、规范的评价体系是我们亟待关注解决的问题。本文以一节公开研究课为例,探索初中音乐课堂教学中评价的生成与实施。