论中国古诗意象与西方意象派诗歌

意象是中国古典文艺理论固有的概念和表现手段。西方意象派诗歌虽然借鉴了中国古典诗歌的艺术表达方式,与之有诸多相通之处,但却夸张地运用中国古典文学中用来表现主观情绪的意象手段并融入西欧象征主义成分,把对意象的刻画演化为诗歌的终极目的。而中西方在自然观、哲学思想和文字系统等诸多方面的差异导致西方意象派与中国传统意义上的意象存在着诸多不同。

中国古典诗歌意象论对西方意象派的影响

西方意象派诗歌强调诗人应当使用鲜明的意象来传达情感,较好地做到了主客的融合与统一,给英美传统诗歌带来了健康的影响,而这一切,都可追根溯源至中国古典诗歌。中国古典诗学从理论和实践上促进了西方意象派诗歌的诞生和发展。

意象派对中国古典诗歌的借鉴和学习

西方意象派在其发展探索过程中借鉴学习了中国古典诗歌,丰富了它的创作理论主张。意象派学习了中国古典诗歌中“意象叠加”的表现手法,并借鉴中国古典诗歌的选材和取意等,为英美诗歌的创作繁荣发展了新的形式和技巧。

论“意象”在中西诗学中的内涵差异

比较研究法是探讨"意象"在中西诗学中的内涵及其演变的可行方法。在对"意象"内涵进行历史性描述之后,分析了意象在中西方诗歌创作中的审美作用及表现形式,由此展示"意象"一词在中国古诗与西方诗学中的差异,着重体现其与西方意象派所指意象的差异,以此充分体现中国古诗意象内涵的深刻性与独特性。

古典诗歌意象的审美特质略述

诗以心灵为殿堂,诗可视为文学艺术的终极形式。毫不夸张地说,在文学甚至艺术的表现手法上,只有诗是难以超越的。与其把诗看成具有形式构成的语言艺术,勿宁视其为具有独特审美心理效应的意象艺术。在文艺美学中,意象和形象分属两个不同层面的审美范畴。意象可以借形象以出,而形象却不一定蕴含意象。形象大多较实(可以描写),意象则可实可虚,所谓“按实肖象易,凭虚构象难”(刘熙载)

论我国古典诗歌的意象艺术传统

意象艺术并非发端于西方 我国诗歌界有一个极大的误解,就是认为意象艺术完全是舶来品,是西方意象派诗人的一大发明,也是他们的拿手好戏。近些年来,随着文化方面门户开放,有些人出于民族虚无主义和崇洋热,根本是出于无知,都以学习、摹仿意象派为时髦,形成了一股所谓“新潮”,猛烈冲击着国内诗坛。但它也带来一个积极的后果,这就是把意象艺术问题推到众目睽睽的位置上来,使人们不得不加以重视、探究和追求。

庞德与汉唐诗人意象经营的异同

本世纪初，以庞德为首的西方"意象派"诗人受"专求意象"的中国古诗和日本俳句的启发，发起一次诗歌革新运动。他们的代表作品与汉、唐诗歌的名篇相比较，既有共同性，也有差异性。共同性主要表现在汉、唐诗与西方意象派诗都具有短小精悍、意象叠加、意旨含蓄等特点；差异性主要表现在前者讲究"寻声律以定墨"，后者则试验一种讲究内在韵律的自由诗体，而且前者讲究"兴、观、群、怨"的综合效应，后者则带有浓厚的"为艺术而艺术"的倾向，不重视诗歌创作的社会意义。

开拓者的一份收获——评《唐诗美学论稿》

中国古典诗歌是一颗缀在人类特效皇冠上的特大号明珠。遗憾的是在今天年轻一代诗歌爱好者中,熟悉艾略特·庞德的要比熟悉李白、杜甫的多得多。这种现象实在极不正常。殊不知西方意象派的开创者庞德,他那番引以自豪的事业,竟得益于我们唐诗中的意象抒情技巧。

鲜灵美奂的绽放——序青年女诗人霍嘉璐《白露为霜》

湿漉漉的黑色枝条上的许多花瓣,这是西方意象派的名句,我想用来借喻霍嘉璐的诗。这册略显单薄的诗集传达给我们的是什么? 一棵拐角的树努力坚固自己将萌动的绿意关进血脉噤着蕾的歌喉束着最纤软的枝。——《拐角的树》