明代西方油画艺术在中国的传播与发展研究

西方油画传入中国的最早时间大概可以追溯到明代,传教士带来了用油画绘制的天主教像、圣母像等做宣传,这便是最早进入中国的油画作品。

陈抱一对西方油画艺术的开拓

陈抱一是中国早期西方油画艺术开拓者。他通过多种方式传播西洋绘画,并发表多篇油画艺术的文章,促进了国人对于西洋绘画的了解和学习。

浅议西方油画艺术与科学发展的关系

西方油画艺术的发展始终与科学携手并进。在西方油画艺术的产生和发展过程中,数学、物理光学、化学研究、绘画材料学逐渐介入艺术研究领域,透视学、解剖学和明暗法作为绘画的三个科学支柱,被确定并运用到绘画中,形成了一套较为科学的绘画体系,科学的绘画体系为西方绘画写实传统的形成奠定了坚实的基础。

探究西方油画艺术中色彩的发展历程及特征

在油画创作中,色彩被看成必备的表现途径,其拥有迷人的艺术魅力。经由长时间的演变与发展,西方油画中的多样色彩增加了主观的特性,拥有象征内涵。色彩装点着油画,在不同时段内,色彩凸显了独有的魅力。为此,油画学习者有必要明晰西方油画中的多样色彩,探析色彩的发展历程,明晰色彩调配的常规特性。

浅谈西方油画艺术的“道”

艺术作为一种创造活动,是连接自然与人类的纽带,是人在客观的、具体的自然基础上创造出的第二自然。文章从西方油画的作品风格、色彩两方面分析了西方油画艺术中美的迸发是人与客观自然交流达到的最高和谐与物我相通;西方油画艺术中人文精神即“道”的体现。

试论西方油画艺术中色彩的发展及特点

色彩是西方油画艺术中的重要组成部分,油画色彩的本体语言能够体现和表达画家的情感与思想内涵。色彩在使用过程中会随着时代的发展不断发生变化,其特点也会愈发鲜明。西方油画中的色彩特征主要包括装饰性、主观性、现实性和意识形态表现。色彩的运用、发展和完善不断提高油画艺术的审美表现手法。在油画创作中,艺术家只有严谨地掌握色彩基础知识,才能实现艺术质感表现力和震撼力的提升。

试析近现代油画艺术中色彩的情感表达

随着社会的不断进步,人们对艺术鉴赏的标准也逐渐提高。艺术来自生活却不同于生活,油画艺术的创作更是反映了人们的生活追求和精神境界。随着油画艺术的发展,色彩学被越来越多的艺术家青睐。文章首先阐述色彩的情感表达概念,进而分别探讨西方国家油画艺术中的情感表达派系和代表人物,以及中国油画艺术和油画艺术情感的发展,最后对近现代油画艺术中色彩表达差异及原因进行了分析。

中国现当代油画技法研究

油画作为西方艺术,在中国起步较晚,但随着世界多元化艺术的融合,油画逐渐被国人所认知,成为中国艺术门类中不可或缺的一部分。在中西方艺术融合的大背景下,我国艺术也在不断地吸收国外艺术的特点,对西方油画艺术进行了学习和本土化研究,在品类和艺术面貌上都得到了拓展,其中西方油画及油画技法在我国已经得到了广泛的应用,油画家在研习油画时对油画技法的关注从未停止。近些年,中国的油画家牢记使命,将油画本土化,形成了写意油画等具有中国美学意蕴的艺术形式,而油画创作技法的创新研究立足于中国油画的自我发展具有极大的现实意义。

主观性色彩在西方油画中的发展特点

主观性色彩是油画情感和精神的载体,在西方油画中体现得十分具体。作为一种色彩表现的具体手法,主观性色彩元素在西方后印象派作品中得到了充分的诠释,而且对现代西方油画艺术也产生了较为深刻的影响。主观性色彩着重于绘画内涵和意象性内容的描述,强调绘画艺术作品中精神和情感层面的表达,因此,主观性色彩浓郁的绘画艺术作品往往具有较强的艺术潜力。文章阐述了主观性色彩的相关概念,并在此基础上对西方油画中的主观性色彩特性进行了分析,最终得出了主观性色彩在油画发展中的作用,以期使绘画者把握色彩发展规律,更好地将情感融入艺术作品的创作中。

以形写意--平平凡油画中的古典情怀

写意油画是带有情绪和情感色彩的,油与彩的混合带给观者不同的视觉感受,写意油画中对于笔触的掌握看似随意,实际上每一笔都有其独特的韵味。平平凡就是这样一位画者,他把自己对中国人文面貌的认知与中华艺术文化精神进行碰撞,以其浓郁的写意情怀、冷静精炼的笔触,在当代写意油画创作中形成了自己独特的艺术语言。在他的许多油画作品中,他将中国画写意的绘画形式与西方油画艺术的绘画材料进行结合,形成了独具特色的写意油画绘画风格。