浅析西方现代主义绘画中的中国美学

本文从结构和色彩运用方面,深入阐释西方现代主义绘画的内涵,概括西方现代主义绘画中的内容特点,在此基础上发掘影响西方现代主义绘画的中国美学思想,探求中国美学痕迹。这一研究旨在对西方现代主义绘画进行更深入的了解,为中西文化艺术交流提供有益价值。

从剧场幻觉到生活真实——现代、后现代主义戏剧对西方戏剧传统的消解

自然主义戏剧虽然只有不到一百年的发展历史，但在西方近、现代戏剧史上占有特殊的地位。它连接着西方强大的戏剧传统，把自亚里士多德以来形成的西方戏剧主流推向了极致。这种戏剧传统的核心是“摹仿说”，是戏剧的“整一性”，是后来逐渐形成的可以最好地贯彻这些理念的镜框式舞台和“幻觉剧场”。

海德格尔与西方美学的后现代主义走向

在西方美学由现代向后现代转折的过程中，海德格尔起着至关重要的作用。他的思想标志着现代美学的完成和后现代美学的开始。正因为如此，美学的后现代主义在海德格尔的基础上，以更为激进的方式扭转了现代精神价值，把人类的思想文化推向了一个新的临界点，并以此形成后现代时期美学的基本原则和普遍倾向，从而确定了这个特定历史时期的美学的基本走向。

在心理学美学的天秤上——谈西方现代主义文学兴起的社会根源

西方现代主义文学是一种国际性的复杂综合体,包括五花八门的文学流派。但它表现在理论和创作上的最显著特点,就是“表现自我”。有一种意见认为,文学研究人的灵魂,就其最深刻的意义来说,是一种心理学,是灵魂的历史。尽管不加限制地这样讲,可能在理论上走向偏叵,但如果把“灵魂”理解为对社会存在的反映,把心理主要理解为社会心理,则这种说法还是有助于揭示文学的特质和社会功能的。在研究西方现代主义文学的时候,假如能够从辩证唯物主义和历史唯物主义出发,对“表现自我”

网络背景下的“西方现代主义小说、戏剧”单元教学设计

一、教学构想 高中语文（人教版）第五册第四单元集中选入四篇西方20世纪现代主义文学的代表作。卡夫卡的《变形记》、伍尔夫的《墙上的斑点》、贝克特的《等待戈多》（节选）及马尔克斯的《百年孤独》（节选）。它们分别是西方现代派文学中表现主义、意识流、荒诞派和魔幻现实主义的代表之作。还有一篇附文《西方现代主义小说、戏剧简介》。

后现代主义与美学的范式转换

本文分析了后现代主义对当代西方美学发展的影响，探讨了后现代主义美学的范式转换，认为后现代主义以反“逻各斯中心主义”为思想核心，对传统美学的理论命题和概念体系进行消解，取消了审美与非审美、艺术与非艺术的界限，起到了推动美学转型的作用，但也呈现出取消主义倾向。后现代主义一反传统批评理论，强调文学文本意义的不确定性及阐释的无限延宕，虽含有辩证思想，但否定了文学的意义价值，走向了相对主义。后现代主义把语言研究和话语建构提升到中心地位，把文学研究归结为修辞学研究，表现了对语言的自觉和重视，但也导致了语言表征危机，使话语建构成为“语言游戏”。

国外建筑美学观的变迁:从黑格尔到后现代主义

本文追溯了西方建筑艺术理论研究从黑格尔到后现代主义的思想演变,提出并论述了晚期现代主义是由现代主义走向后现代主义的西方建筑美学转型的酝酿期和过渡期,分析了现代主义建筑美学观的特征,揭示出由后现代主义思潮引发的西方建筑关学观的变化。

无法定义的“戏剧音乐事件” ——追溯法国现代主义与中国传统美学之间的边界

本文将顾劼亭的艺术作品“I”Fantasie 之《当德彪西遇上杜丽娘》置于当代中国美学家自八十年代以来如何诠释法国现代主义(德彪西为主)的历史脉络之中,并进一步指出在强调“意境”作为指导原则之下,表演空间如何如顾劼亭所期待成为克服了东西方文化界限的场域;另一方面,表演场域的流动性与音乐形式的独立性却也再次彰显了它们之间的距离,超越了创作者的期待。上文中提到的顾劼亭的论文并没有在中国出版,所以笔者将从她的采访以及实际 的演出作为分析文本进行讨论。

西方现当代文化“荒原”上长出的“恶之花”──现代主义、后现代主义文学评析

从西方现代主义、后现代主义文学产生的土壤、精神实质、文化寓意等方面来考察现代主义、后现代主义文学作品之文学、美学和文化特征，可将其形象化概括为：西方现当代文化“荒原”上长出的“恶之花”。

现代缪斯的诱惑和回应——余上沅戏剧美学之西方探源及现代评价

作为对"国剧运动"主将余上沅之戏剧美学的再评价,本文主要考察其对西方同期的戏剧 美学的借鉴与整合,充分发掘其戏剧理论中基本被遮蔽的现代性因子,同时也考察其审美趣味 上的潜在偏至,从而为中国当代戏剧美学在东西文化碰撞中的现代性选择提供启示。

试论西方现代主义文学“荒诞”主题的意义

探讨西方现代主义文学的“荒诞”主题所产生的美学和文学的影响,它使“荒诞”上升为一个独立的美学范畴;他们大胆地进行文学样式的创新,突破传统的悲剧、喜剧的范畴,创造了喜悲剧。

莫言小说与西方现代主义文学

任何一个作家在进行创作的时候,都会受到既存文学的影响。在莫言的小说中,我们可以看到民间文学的浸染,更容易发现西方现代主义文学的影响。这种影响是多方面的,有意识流小说的内心独白、心理分析、感觉印象、幻觉梦境等,有魔幻现实主义的隐喻、象征、预言、神秘、魔幻,也有荒诞派戏剧的夸张、变形、荒诞,还有结构主义、感觉主义、象征主义、存在主义等等。莫言吸收了这些异域的营养,又保持着固有的民族文化血脉。

从波德莱尔看西方现代主义文学

随着中国门户真正地向世界打开,中华民族的视线也再一次领略了西方的奇观。近几年来,标新立异、庞杂繁复的西方现代主义文艺不仅引起理论界评论家褒贬参半、莫衷一是的论述,而且不断吸引创作界人士的揣摸借鉴、融合吸收,在文学艺术、音乐美术、电影戏剧等各个艺术领域出现的众多“探索性”作品中,既显示了中国文学要求走向世界的可贵精神,也流露了不少生搬硬套的模仿痕迹。因而,如何评价新时期文学潮流的走向,如何建构新时期文学创作的美学原则,以及如何促进东西方文化的真正交流和繁荣。

古“韵”与今“生”——中国园林空间营造美学在现代主义潮流下的契合与重构

中国古典园林在哲学、美学观的指引下,以独特的艺术特色在世界园林史上独树一帜,创造出不同于西式规则秩序的景观设计。它融合了建筑、绘画、文学等多门艺术,追求的是天人合一的自然观,其意境之韵美,是中国园林的灵魂所在。然而随着社会时代的变迁,特别是经济全球化的冲击,西方的现代主义思潮在给中国带来突变的同时,也让我们丢失了传统文化的精髓,对西式景观设计的一味模仿、推崇,抹杀了中式园林的造景艺术之美。有人认为古典园林造景艺术无法融入当今社会的发展潮流,是历史的倒退。近年来,国内设计师也试图突破西方固有设计模式,适当融入中国传统元素,创作出许多好的设计。因此文章将基于活化中国传统园林造景文化的态度,通过探讨中西园林景观造园的思想、手法等的对比,引出当今中国景观设计出现的问题,进而思考如何进行东西文化的契合与重构。

简析西方美术从现代主义到后现代主义的发展历程

关于现代主义与后现代主义的划分，有以下几种说法；吉姆·莱文认为：从战后到60年代，现代主义得到了发展但逐渐衰微，是后现代主义逐渐成长并日益显著的时期；70年代是后期现代主义（LateModem）与后现代主义（Postmodem）并存的10年；而70年代之后，后现代主义便居领先地位。丹尼尔·贝尔认为：那些还追求形式的有序、统一性的美学特征的革命，就是现代主义的，而把现代主义当作一种还在传统“艺术”概念屏幕上预演的，并在现实中实际进行的革命，就是后现代主义的。“地图坐标方格”是后现代主义的一个标志—形式的、抽象的、重复的、平面的、整齐的、呆板的是后现代主义者风格的一种象征，那么，“地图坐标方格”也许就是后现代主义的一个初步标志。而福柯的判断是：现代主义是理性的人的僭妄，而后现代主义则是理性的人的死亡。福柯以理性人之生死来论现代主义与后现代主义，是抓到了根本之处的。

现代西方戏剧美学的转折和形成（续）

现代西方戏剧美学的转折和形成（续）徐良正是在尼采和弗洛伊德开创性的工作基础上，现代西方戏剧结出了丰硕的果实。尼采的工作不仅奠定了现代戏剧美学的本体论，而且具有重要的方法论意义，现代西方戏剧美学关于戏剧的本质、戏剧家、剧场、观众以及所有的探讨，都是在尼...

探析西方现代主义

20世纪初,伴随着第二次工业革命而出现的西方现代主义开始在艺术界占据主流地位。这个时代的政治、经济以及精神文化影响着现代主义的艺术潮流,同时各种艺术形式又反映了这个时代的方方面面,引发各种相关哲学思考。

论西方现代艺术和美学发展的三个阶段

现代西方美学思潮、西方现代艺术是在物质方面的极大充裕与富足而精神方面极度空虚与无助的现代社会土壤中萌生和发展起来的 ,西方现代艺术和现代美学可以概括为浪漫主义文化时期的艺术和美学 ,其发展可大致划分为经典艺术时期、艺术上的现代主义时期、艺术和美学理论的后现代时期等 3个阶段 ,艺术与美学理论的关系在这

从后现代主义角度解读昆丁《低俗小说》的“戏仿”文化

西方现实主义美学原则注重＂再现＂和＂模仿＂,无论是绘画等艺术门类,还是文学、影视作品都强调真实地重现。直到20世纪50年代末,西方后现代主义美学颠覆了传统艺术观。这种后现代主义思潮的出现,是西方向后工业社会发展的转型结果,思想和意识的转变也必然体现在大众电影艺术中来,所以后现代电影的产生、发展以及被主流电影界所接受都是后现代主义思潮发展的结果。