建构中国本土艺术理论与艺术审美的话语体系

中国艺术学理论长期形成以自有本土名称命名却大量借助西方艺术理论学说构建的现象。随着中国艺术的长足发展,中国艺术学理论的建设越来越需要本土化和建构化。近年学术界对于中国的艺术理论、艺术审美话语体系多以西方艺术理论为基础,常因偏离中国思维、中国古代哲学、中国艺术价值观等而引起争议不断,因此当下亟须构建中国本土艺术理论与艺术审美话语体系。可以从构建本土艺术理论的历史必然性、中国艺术审美的根源、中国艺术审美的语言言说建构、中国的艺术学理论发展和艺术学学科建设等方面,辨析和阐释构建中国本土艺术理论与艺术审美话语体系的历史渊源、时代使命与发展状貌等,并提出相应的建设实施和完善的建议。

现代西方艺术研究中的图像学方法

图像学是20世纪上半叶西方流行的重要艺术研究方法。它和形式主义方法一样,产生于本学科的艺术研究实践。1912年瓦尔堡提出了图像学(ikonologisch)的概念,试图在艺术研究中融合其它人文学科,形成一种综合性研究。图像学方法经过潘诺夫斯基的阐释发展成一种成熟的研究方法,潘诺夫斯基用"前图像志描述"、"图像志描述"和"图像学阐释"来限定图像学研究的三个阶段,其核心在于发现艺术品的深层意义和人类心灵的基本倾向,"揭示一个国家、时期的宗教信念和哲学主张的基本立场"。在潘诺夫斯基等人的努力下,图像学方法有了迅猛发展,在20世纪上半叶形成了艺术研究中的"图像学时期"。

王国维与方东美悲剧艺术理论之比较

文章比较王国维和方东美二人悲剧艺术理论之异同。王国维悲剧观内容的核心是解脱生命,而方东美的是热爱生命。在哲学理论来源上,王国维独钟叔本华,方东美推崇尼采,吸收和批判了叔本华的理论,也汲取了柏格森的生命哲学理论。二人建立悲剧艺术理论的思维路径也不同,王国维以西释中和以中释西,将西方的理论与中国古典悲剧的理论研究进行对接与融通;而方东美以西释西和以西济中,主要偏向于对西方悲剧艺术理论的阐发。对其二人悲剧艺术理论的考察,对于理解中国现代悲剧观念的发生与演进,具有着启发意义。

西方古代艺术概念中的智识传统——从柏拉图到黑格尔

西方古代艺术概念从内涵与形态都迥异于现代艺术理论,但先者是后者的概念原型,后者乃先者的自然结果,其要义在于贯穿始终的智识传统。古希腊技艺作为一门专业知识受理性主导和形而上召引;中世纪“自由七艺”与“机械七艺”概念均追求智识品质;文艺复兴时期艺术家对数理知识的追逐促进视觉艺术地位提升和诸门艺术走向统一;启蒙时代在哲学美学的支持下,自由艺术被美的艺术概念所取代;19世纪上半叶黑格尔等人的努力让艺术作为一门科学进入哲学反思阶段,这是西方古代艺术概念先天智识传统的终极形式,也是现代艺术理论的历史起点。自反式的现代与古代艺术理论之间内嵌着一种追逐智识的历史同质性。

21世纪初西方数码游戏设计研究

如何处理形而上("道")和形而下("器")之矛盾,是数码游戏设计的关键问题之一。它表现在游戏产品哲学化和实用化的不同要求、游戏观念自上而下与自下而上的不同定位、游戏开发文化与技术的不同约束等方面。21世纪西方对上述问题的研究成果值得我们借鉴。

祛魅“西学东渐”:重构中国艺术学理论的三大体系

以习近平同志为核心的党中央明确提出“三大体系”建设,要求以“我国实际为研究起点,提出具有主体性、原创性的理论观点”,构建具有自身特质的学科体系、学术体系、话语体系。长期以来,传统中国化的艺术学理论更多使用西方艺术理论概述,中国艺术学理论的建设迟滞于创作。人们越来越发现,很难协调和建设中国艺术学的国家形态、国家规则和国家言说体系等问题。此文“三大体系”建设出发,试图对中国艺术学理论构建进行思辨,解决和处理西方艺术理论与中国艺术学理论不对等的问题,这不仅是对“西学东渐”的祛魅,更是益于中国式现代化的进程。当下,重构中国的艺术学理论,是特别重要且迫在眉睫的问题。

走向实践阐释的艺术理论--西方当代艺术理论生成的微观态势及其启示

西方当代艺术理论不是一个同质化、单线性的状态,而是由不同思想阵营、知识力量构成的一个对话的、循环的、再生产知识系统,在这一系统中,理论的实践阐释尤为重要。在这方面,辛西娅·弗里兰的新感知理论、特里·巴雷特的综合阐释理论、马克·盖特雷恩的意义解释学理论是较为独特的案例,其共同特点是注重对当代艺术的实践阐释,推进了对当代艺术的理解与传播,具有较突出的社会文化意义。这种微观型的艺术理论与哲学理论、文化理论共同构成了西方当代艺术理论的整体风貌。作为理论生成的普遍规律之一,实践阐释的艺术理论给中国当代艺术理论带来了新启示,即立足中国现实,加强艺术的实践阐释与文化关注,促进中国当代艺术理论的特色发展。

浅析民国时期《教育杂志》对西方艺术教育理论的传播

《教育杂志》从1909年创刊至1948年停刊,译著了许多先进的西方艺术教育理论,是研究西方艺术教育理论的重要史料。其西方艺术教育理论的传播经历了转译日文到直译欧美国家文章的过程,刊载的艺术教育理论包括教学方法、各国学校实践考察报告、教育思想等各方面内容。文章通过对《教育杂志》中的西方艺术教育理论文章的分析、总结归纳,阐述了杂志在西方艺术教育理论的传播途径和传播内容两方面的特点。

《韩熙载夜宴图》的图像学阐释

图像学流行于20世纪上半叶,是西方的一种关于视觉文本的主题和内容的分析方法,采用了一种新的视角来研究艺术史。用图像学方法对顾闳中的《韩熙载夜宴图》进行研究和分析,可以进一步地阐释艺术家与时代精神和信仰之间关系,使观者了解其内在的象征意义及其所蕴含的美学价值。

跨文化视域下高居翰的中国画研究——评《风格与观念:高居翰中国绘画史文集》

纵观世界艺术史研究就会发现很多西方学者钟情于中国艺术史的研究,美国著名学者高居翰就是一位专门研究中国古代绘画艺术史的专家学者。他2014年2月病逝于美国加州,这位西方艺术理论家对中国美术史的研究成果颇丰,在中国乃至世界艺术领域上都享有很高的声誉。他对中国元明清绘画理论研究非常深入,他重构的后期中国绘画史对东西方都产生了深远影响。高居翰对中国古代绘画艺术非常感兴趣,中国古代艺术作为世界绘画史上的一朵奇葩蕴含着特有的生命力,其中所包含着的深邃思想和美学意蕴,都令中外许多学者为之痴迷。

延续与变革——中国当代油画审美形象的生成与结构特点

客观地说,中国当代油画的范畴颇为繁杂,其内涵也较为宽泛,学术界对此并没有形成统一的认识,但普遍认为当代油画是现代油画在当下的延续,从属于现代油画的序列。当然,我们所指的现代油画或当代油画并非是指西方现代艺术,或者说是西方艺术理论体系的范畴,而特指本世纪初开始的某些特定艺术形态的油画创作,其使用范围仅限于中国当代艺术语境。

书法批评何为?

"批评的职责就在于建设理想的、有思想的、易于掌握的现实。"[1]--[法]蒂博代《批评生理学》书法批评和书法研究是两个不同的领域,缺乏书法批评的书法界往往会陷入一种沉闷的学究气中。当代书法批评的全面觉醒,应该以《书法》杂志发起并主办的"全国94书法批评年会暨《书法》出版百期书学研讨会"为发端。20世纪90年代以来,随着西方艺术理论的引入,书法界亦出现了各种思潮的激荡,同时,学界关于美学的大讨论亦在书法界引起激烈讨论。