基于文化适应论的西洋版画在明清时期的传播

受西画东渐的影响,西方传教士利用“艺术传教”将西洋版画带入中国,在明清时期形成鼎盛景象。本文基于文化适应理论阐释西洋艺术形式在跨文化交流过程中通过艺术传教的方式与当朝统治者建立交流渠道,在达成宗教思想传播的同时将中国传统版画艺术推向新的历史高度。

从南怀仁到马国贤:康熙宫廷西洋版画之演变

康熙时期宫廷中的西洋版画,虽在数量上逊于乾隆时期,但内容却相当丰富,其夺目之处,在于它第一次经历了从木版画到铜版画的制作过程。无论是版画的内容,还是绘制的技巧,都颇具开创意义。没有这个过程,乾隆时期宫廷大量制作西洋铜版画的历史或许还要推迟。比利时传教士南怀仁是康熙时期宫廷西洋版画的创始人。初创时的版画,并非艺术类版画,而是类似于明代小说绣像插图的版画。到康熙三十六年,出现了艺术类版画,至康熙五十二年,又产生了对后世有很大影响的艺术类铜版画。这一过程是如何展开的,西洋人在其中扮演什么角色,西洋版画为什么又发生从木版到铜版的变化等,是本文要讨论的问题。

明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛

西画东渐背景下,西方文化不断传入中国。本文对明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛景象进行了探析,指出传教士文化的出现是西方铜版画传播的开始;马国贤引进西洋铜版画并促成其出版;本土铜版画出版的鼎盛时期是在"郎世宁画风"形成阶段;明清时期西洋铜版画之所以顺利在华传播是清政府为了满足其统治的需要促成的,带有一定的历史局限性。

西画东渐与明清铜版画传播及出版

从艺术传教引发的西画东渐入手,考察西画东渐过程中西洋铜版画在华从传播到出版的漫长历程,剖析了西画与西洋铜版画在华传播与出版的兴盛与中华帝国专制主义政治的关系,最终揭示了外来文化艺术的植入与中西真正会通的关键所在:它必须建立在适合的社会生活和社会基础之上,若与政治过多地"亲热"与"粘合"注定是不会长久的。

略论西方铜版画艺术在中国明清时期的传播

本文从西方铜版画艺术在明清时期传入中国引发的西画东渐入手,分析了西方铜版画在华从传播到出版的历程,最终揭示了外来文化艺术熔融于中国社会的关键所在:即必须建立在适合的社会生活和社会基础之上。

由“姑苏信德号”之《麟儿系列》重新解读乾隆“姑苏版”

乾隆"姑苏版"区别于传统民间版画,是受西洋铜版画影响下产生的,将西洋画中的透视法、明暗造型等技法与中国民间传统版画技法相融合的桃花坞木版年画。本文就近期海外回归的"姑苏信德号"之《麟儿系列》,结合其历史背景和中西绘画相融合的现象,对乾隆姑苏版画作一次重新解读。

由“姑苏信德号”之《麟儿系列》重新解读乾隆“姑苏版”

乾隆"姑苏版"区别于传统民间版画,是受西洋铜版画影响下产生的,将西洋画中的透视法、明暗造型等技法与中国民间传统版画技法相融合的桃花坞木版年画。本文就近期海外回归的"姑苏信德号"之《麟儿系列》,结合其历史背景和中西绘画相融合的现象,对乾隆姑苏版画作一次重新解读。

明末清初文人山水画中的西洋影响

明末清初,江南一带的文人山水画创作呈现出前代未有的新气象,其时正逢利玛窦携来的西洋画在文人圈中广泛传播。两者之间可能存在的联系一直为学界所关注。本文在前人研究的基础上,通过对几幅典型画作的解读,试图从视觉新体验与传统形式的融合、摹古与洋风的合流两个层面,去理解这一现象背后关涉的问题,意在对当时的文人画新风及其具有的变革意义提供另一种观察视域。