自由空间的四面镜子——评短篇小说《唱西皮二黄的一朵》

从艺术形式的意义上而言。小说不同于绘画或者雕塑．不属于空间艺术。但是，如果从小说的内容来看．空间问题却又是小说的根本问题。优秀的小说一定会构建一个巨大而自由的空间。空间越自由，小说家运作的能力越强．小说的价值也就越大。毕飞宇的短篇小说《唱西皮二黄的一朵》在这方面是成功的，值得细细揣摩品味。本文试图提炼出该小说中存在于奇妙空间的四面“镜子”．以此为主线分析该小说的主要人物，从而阐述小说家空间运作能力的重要性。

汉调对京剧形成的独特贡献

清中叶,昆腔的衰落为西皮、二黄声腔的传播和合流提供了契机。于湖北合流的皮黄声腔,被接踵进京的楚伶带到北京的戏曲舞台。道光年间进京的汉调,使北京剧坛为之一变,形成"班曰徽班,调曰汉调"的新局面。以余三胜为代表的楚伶,从剧目构成、声腔板式、伴奏乐器、舞台语言规范等方面对进京的汉调予以全方位改造,直接催生了京剧。从现存的乾隆、嘉庆年间的汉调剧本——"楚曲"29种来看,京剧不仅承袭了汉调的剧目与剧本,而且在分场体制、曲牌体制、演唱体制上,与汉调一脉相承。汉调进京及京剧的诞生,重构了19世纪中国戏曲的格局。

探究钢琴曲《皮黄》的戏曲音乐元素及其演奏版本比较分析

我国曲作家张朝的原创作品《皮黄》,在现代专业曲作技法基础上融合京剧相关音乐元素,塑造出了民族特性及个人本色风格极强兼具的跨越性作品。该曲既有独到新奇的手法,又有丰厚充实的文化背景内容,是一部有重要的研究价值的、难得的中国钢琴作品。

京剧《红灯记》音乐的情感描绘

京剧《红灯记》音乐对于人物性格与情感描绘的真实性、形象性、深刻性与逻辑性很值得深入研究。在旋律写作、拖腔运用、调性布局、腔式变化、板式新创、以及场景音乐写作等方面,特别是第五场与第八场的音乐,以及表现铁梅成长过程的五段唱腔,都给戏曲音乐创作积累了宝贵的经验。