西部艺术类独立院校计算机基础教学改革的探索与实践

针对西部艺术类独立院校计算机基础教学中存在问题,在分析实际情况基础上,该文提出在教学中实行分层教学、加强学生自主学习能力以及改革传统考核方式,结合西部艺术类独立院校的实际,通过不断的探索与实践,取得较好的效果。

漆画领域引入西部艺术的实验性探索与研究

中国漆画的创作队伍不断壮大,创作题材也多种多样,但是漆画领域对西部文化的引入不多。西部是重要的艺术之地,然而被不少艺术家渐渐忽略了。笔者从中国漆画的发展概况出发,进一步探讨漆画领域如何引入西部文化的精神内涵、创作内容和形式风格。

论中国西部独特艺术及其研究思路

文章首次提出“中国西部独特艺术”的概念,并对其内涵与外延作了界定。对西部独特艺术的主要内容进行了初步归纳和分类,对其价值意义和研究思路做了思考,提出了基本看法。

论中国西部独特艺术的文艺人类学价值

将中国西部独特艺术作为一个整体进行系统研究还是新的课题。西部独特艺术有多维价值,本文初步探讨了其艺术人类学价值,分析了其在艺术发生机制、艺术形态学、艺术起源、艺术原创性、美意识产生等方面的潜在价值和研究意义。

“一带一路”视域下西部民间艺术的价值视角与构建

目前,全球一体化语境中的民族政治与民族文化主体意识正在积极建构中,而民族传统文化和艺术遗产则以一种人文资源的形式被用于其中,同时,也被活用为当地的文化与经济的全新建构方式,这既对当地文化进行了重新塑造,也使经济增长点有了新的突破。在我国西部地区的开发过程中,对诸多传统生活方式、生产方式以及传统的民间工艺进行大量提取,使之以出售的民间美术品、民间工艺品或者是在舞台表演的民间歌舞的形式呈现出来。而正是通过这一民间艺术形式,使生活在大都市的人们对"异地"文化空间充满向往,也可以说,通过对过去文化的利用将一种新的文化建构起来。

地域艺术文化与西部少数民族艺术发展认知——以西部少数民族电影艺术发展为例

当前,世界加快了进入全球化的步伐,文化的相互影响日渐明显,强势文化对于不同国家的渗透也成为凸显的问题,文化的差异性逐渐减弱,地域和本土文化的危机并没有舒缓而是加剧。现在几乎都将好莱坞比照中的华语电影作为生存的分析对象,也即在世界电影节中的看重与否,以好莱坞放映与否、是不是获得发行商青睐等等,作为判断的标志。对于本身的受众认可和本土特色的看待被放弃到最为微弱的地步。文化趋同标准的天平越来越趋近美国式的文化标准,这说明文化地域性认同的减弱,以及其价值判断被安上单一衡量的指标。其实,地域特色、自身身份、本土认知才是民族艺术和本土文化坚持的第一要素。在全球化背景下地域特色的坚守空间与价值,是生存要义;地域艺术文化的生存难题与优势,是因为保持着和整体的连带关系却别具一格;在非物质文化遗产保存日益强烈的时候,正是特色艺术艰难生存、需要扶持的时候。地域艺术文化的建设任重道远,在更为开放的时代背景中,把民族艺术建设和民族国家建设挂钩是一个前瞻性的命题,在物质的有限性和文化的无限性、利益获取的难以满足和精神获取无限满足之间,需要更高的视野,即人的一切追求都是为了更为丰满的精神需要。这是人类无论是为了国家族群还是个体最终需要培植和实现的目标。艺术文化的多样性发展到了更高视野上的独异性和本土特色的支持阶段,将民族风情、地域特色强化而丰富艺术文化精神性价值,是时代的迫切要求。站在促进多元文化的立场上看,鼓励支持西部少数民族电影创作是为艺术文化的加速增长助力:一是中国电影要吸纳少数民族电影内里真诚,将逐渐淡漠的艺术真诚拾取回来换回银幕上的心灵感染力;二是给予少数民族电影的政策支持鼓励;三是延伸扩展少数民族电影的精神影响力,这是中国电影真正需要强悍的必要追求。

西部高校图书馆对民族传统艺术文献的收藏管理及开发利用

本文讨论了西部民族高校图书馆应加强对各民族传统艺术文献的收藏管理和开发利用等重要性及其存在的问题,并提出了采取相关措施的建议和构想。

西部人文艺术资源的保护与利用

西部人文艺术资源的保护与利用的研究，就目前的情况而言需要解决的是明确保护对象和目的，设计一套较为科学的方法和机制，以及政府出台一些相应的政策与法律法规!西部人文艺术资源的可存续性和传承性发展是保护和利用的过程中的关键所在。

河西走廊自然、艺术、人文考察随感

关注二十世纪四十年代民族化美术运动西北传统民族文化题材的当代化,提倡打破西方绘画语言和设计语言的纯粹化,以西北广博高原原始文化的积淀和历史演进过程中历史遗存和文化积淀为基点,对当时高度国际化绘画语言进行否定和补充,并展开实地的田野考察,心随所感,有感而发。

沙漠之光:艾格尼丝·佩尔顿绘画中的色彩

艾格尼丝·佩尔顿是20世纪早期美国现代主义先驱画家,20世纪初开始活跃于纽约的艺术界。佩尔顿生前鲜为人知的作品近年重获学者们的关注和研究,其半抽象绘画作品中对色彩与光线的实验精神让她发展出了独特的色彩风格,她的作品以“沙漠之光”为中心主题,对抽象与具象的调和与对色彩的美妙运用赋予了她作品超然的神秘风格更创造了一种全新的视觉体验。本文将通过以下三个章节进行论述:佩尔顿的色彩之旅、神秘色彩的理论来源、向世界传递“光”的讯息,以此重新认识佩尔顿对于色彩情感、观念与色技法的独特理解,分析这位艺术家独一无二的色彩风格对当代艺术家们的启示。

西部民族大型舞台艺术当代化的思考

本文以近年西部民族舞台艺术的成功作品为案例,从文化趋同时代民族文化个性的张扬和传播、民族舞台艺术如何在当代文化背景下弘扬和彰显民族文化、民族文化的传承和传扬等思路,考察和研究民族舞台艺术的当代化问题。

忘“在”与归乡:西部传统艺术与中国当代艺术抉择

西部传统艺术并非只是流俗于中世纪代代相传的各族精英艺术,而实乃民族世传绵延之艺;它包括民族、民间和宗教艺术等;具有浓郁的民族风情、本土特色和生活气息及多元化审美等特点并一度成为东部艺术家的精神高地,极大地推动了中国当代艺术的发展。中国当代艺术本质上与其说是承袭了现代性的后现代艺术即具有批判性的现代艺术,毋宁说是共享时代中具有建设性的后现代艺术;时下,中国当代艺术在其时间与分属上众说纷纭;误读频发乱象丛生;经由现象学分析发现这种乱象实质在于忘"在"即对"存在遗忘",以致"现存一切无条件的物化"而面临着世界"崩溃"和大地"荒芜",并陷入"无家可归的状态";为此,归乡即重回民族民间宗教自然之传统文化家园成为中国当代艺术实现超越的必然抉择,西部传统艺术无疑仍是其精神高地和食粮。

忘“在”与归乡:西部传统艺术与中国当代艺术抉择

中国当代艺术作为归属时间之史的艺术,尽管内涵众说纷纭,但本质上与其说是具有批判性的现代艺术,毋宁说是共享时代中具有建设性的后现代艺术。时下,中国当代艺术的内容分属不一,并形成当前甚于将来和传统、主流与现当代艺术并存,现代与后现代同在,后现代独尊等诸说。目前,中国当代艺术误读不断,并在将经济全球化等同于文化全球化、将当代等同于后现代、将后现代等同于现代、将后现代性等同于现代性等方面乱象丛生。经由现象学分析,发现中国当代艺术的这种乱象实质在于"忘在",即对"存在遗忘"。为此只有超越现代性回到建设性,即重返民族、民间等艺术家园才能让中国当代艺术摆脱困境,而西部传统艺术独具的民族性、地域性及生态性等便成为其实现归乡的必然抉择。