现代博物馆面临观众流失问题的理论思考

在文化全球化的背景下,现代博物馆悄然成为一个国家或地区促进社会经济发展和展示文化软实力的不容忽视的重要力量,也正从传统文化的舞台边缘渐步行进到舞台中心。然而博物馆却面临着门可罗雀的挑战和危机,并严重影响到其存在的质量和发展。

论中国电影管理与公共电影空间的建构

中国电影观众越来越流失,原因固然是多方面的,但最根本的原因是电影体制的问题。中国电影体制存在着两大致命的问题,那就是一方面国家投资的电影运转机制恢然是计划经济特色,导致了大部分拍摄的电影无法上线放映,成了"内部交流"或"电影垃圾",而体制内电影的导演心态复杂。另一个最大问题是电影发行机制的绝对商业主义与高度垄断化,导致了大量引进西方娱乐大片,拒绝本土电影进入院线,以高额的门票价格将无数平民观众扫荡出了本应属于人民的电影院,其结果是钳制了本土电影事业的发展,培养了观众后殖民化文化心理。为此,本文提出树立电影公共意识和建构公共电影空间理论,让电影回归到人民这一受众中。

浅谈植入式广告在影视剧中的应用

"直白式"与"可读性"广告效果日渐衰落的今天,一种能让观众在收看精彩剧情同时继而达到营销的目的的新型广告形式——植入式广告日渐走上影视剧的舞台,在影视传媒中起着"品牌"彰显的作用,同时也极大地推动了产品的销售,扩大了品牌的影响力。

“中国京剧第一团”的诞生——马连良京剧团和北京京剧二团的合并

中华人民共和国成立之初,北京的各种剧团数量多、规模小,人员也复杂。经过几年国计民生的安定发展和人民文化需求的变化,到1955年公私合营后,一些私人剧团(戏班子)的生存越来越困难,老观众流失,新观众的观剧意愿有了很大改变,许多剧目也不再适应时代需要,一些戏目不能再演,演出剧目总体减少。在这样的社会背景下,在北京文化部门的主导下,开启了戏班子的合并工作,也为"中国京剧第一团"的诞生提供了历史契机。北京市档案馆馆藏的一组档案,记录了马连良剧团和北京市京剧二团合并的前前后后。

论苏州吴歌的生存现状及传承保护

以苏州吴歌为研究对象,结合实地调研,分析苏州吴歌原生环境破坏严重,传承人的"老化""断层"和观众流失的生存危机,探讨由于受传唱地区限制,自身"造血"能力较弱,人们心理变化,给吴歌传承和保护带来的困境,提出秉持"分类分区"的传承保护理念,采取内修吴歌的形式内容,借力政府、媒体助推,重视吴歌文化的根本、精髓等措施,加大对吴歌的传承和保护力度。

双汤传奇

流媒体如日中天,大银幕观众流失,社交网络可以让任何一个人今天起楼明天塌房。在这样的时代里,人们每天都在叹息明星的消逝。还好还有他们,好莱坞两个最著名的汤姆一汤姆·克鲁斯和汤姆·汉克斯。克鲁斯负责填补女人们的梦,实现男人们的梦;当男人和女人都无梦可做的时候,汉克斯负责充实他们的心灵。40年的时光足以证明,他们就是好莱坞传统明星制最后的代言人。

新型市场环境下的影院运营管理策略研究

自2002年我国电影院线制改革以来,十余年间,中国电影产业得到迅速发展,连续数年以年30%的增速直线攀升,成为世界第二大电影票房市场。然而,近两年作为电影产业链终端的电影放映市场,随着人口红利带来的增量优势慢慢消退,影院同质化、观众流失、影院营收模式单一、场景利用率低、地租与运营成本不断攀升等问题也令影院运营压力陡增。

青年在场视角下曲艺的创造转化与创新呈现

曲艺已经有数千年的历史,有着经久不衰的独特而古老的魅力。但随着新兴文化形态的冲击和消费者娱乐消费方式的改变,人们的审美需求与当初大不相同,很多在历史上受到民众喜爱的曲艺种类渐渐失去主导地位,出现观众流失、人才青黄不接等困境。传统曲艺要想更好地被传承和传播,青年,是其中的关键要素。