电影《末代皇帝》的视听风格

电影《末代皇帝》是意大利导演贝纳尔多·贝托鲁奇执导的影片,讲述了中国末代皇帝溥仪从3岁即位到61岁逝世近60年间的跌宕一生。该片于1987年上映,并于1988年斩获第60届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演等九项大奖。该片视角独特,从西方视角解读了溥仪作为普通人被束缚的一生;同时使用了巧妙的叙事结构和绝妙的视听效果将其呈现出来。本文尝试从视听风格的角度对这部影片进行解读。

宫崎骏动画作品的视听风格与人文立场

宫崎骏的动画电影,将娱乐性与思想深度完美结合,打破了自迪士尼、皮克斯兴盛以来"美式动画"一统江山的局面。对宫崎骏动画的研究,无论是只偏重于其艺术形式,抑或是只探讨其人文立场,都是有失偏颇的,只有将二者互相参看,才能真正地理解宫崎骏动画——这股能与西方动画巨头分庭抗礼的"亚洲力量"。文章从宫崎骏动画作品特点简述、宫崎骏动画作品的视听风格、宫崎骏动画作品的人文立场三方面,分析宫崎骏动画作品的成功之处。

基于地域文化的电视剧《白鹿原》视听风格探析

电视剧《白鹿原》中的镜头语言丰富多变,整体风格呈大气平实的特点。剧中部分台词使用了陕北口音,配音具有浓厚的民族性和地域性,增强了电视剧的艺术特色。此外,纯正秦腔的多次不同形式的出现又和剧情内容相挈合,体现出地域文化的独特魅力。在造型设计方面,剧组匠心独运,大到房屋建筑,小到细枝末节尽显时代感和地域性。电视剧《白鹿原》的成功离不开对原著小说中陕北地域文化的精准把握和对视听风格的准确定位。

纪录片《蒙古草原,天气晴》的视听风格与叙事策略探析

《蒙古草原,天气晴》不加以花哨的后期修饰,仅以强烈的真实性、纪实性涤荡人心。即使从未经历过作品中被摄者一家的"草原生活"和具有蒙古特色的政治经济环境,受众也能够紧紧跟随作品的情绪,产生属于受众个体的情感。这除了因为故事本身的可看性外,也得益于导演所采取的视听风格与叙事策略。

国产动画电影《白蛇:缘起》的视听风格探析

近年来,国产动画电影开始从传统经典作品或民间神话传说中汲取文学营养,从视觉场景、色彩设计到听觉、剧情、音乐建构,从场景色调的精心设计、水墨画的巧妙使用到音乐审美的交融、音乐叙事的呈现,最终形成精良的画面与恰到好处的音乐,从视听两方面给予观众全新的视听盛宴,同时为以后的国产动画电影提供了崛起的新思路。

对现实题材网络剧视听风格嬗变的思考

近年来,在精品化思维的影响下,现实题材网络剧的视听风格发生了嬗变,以真实场景空间强化现实底色,以多层次视听修辞深化情感意蕴,以慢节奏抵御“竞速”追求,呈现出具有较强个性化、风格化的审美特质。同时,也出现了优质视听设计难掩文本“悬浮”、过度炫技影响叙事表达的准确性、精品化思维与网络媒介特点存在差异等问题。创作者应在夯实文本内容的基础上,结合观众的审美习惯,有效运用高质量视听手段为表达主题服务。

泰国爱情片的类型历史、叙事程式与视听风格

泰国爱情片以"去本土化"的文化自觉举重若轻地呈现佛教"空性"文化观照下含蓄纯真的爱情境界。制片公司GTH对泰国爱情片的发展起到了关键的推动作用。泰国爱情片在叙事程式上采用套层结构、非整一性情节、被动型主人公与状态化叙事,形成纯真细腻的情感表达;在风格样式上建构出小清新格调与都市体验,依靠跨媒介的动漫风格、音乐的叙事性和音响化实践共同完成风格样式的表达。虽然消弭了历史纵深感与社会思辨的深度,但泰国爱情片的发展为中国爱情片提供了诸多启示。

2012年至今我国美食类纪录片的风格流变

近年来,美食类纪录片作为纪录片的重要分类深受观众特别是年轻一代观众的喜爱与追捧。现以国内美食类纪录片为研究分析的立足点,主要探究2012年以来我国美食纪录片的风格特点与流变趋势;引入叙事学相关理论,采用文本分析与案例分析法,将2018年作为分界线,阐述我国美食类纪录片制作主体的变更与风格特色的转变。将《舌尖上的中国》《风味人间》《人生一串》《早餐中国》等纪录片作为典型案例,从叙事视角、叙事时空、叙事人物、叙事结构以及纪录片视听风格的变化等角度,具体分析美食类纪录片的发展情况,发现我国美食类纪录片的发展具有叙事视角发生转变,叙事主体逐渐多元化,叙事时空呈现出非线性特点,叙事结构趋于散点,视听风格愈加符合“网生代”审美趣味等特点。

独特的影像风格与多主题内涵

卡通电影《疯狂原始人》上映于2013年,讲述了原始人咕噜一家的生存冒险旅程。影片情节设计巧妙,人物个性鲜明、饱满,画面亦富有节奏感,加之各种充满奇幻色彩的元素,都极大地丰富了影片的视听审美效果,给观众留下独特的审美快感。以一个富于奇幻色彩的美丽童话,来表述这些丰富的生命主题,是影片具有吸引力,获得观众情感共鸣的重要因素。本文从影片美妙和富有新意的画面视听风格与多重主题内涵出发,探讨了影片的审美特征。

沉默的思想挖掘者——米开朗基罗·安东尼奥尼的电影风格分析

深受现实主义的影响,意大利导演安东尼奥尼在其影片创作过程中逐渐探索出一条新的创作途径。他不再注重人与社会的关系,而是将镜头指向人的内心、人与人以及人与物质文明的关系,形成了心理写实主义的特点。本文通过对安东尼奥尼作品主题的阐释来分析他在影片中表现出的对现实的哲学思考以及其视听语言所展现出的心理写实主义特点。

论中岛哲也的电影风格

中岛哲也在日本当代电影导演中也许不为大家熟悉,但是他所拍摄的第一部电影《下妻物语》,就显示了他在电影艺术中非凡的艺术造就。《被嫌弃的松子的一生》和《帕高的魔法绘本》将中岛哲也式的电影影像风格推向了极致化的效果。而新片《告白》中,中岛哲也式的风格又平添了一种残酷与冷峻。《告白》的成功就在于导演能够以敏锐的洞察力、多角度叙事的告白形式,通过极端的复仇事件诠释了成长中的未成年人犯罪这样尖锐的社会问题。这标志着中岛哲也的电影创作已经开始迈入一个成熟期。文章从《下妻物语》和《被嫌弃的松子的一生》论述中岛哲也的电影风格。两部电影所讲述的主人公生活的现状刚好相反,《下妻物语》主人公是一直活在自己的世界里,而《被嫌弃的松子的一生》讲述主人公悲惨命运的一生。

浅析影片《我爱你》的视听及叙事

都市爱情片作为当下年轻受众最喜爱的电影类型之一,其在视听和叙事上有一套较为程式化的创作模式,这种模式在保证这一类型能够量产的同时,也限制了其创新和发展。而李仁港导演的《我爱你》则是一部较为另类的都市爱情片。本文旨在通过对影片《我爱你》的视听及叙事进行分析,来阐释其相对于一般港产类型片在视听和叙事上的独到之处,从而为当下都市爱情片的创作提供可供参考的经验。

谈美国新黑色电影的艺术风格

新黑色电影的艺术风格独具特色。就叙事和结构技巧而言,新黑色电影并非采用传统的好莱坞古典叙事法则而是采用当代的非线性叙事,视角多从主观出发,同时也摒弃了传统的三一律,结构更为复杂。同时新的制作手法运用到新黑色电影中,影像的表意功能就愈发凸显。

《心迷宫》:忻钰坤电影风格的基石

“可以埋葬的是秘密,无处安放的是心事”,这句话印在了电影《心迷宫》的海报上。影片采用了典型的非线性叙事模式——环形结构,讲述了一个发生在偏远农村的“一棺多主”的离奇故事。文章分析该影片的环形结构叙事建构、情景化的视听幻象、符号隐喻的艺术风格,展现了忻钰坤的电影风格。

融媒体背景下乡村美食类短视频的传播——以“王大姐来了”抖音短视频为例

融媒体时代,在全面推进乡村振兴以来,市场上诞生出一大批乡村类短视频创作者,他们将互联网作为自我表达与自我价值传达的窗口。其中,“王大姐来了”聚焦于自身优势,利用独特的视听风格展现不同的乡村面貌,用歌声结合美食与观众交流传递情感,并为其他乡村短视频创作者提供了成功经验。

文献纪录片的类型化研究

文献纪录片是我国特有的纪录片类型,在国外,此种风格的纪录片被称为“汇编类影片”。可以说自从摄影机发明以来,纪录片就作为一种影像类型进入了人们的生活,百余年来体现出了其重要的人文价值。

网络教育视频创制策略研究

通过对网络教育视频功能目的、艺术特征、创作特点的系统性梳理,从策划阶段、制作方式、作品呈现形式三方面对网络教育视频的策划定位、制作技术、视听手段等重要创作环节和作品风格进行定性分析。同时,以教育技术学及教学系统设计的原理和方法对网络教育视频的创制进行理性的批判和思考。通过研究力求理清网络教育视频内容的特点与需求,以跨学科的研究视角对该领域的创作实践、人才培养和理论建构进行思考。

美食纪录片背景音乐艺术教学改革与探索

美食纪录片是记录、刻画饮食文化,并将其最真实的一面呈现给观众的电视纪录片,不同的叙事模式、拍摄手法、节奏及视听风格可以创作出风格各异的纪录片,其中背景音乐作为必不可少的一个关键元素具有着重要功能。一首适合的背景音乐可以使纪录片变得更加完美,音乐的细腻、丰富可以直接表达出创作者蕴含且想让观众体会到的情感,得当的音乐与画面进行配合可以大大提高纪录片的表现力与感染力,使之更为成功。

侯孝贤电影的中国审美元素之观照——以《刺客聂隐娘》为例

作为一个电影导演,侯孝贤作品中的长镜头、大景别、固定机位构成了其标识性的视觉风格,并在个人成长、家庭变迁中寓意了民族的过往和历史的反思。他花费七年时间打磨了武侠片《刺客聂隐娘》,并一举摘得戛纳电影节最佳导演奖。此片在视听语言上营造了传统的东方审美意境;在叙事上以"去奇观化"和"隐戏剧化"的手段塑造了不同于以往的武侠类型片;在主题意涵上,回归对个体生命和"剑道有情"的感悟和哲理思考,传达出超越"侠精神"更高层次的对"道"的思考和人文关怀。这些既是他以往风格的一种延续,又是一种有意的尝试与突破。

观察式综艺节目视听语言的叙事与风格探析

近年来,一股"观察"之风吹进了千家万户,在电视综艺界表现不俗。《我家那小子》《我家那闺女》《妻子的浪漫旅行》《女儿们的恋爱》等观察式综艺节目如雨后春笋般走进观众的视野。本文以观察式综艺节目为研究对象,通过文本分析、文献研究和个案研究等方法,对观察式综艺节目视听语言叙事与风格进行探析。此类型节目带来的社会性话题源源不断,其关注社会、贴近生活的节目画风深受观众喜爱。观众透过现象看本质,与其说是在观察明星,不如说是在审视自己。除此之外,其特殊的视听语言应用以及叙事风格的形成都为其满足受众视野提供了可供参考的维度,为中国文艺节目的走向和发展引领了一股新潮流。