广告设计作品的内在特质——鲁迅视觉作品创作思想对现代广告设计的启示

本文从鲁迅先生鲜活的视觉作品及其敏锐的创作思想中得到启发，对广告设计不可忽视的内在气质加以关注，对影响广告设计传播的内在表现气质、气韵及其外显等方面加以论述，并以《鲁迅全集》、《鲁迅编印画集辑存》、《鲁迅演讲全集》等文献中涉及的鲁迅作品和鲁迅创作思想论集为主要依据，分析鲁迅先生视觉作品创作的特点，以期对现代广告设计创作给以一定的启迪。

数媒视域下艺术设计思维在视觉作品中的运用

时代的进步促进了信息化时代的发展,基于信息现代化技术水平的提升,信息化时代走入了快速发展的阶段。在这种时代大背景下,数媒技术对于艺术设计的影响亦越来越深刻。在数媒视域下,技术的带动能够促进艺术设计创新思维的发展,并且在艺术设计思维表达方面更为具体,促进了视觉作品的进一步发展。当今视觉作品的发展离不开艺术设计的铺垫与表达,将艺术设计思维融入到视觉作品之中能够更好地适应数媒环境的影响。本文主要从艺术设计思维对于视觉作品的重要作用,提出在数媒视域下艺术设计在视觉作品中的几种构造方法,促使艺术设计思维的拓展。

我的视觉作品审美态姿

界定视觉作品的内涵，从作品审美态姿的“新”维度提出：创意———视觉作品之生命；色彩———视觉作品之灵魂；构图———视觉作品之核心；实用———视觉作品之根本。此观点对当代审美态姿做出创新性的阐释。

数媒视域下艺术设计思维在视觉作品中的运用

如今,人们对于视觉作品的要求越来越高,不再满足于以往的观看体验,而是在精神和视觉层面呈现出更高的要求。本文主要对数媒视域下艺术设计思维在视觉作品中的运用进行深入分析和探讨。阐述了数媒视域这一全新概念,详细介绍了具体视觉作品中艺术设计思维的主要功效和作用,最终获取到艺术思维在视觉作品中的运用方法。

数媒视域下艺术设计思维在视觉作品中的运用

随着现代信息技术的快速发展,信息化时代已经进入了十分快速的发展阶段。在信息化时代中,数字媒体对现代设计艺术中的各方面影响越发深重。在数字媒体技术的带动下,现在设计艺术在空间创新和表达丰富上,已然实现了较好的进步。艺术在现代作品设计过程中扮演了重要的角色,能够将艺术思维有效地融入作品设计构思中。本文首先对艺术在作品设计中的作用进行分析,然后提出艺术思维在作品设计中运用的构想,最后提出几点增强艺术设计思维运用效果的建议,供有关人员参考。

人工智能技术驱动视觉传达作品生成研究综述

目的为改进人工智能技术驱动视觉传达作品的生成方式,提升视觉传达作品的生成质量并为视觉传达设计效率提供理论支撑。方法基于Scopus和中国知网数据库下载并整理相关文献,分析现有人工智能技术驱动视觉传达作品生成的关键技术、研究方向,以及研究方法。结论通过精读文献划分出目前人工智能技术驱动视觉传达作品生成的研究方向,包含以文字生成图像、以图像生成图像,以及视频生成。提取各研究方向中所采用的研究方法,涵盖生成对抗网络、知识推理、空间自适应等。通过分析人工智能技术驱动视觉作品生成的研究现状及方向,进一步总结和归纳研究方向和方法,为未来设计师应对复杂设计挑战开辟了新路径,同时为未来人工智能技术赋能视觉传达作品生成提供了参考和依据。

音乐元素在视觉艺术作品中的应用方法研究

设计形态往往不是机械复制感性材料,更多的是创新性把握现实材料,这种材料中具有较为丰富的想象性、创造性、敏锐性。当然,视觉艺术从转变技术开始,进入了全新的创造设计阶段,这种转变深刻影响了主体意识形态和认知行为。如今,人们更加重视运用视觉图像的方式解构世界、理解与认识事物,并在此过程中实现了知觉思维与美学意识的转变,引发了视觉设计理念与审美理念的各方面变革,这一变革其中一个闪光点就是音乐设计元素的充分运用。文章正是基于这种转变设计的实践,详细分析了音乐与视觉艺术设计的相似性,并结合通感视角将音乐视觉化的方法归为三类——直接联系、情感联系、形式联系,并以欧洲浪漫主义时期的绘画作品为例,分析了音乐视觉化的应用方法。

基于沉浸式体验的数字媒体技术在视觉传达设计中的应用

随着数字媒体技术的不断发展,沉浸式体验成为数字媒体技术的一个重要方向。沉浸式体验通过利用先进的技术手段,为用户创造出一种身临其境的感觉,让用户能够完全沉浸在数字世界中。在视觉传达设计领域,沉浸式体验技术的应用也越来越广泛,它不仅可以提高用户的参与度和体验感,还可以为品牌传达更加丰富、生动的信息。本文将介绍数字媒体技术中沉浸式体验的基本概念和原理,并探讨其在视觉传达设计中的应用。

艺术设计思维在视觉作品中的应用分析

因为艺术在现代作品的设计过程中有着很重要的地位,所以在信息时代,数字媒体在一定程度上影响了现代设计艺术。据此,本文对艺术设计思维在视觉作品中的应用进行分析。

视觉艺术作品版权侵权的判定——以“重庆大轰炸”版权纠纷案为例

"重庆大轰炸"版权侵权纠纷一案系视觉艺术作品版权侵权纠纷的典型案例。遵循版权侵权判定展开的一般过程,试图通过该案的引入,在分析作品创作规律的基础上,对视觉艺术作品版权侵权判定,尤其是实质性相似的判定过程予以阐释和说明,为同类案件的审理提供参考。

大家都能品尝视觉饕餮——试探如何使大众利用自身的视觉经验对视觉艺术作品进行解读

大众的习惯性视觉经验大多处于下意识状态,在思维中属于一种不被察觉的逻辑模式,本文试着分析视觉艺术发展过程中这种视觉经验的决定性作用并把它作为关键因素来研究,用以证明其能被挖掘并利用于对视觉艺术作品的享受和欣赏。

视觉盛宴的品鉴与感悟——视觉传达设计作品欣赏与评述单元的有效教学策略探析

视觉传达设计作品的欣赏.评述单元与设计.应用单元相辅相承,前者是在后者基础上的延续与提升。要开展好视觉传达设计作品的欣赏、评述活动,需要引导学生认识设计与生活的关系,通过赏析优秀作品,理解设计师是如何从现实生活中寻找设计的创作源泉,激发创作的灵感;通过各种方式的体验探究活动,培养学生自主合作学习的能力,课堂上的展示、交流与评述活动提升了学生的审美能力;信息技术在美术教学中的应用,提高了同学们开展探究学习的效率,也让同学们直观感受、了解计算机辅助设计的方法;教学博客延伸了学习课堂,知识在生活中的应用达到了学以致用的目的。

美国视觉艺术作品版权制度革新梳理与借鉴

网络化、数字化,不但为视觉艺术作品的独立产业化发展提供了广阔的应用场景,而且使其在效益上真正成为推动整个版权产业崛起的新秀。然因当下视觉艺术作品“物化”版权保护制度的失灵,委实将阻滞未来数字视觉艺术作品的产业发展。鉴于此,美国《版权与视觉艺术作品》报告,率先以全面的产业化的格局对当下视觉艺术作品版权保护制度进行检视,积累了众多珍贵的版权制度数字化变革经验。概因我国《著作权法》亦处于数字化制度的主动转型期,遂总美国革新之精要,以资为用。

浅析影片《一点就到家》视觉形象中的后现代主义美学

影视作品的视觉形象一般由作品标题文字的艺术化处理而成,常见的标题文字字体可分为古代形成的书法篆刻体或近代形成的工艺美术字体。计算机技术兴起后,又形成了计算机辅助设计结合字库应用及数码特效风格化的设计,而这些都是当代影视视觉形象设计常见的设计手法,代表着不同的意义。后现代主义艺术继承了现代主义又反叛现代主义,是具有“反本质”的倾向的艺术风格。影片《一点就到家》的视觉形象使用了扁平化的视觉特效,而字形方面却采用了较为少见的手绘风格,呈现出具有后现代主义美感的形态,这种形态成为新冠疫情过后的中国电影市场的一道独特景象。本文试图以后现代主义艺术的角度去解释影片的视觉形象,并结合与常规的影视视觉形象设计方法的对比,分析其中的美学价值及存在意义。

浅谈视觉美点

七根高低错落的小树(实为树枝)不是长在盆土中,而是屹立在半枯横卧似桥的树蔸上,第一眼就感到视觉美点不同于一般,这是作者匠心独运、别具一格的创造之得。其次是作者做到了枝随人意。'七贤干'的姿态既有变化,但又协调统一,富有节奏感,与树蔸形成曲直、粗细、枯荣形成鲜明对比。真是化腐朽为神奇,令人赞叹!视觉美点就是视觉艺术作品中(包括绘画、摄影、盆景等),引起人们视觉美感,获得审美愉悦的部位,或者叫闪光点,视觉美点以强烈的形式感传达作者的审美情感,使观众产生共鸣。树木盆景是由树根、树干、树枝、枝片等构成。通过实施艺术造型,可以根据表现需要使其中某些部位形成视觉美点。不同流派的盆景。

3D打印视角下我国实施阅读障碍者著作权法例外制度的思考

文章通过分析3D打印视觉艺术作品的可获取性、可接触性和可用性,探讨我国《著作权法》阅读障碍者例外制度的实施现状,指出文化记忆机构应降低3D打印作品和服务的侵权风险,提高数字生成能力以扩大适配阅读障碍者的作品开放获取范围,并提高我国基层无障碍环境建设水平,以应对我国《著作权法》关于阅读障碍者例外制度的修法实施。

食物味道和香水气味的著作权适格性问题研究

从著作权法诞生以来,著作权法保护的客体均是视觉作品和听觉作品。无论是国际公约还是各国的著作权法均未提及作为嗅觉产品的香水气味和味觉产品的食物味道能否成为著作权法保护客体。本文意图从构成作品的表现载体角度对上述问题进行分析。香水气味的表现载体为香水液体及液体挥发后的气体分子,食物味道的表现载体为食物和溶解在唾液中的食物。这两类表现载体均无法满足《伯尔尼公约》第2条第1款要求表现载体须准确、客观的要求。因此,香水气味和食物味道无法受到著作权法保护。

著作权法中合并原则及其适用

著作权法中的合并原则与情景原则实际上是为防止思想的垄断而对作品著作权保护的一种限制,在不同类型的作品中,其适用的可能性不同:在虚构作品中,表达方式具有多样性,合并原则与情景原则适用的概率较小;在事实性作品与功能性作品中,表达方式受到多种因素的限制,可能具有唯一性或有限性,合并原则与情景原则适用的概率较大;在视觉艺术作品中是否可能适用合并原则与情景原则的关键在于,用可视的方式表达特定思想时是否存在表达方式之有限性的可能。作品通常表现为思想、架构与最终表达的三元结构,合并原则不仅在最终表达的层面适用,在作品的架构这一层面亦具有适用可能性。