视觉符号的概念传播:《月球》电影海报中的视觉符码

《月球》是邓肯·琼斯(Duncan Jones)导演于2009年上映的科幻电影,该片获得了第12届英国独立电影奖英国最佳独立电影和最佳导演新人奖、第81届美国国家评论协会奖年度十佳独立影片、第22届芝加哥影评人协会奖最具潜力导演提名、第5届奥斯丁影评人协会奖年度十佳影片、第63届英国电影学院奖最佳英国影片和英国本土杰出处女作奖等一系列奖项。

地域文化符号数字化转译中的视觉符码——以三街两巷数字导视系统的图标设计为例

本文对图标设计所用到的视觉符码进行了分析和梳理,以形成对叙述者的指导作用。在图标设计项目对地域文化符号的数字化转译中,以视觉符码的概念为基础,从图标中所包含的内涵规则、在开发中所运用的形式法则分别分析了叙述者的创作方法和动机,并从受众的角度分析其概念的解读。得出叙述者运用视觉符码中不同的内涵规则和形式法则对受众的影响,以及不同期待视野的受众对符号的解读所产生的影响。

21世纪中国战争题材电影的视觉符码与仪式呈现

21世纪以来,中国战争题材电影以高成本投入、工业化内容生产、全明星阵容汇集与视听审美沉浸式体验等,参与塑造了中国电影市场的生态格局。战争题材电影围绕反“上镜头性”的人物形象“增魅”、作为主流意识形态的艺术化表述、大国形象抒写与国族认同聚焦、暴力美学的想象化等视觉叙事建构了战争题材电影的视觉符码模式。用英雄受难原型的反复再现指涉受难仪式、民族情感的体认与精神品格的沉淀表征牺牲仪式、缝合大众审美旨趣的胜利仪式等仪式化呈现形成了战争表述的新的美学风格。

视觉符码·神话新写·元宇宙展望:“东方”朋克的现代性构建

作为赛博、废土等朋克风格的衍生,“东方”朋克强调中国传统要素与视觉符码紧密结合。从追光工作室的《白蛇2:青蛇劫起》《新神榜·哪吒》《新神榜·杨戬》,到刘宇昆的丝绸朋克,“东方”朋克以景观要素的现代性垒叠为编码,以产生的精神空间和社会空间意义为解码,筑就现代性基石;以现代性反抗内核的延展和二元三界的创新建构进行神话传说的现代性重构;在流动、融合的时空特色和现代性反思中与元宇宙互动生成,体现了中国话语在朋克文化这一亚文化现象中的发声。

医院视觉符码导向在环境上的应用

医院视觉符码系统将抽象符码归纳为基本要素,这些符码有机而严谨的逻辑联系,组成了医院形象的概念系统,从而统一而有控制地应用在医院行为的各个方面。导向系统在设计过程中除了传达医院理念和个性外,还要遵循化具体为抽象、化静为动的原则,并兼顾视觉识别符号在发展中形成的习惯。

共同体美学下电影海报视觉符码系统拓新——以《隐入尘烟》为例

“视觉符码”作为电影海报宣传和文化信息传递的重要载体,其作用不容小觑。“共同体美学”是近年来中国学者在借鉴西方传统文艺理论的基础上探索出的具有更高维度且更具普适性的一种融入中华民族传统文化和美学精神的本土化建构。在此背景下,围绕对“共同体美学”的理解,挖掘目标对象间以情感共同体、地缘共同体和民族共同体为纽带而自然生长起来的社会联结,构建电影海报视觉符码的新话语体系具有时代意义。本文以《隐入尘烟》的系列海报为例,分析其视觉符码系统的民族观念和民族精神,研究共同体美学下电影海报视觉符码系统的建构模式。

类型化生产与视觉符码:美国电影海报设计研究

美国电影海报设计作为电影“工厂”生产体系中的一环,一方面受“垂直结构”垄断性制片标准化模式影响,一方面集美国上层建筑的认知共识和市场营销战略的支配,形成了与观众思想和审美层面沟通的视觉符码。文章以美国好莱坞时期的电影海报设计为线索,通过分析海报构图、色彩以及符号设计,从而探讨美国消费者审美心理及其社会文化发展变迁的影响因子。美国电影海报设计以寻求商业艺术成功为目的,具有类型电影题材与技术发展的程式化风格特征。

国际大都市乌托邦与《小时代》的票房神话——以媒介地理学的视角

《小时代》赢得票房神话的同时也成为话题之王,这得益于影片对上海这个地理样本的选择与呈现。本文以媒介地理学的视角,在分析影片呈现上海真实地理的景观媒介,展现上海政治地理、经济地理、文化地理等"想象的地理"的基础上,探究上海元素的运用对《小时代》赢得票房与话题效应的重要作用。

论美国情景喜剧复合型幽默的汉译

情景喜剧的幽默属于电视幽默,非言语幽默与言语幽默互为作用,互为补充,共同构建具有感染力的喜剧效果。对于美国情景喜剧的译者而言,复合型幽默中的视觉类幽默手段(体态语、客体语、画面文字)对于人物幽默对白的翻译起到双重的作用,在汉译译制中应给予重视。

台湾艺术家吴玛悧的创作路径与手法分析

本文主要分析了吴玛悧的创作路径与手法。在创作路径中主要讨论了艺术家不同时期的创作议题,以大范围和小范围的议题分析了议题转变的原因。从创作手法中,探讨艺术家从早期视觉语汇符号的挪用,到后期以身体行为作为艺术创作主要手段的两种不同创作路径。

视觉符号与昆曲舞台文本呈现——戏剧符号学视域中的《牡丹亭》

本文通过分析《牡丹亭》不同的演出样本,明确昆曲使用视觉符号的外部路径是吸收雅化的生活符号进入舞台,内部路径则是在方便表演的基础上对程式符号进行固本培新的微调。基于昆曲形式即内容的符号化结构特征,昆曲视觉符号既有助于意象的形象性呈现和程式符号的现代性审美,又有利于浅阅读特征下的戏曲现代接受。