运用视觉美术审美心理特征理论分析维斯顿摄影作品中的视觉表现形式

爱德华维斯顿是20世纪杰出的摄影艺术家之一,他的作品形式多样,摄影理念深入人心,对于后世的摄影艺术家们有深刻的影响,研究分析维斯顿摄影作品的视觉表现形式对于摄影艺术的发展有十分深远的意义。

卡梅隆的艺术风格对动画电影视觉美术设计的影响

卡梅隆在电影中对于视觉美术设计有着苛刻的追求,他每次发布的作品都是艺术与技术的新碰撞。这些作品无论是创造艺术成就还是引领技术革命,都对影视行业产生了深远的影响。卡梅隆并不认为技术要素过多会与作品本身的艺术性发生矛盾,他借助独到的审美,不断革新技术运用,再加上创造力,形成了独树一帜的艺术风格。该文在分析卡梅隆作品视觉美术的基础上,探索卡梅隆艺术风格对之后动画电影产生的影响,以为我国动画的探索发展提供借鉴。

徽州民间美术视觉符号在文创设计中的应用研究

徽州民间美术是徽州民俗文化的重要载体,拥有深厚的文化根基与生命活力,是徽州历史文化、政治、经济及民俗相互作用、相互融合的产物。将徽州民间美术视觉符号融入到文创设计中,可以提升文创产品的市场竞争力,丰富文创产品设计的设计维度。结合徽州民间美术文化的内涵及文创产业发展现状,探究其美术视觉符号在文创设计中的应用形式。

将小学美术视觉性教学引向深度学习的策略研究——以四年级线描画教学为例

深度学习是落实核心素养的重要途径,而当前小学美术课堂中存在形式化、肤浅化等现象,使学生的学习难以向深度推进。文章从四年级线描画教学的视觉性角度出发,通过初搭深度学习之“基”,认识线条的“视觉呈现”;构建深度学习之“境”,感知线条的“视觉思维”;浇筑深度学习之“体”,还原线条的“视觉形态”;寻找深度学习之“魂”,重塑线条的“视觉空间”这四个方面对线描画教学进行了教学策略研究,力求在帮助学生解决线条技法问题的同时,注重培养学生的审美能力和表现能力。

场景设计对电影美术视觉的影响

场景是电影、戏剧作品中的各种场面的总称,主要由人物活动和背景等构成。构成电影画面的因素是复杂的,其中不但包括构图、光线和色彩、线条、形状、体积,而且包括运动、速度、方向、人与物的位置关系等,其中比较重要的是构图、色彩和运用三个因素。电影场景设计中应该注意美术视觉,注重体现视觉的真实感与美感和处理好整体色彩与局部色彩的关系。

新形势下儿童美术教学中视觉思维的培养

随着时代的发展和社会的进步,儿童的发展也发生了较大的变化.在新的发展形势下,儿童美术教学中视觉思维的培养应该立足于儿童本身,首先应从儿童现有的认知水平和认知能力出发,其次应该注重培养儿童的实践能力和独立思考能力,最后还应该培养儿童的创新思维.

美术视觉传达艺术的价值和意义

经济的发展带动人们生活水平的提高,在物质生活需求得到满足之后,人们越来越重视对精神生活的满足,尤其是在美学方面的满足。在美术视觉传达艺术中,包含美学价值、理性价值等多种价值,这些价值促进其在社会中更好地传播,并吸引众多受众的注意力。

动画电影《普罗米亚》视觉美术风格探析

在3D动画电影成为主流的动画时代,由日本动画公司Trigger制作、今石洋之导演的剧场版动画电影《普罗米亚》展现出独树一帜的视觉美术风格,带来了强烈的视觉冲击,体现了新时代动画创作的特点。从动画电影的创作本质入手,从色彩应用、绘画处理技法和夸张手法的应用三个方面,对动画电影《普罗米亚》独特的"燃系"热血视觉美术风格进行解析。

美术设计与视觉传达在媒体融合发展中的重要性作用

当今时代,媒体之间的竞争就是内容与视觉美的竞争。融媒体发展是时代的产物,是历史发展的必然,更是对新闻工作者适应这个伟大的互联网时代提出的新要求。没有哪一个国家,哪一个政党,哪一个机构,哪一个团体,哪一个人能够超越这样一个伟大的互联网时代而独立前行。在此背景下要提升新闻传播视觉美术设计的品质,将融媒体丰富多元化,用让人耳目一新的设计和创意融,打造媒体品质高标准的品牌化。

基于传统工艺美术下纤维艺术的视觉图案设计研究

在传统工艺当中纤维艺术在任何一个时代都具备一定的观赏性和实用性,深入到现代的生活当中,起到了别具一格的装饰作用和美学效果。纤维艺术的本身更是带有其他艺术形式不具备的表现技巧。传统图案,是由历代沿传下来的具有独特民族艺术风格的图案,通过纤维艺术和传统图案设计相结合的研究,丰富纤维艺术语言下传统图案的表达。通过文献资料法、逻辑分析法及对比法来进行研究和探索,因此本文对纤维艺术语言下的传统图案设计进行详细的阐述和分析。

微课与翻转课堂融合教学——以岭南版美术七年级下册《神奇可爱的动画》探索为例

在当今人们提倡教育资源共享与整合的“微时代”中，作者将教育领域“微课”与“翻转课堂”两种教学新模式有机整合，结合岭南版美术七年级下册《神奇可爱的动画》一课展开教学，探索在美术学科实际教学中微课与翻转课堂融合教学的意义。

探析新形势下高中美术教学策略

高中美术课程具有人文性、基础性、多样性和选择性的特点这个高中美术教学的目的是帮助学生开阔美术视野,培养审美情趣,丰富生活情趣;美术还可以帮助学生学习和传承文化美术,弘扬人文精神,激发创新精神,提高适应心理压力的实践能力,促进心理健康。随着教育体制的改革,该课程的主要目标是促进高中生的多样化发展。

浅析Matte painting在电影道具的应用和视觉表现

电影道具伴随着电影行业的发展不断向前推进,尽管当下数字科技更迭快速,但是将Matte painting技术应用在影视制作及创作环节,其发挥的优势仍然非常明显。把这种技术直接作用在电影道具上则给予我们更快更直接的呈现效果,由于不需要投入大量的时间用在重新拍摄和制作上,所以成为了业内不可或缺的后期制作环节之一。本文笔者结合自己长期的产业实践,针对Matte painting作用于道具的积极意义及产生的相关效果进行了分析。

关于设计教育的多元化必要性研究--以国际美术教育学会(InSEA)为例

国际美术教育学会(InSEA)面对全球化、大数据的条件之下,关于艺术教育的教学与学习渠道都更加复杂且多元化,结合了艺术教育哲学思想,对于美术(视觉)教育提供了广泛的平台,并在全球范围内进行关于美术教育的讨论,为众多学者、教育工作者提供了交流平台。本文以国际艺术教育学会为例,讨论大会中涉及的艺术教育哲学思想,并结合当下的时代背景,思考设计教育中的多元化的必要性。

中西方美学观对舞台灯光的影响

以中西方绘画、观演建筑为例,阐述中西方美学观对舞台灯光的影响,分析中国戏曲舞台灯光吸收融合中西方美学观并形成中国特色的过程。

漫谈美术视觉素养深厚的导演对电影创作的影响

电影从一诞生就和美术视觉元素的表现规律不可分割,具有美术视觉经验的导演在电影制作中对于影像美学品格的关注直接左右了电影的制作质量,而导演视觉机能的深度扩展对当今电影制作的影响已经延伸到了艺术表现的深刻层次,本文主要是提醒人们在欣赏电影的同时,也应该注意到具有美术视觉素养的导演在电影制作中的突出特点。

新闻网站美术视觉效果布局设计研究

本文针对新闻网站美术视觉效果布局设计进行了详细分析,阐述了新闻网站美术视觉效果布局设计中艺术与技术相结合的重要作用。新闻网站美术视觉效果布局设计能对新闻网站的未来发展以及其在市场中的地位产生重要影响。因此,设计者一定要创新设计方式,将设计理念与设计艺术巧妙结合在一起,吸引更多访问者,为其提供愉悦的心理感受,提高新闻网站访问量,延长访问者在新闻网站停留的时间。

简笔画教学论谈

简笔画因为它的概括化、程式化，所以也方便，易掌握，也是世俗民众，非美术专业用于视觉叙说，视觉美术造形最常用的一种技能。但还起步较晚，不太成熟，有很多教学问题有待进一步研讨。

浙江本土古陶瓷与中国画教学课程实践

古陶瓷和中国画在我国美术史上具有重要的地位,把浙江本土古陶瓷艺术和中国画等优秀的民族文化作为初中美术教育的一部分,显得十分必要。初中生对中国画很感兴趣,但常规的中国画教学必须的书法、笔法、墨法以及严格的程式约定为基础,时间一长,学生的思维被限制了,画面容易出现千篇一律的现象。本文主要阐述在初中中国画教学实践中尝试充分利用丰富的地方资源,通过浙江本土古陶瓷艺术和中国画艺术的美术视觉元素一致性,在实践中发现了浙江本土古陶瓷艺术对中国画教学的诸多妙用,提高了学生中国画的创造能力,反过来又提高了对浙江本土古陶瓷艺术的欣赏能力,起到了一举多得的教学效果。