异域呈现与大国想象——从电影空间延伸出的警匪片后殖民

近年来,在合拍浪潮的影响下,中国香港警匪片的制作更精良,风格更多元,打上“香港制造”烙印的警匪电影不仅灌注了老一辈人的时代记忆,更因其环环相扣、险象环生的特点启发了年轻观众的观影趣味,在中国内地和中国香港两地开花。值得注意的是,这些影片都将其叙事重心或多或少放置在“异域空间”。异域呈现作为一种叙事手段和传播策略,在营造奇观的同时保证了票房号召力,此外,异域空间的选择和表现方式也表现了后殖民主义式的话语权力,创作者正是基于观众的身份认同需要,在不同空间的叙事编织中完成了国家形象的想象性建构。

浅析近年香港警匪片人物塑造策略

香港警匪片于20世纪50年代形成,20世纪80年代日趋成熟,并凭借着“双重冲突”“暴力美学”“本土景观”等元素成为我国极具地区风格的影片类型。香港警匪片繁荣的背后包含香港地区电影工业作为华语电影先驱的成熟以及香港新浪潮运动等多种因素。然而,随着全球电影工业的普遍完善以及观众审美水平的日益提高,香港警匪片在创作上也出现瓶颈——被高度类型化所束缚,人物塑造陷入常模化与重复化。近年在内地院线上映的部分香港警匪片在人物塑造上呈现出创新类型,可以看到香港地区影片也在力求突围。本文从近年香港警匪片在“英雄”“反派”“女性”三种人物形象塑造策略上的突破切入,以编剧心理学作为语境,分析香港警匪片在人物塑造层面的症候与路径。

论陈木胜警匪片中“警”与“匪”形象的塑造与嬗变

角色是影视作品的重要组成部分,角色的成功塑造一定程度上决定了这部作品的品质与价值。陈木胜作为中国香港知名导演,其所创作的警匪片部部经典,并塑造了许多个性鲜明的角色。选取陈木胜的6部警匪片代表作,从造型设定、性格特征、人物逻辑、创作的文化底蕴四个方面出发,研究其作品中塑造“警”“匪”角色的特点和警匪形象的嬗变规律。

疾病隐喻·身份焦虑·本土指涉:近年来香港地区警匪片的叙事策略

《拆弹专家2》《怒火·重案》《神探大战》是近年来香港地区警匪片的代表作,在创作策略上具有一些相通之处。一方面,疾病是理解三部电影文本的一大维度,无论是断肢所导致的身体残缺,还是罹患精神疾病的身心折磨,都为观众提供有别于主流英雄的另类形象。另一方面,就人物形象塑造而言,三部影片的主人公命运多舛,面对气焰嚣张的反派角色,他们常处于下风、孤立无援,复杂的过往经历也使他们存在一定的身份焦虑,需要面临内心深处关于善恶是非的频频拷问。此外,三部作品具有一定的香港地区本土指涉,以典型的香港地区都市空间和地标性建筑为故事背景,不但细致烹煮地道“港味”,探讨的议题也呈现出更加全球化的倾向,展现了香港地区电影人对于警匪片创作空间的叙事开拓和积极探索。

《烈日灼心》与《追凶者也》在警匪片定义下的类型契合与叙事突破

新世纪以来,中国内陆关于警匪片的创作呈现出井喷式的发展势头,出现了众多以犯罪为题材的影片,例如《光荣的愤怒》《李米的猜想》《浮城谜事》《疯狂的石头》《烈日灼心》《解救吾先生》《心迷宫》《追凶者也》《嫌疑人X的献身》《暴裂无声》《误杀》等,之所以称之为犯罪题材影片,而不是称之为警匪片,是因为新世纪以来出现的基数巨大的影片中符合警匪片类型定义的却是极少数。文章以曹保平导演的《烈日灼心》与《追凶者也》为例,分析了类型片定义对于电影创作的类型契合与叙事突破。

香港警匪片的创作突破与类型创新

2003年CEPA的签订为香港电影注入了新的活力,作为港产电影最重要类型之一的警匪片在新的制度和市场语境中也积极寻求突破与创新。2013年前后上映的几部警匪片在叙事手法、人物塑造、情节构思和类型融合上都做出了大胆尝试,赢得了评论界的肯定和票房回报,成为当前华语电影创作的一个重要现象,也折射出了新时代背景下香港警匪片的创作新动向以及其未来的发展趋势。

CEPA以来香港警匪片警察形象变迁

2003年CEPA协议《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(Closer Economic Partnership Arrangement)实施以来,香港电影以合拍片的身份进入内地,面对新环境,在如何处理警匪片这一传统类型片上,香港电影人调整最突出的表现是电影中的警察形象。这些警察形象与CEPA之前香港警匪片中的警察形象大不一样。文章通过对香港警匪片中的香港警察形象变迁进行梳理,探究这种变迁的原因和香港警匪片创作规律,以期丰富香港警匪片研究。

中韩警匪片的互文本改编与文化流动影响研究

随着中国国家地位的日渐提升尤其是中国电影市场快速提增扩容至数百亿人民币,包括美国在内的世界众多国家对中国电影的兴趣越来越浓,不仅电影中的中国元素运用越来越多,而且与中国电影之间的跨文化交流、合拍制作也越来越紧密。

从《盗火线》看好莱坞警匪片的发展

好莱坞类型片是分量最重的热销产品,但它的批量生产带来了诸多弊端。其中警匪片逐渐沦为了哗众取宠的＂视觉刺激＂和单调模式化的＂个人英雄主义＂。好莱坞的电影工作者们尝试从好莱坞鼎盛时期的影片中发现灵感,探求类型电影的商业化模式与人文主题的结合。本文将以著名导演迈克尔.曼代表作《盗火线》为例,初探好莱坞警匪类型片的回归道路。

五六十年代边境警匪片的三个关键词

五六十年代的边境警匪片是新中国电影的一种新的类型,其故事都是描写建国初期的边境反特剿匪斗争,具有鲜明的时代特征和影像特征,在一定程度上突破了当时主流电影的形态模式。这种类型片的关键词可以用意识形态特征、边境民族风情、观赏娱乐因素来标注。

《狄仁杰之通天帝国》——华丽的“历史警匪片”

《狄仁杰之通天帝国》作为第67届威尼斯电影节唯一一部角逐金狮奖的华语片,不仅被称赞为最具有好莱坞"气质"华语片,更是聚集了才华洋溢的鬼才导演徐克的所有精华。徐克称之为:影视上首部"历史警匪片"。也就是将他的武侠风格完美的融合进了一部历史巨著里。影片明星阵容强大。以惊心动魄的故事情节、神秘诡异的场景以及精致宏大的特效将一代英雄狄仁杰真实的再现于观众面前。

我城·异域·强国:近年香港警匪片的叙事空间策略

文章分析了香港警匪片近些年在电影空间方面的探索,大体分成三类:一类是《寒战》《拆弹专家》等影片,致力于塑造香港这座城市的正面新形象;一类是《扫毒》《杀破狼·贪狼》等影片,致力于营造一个可以自由容纳犯罪叙事的异域;一类是《毒战》《湄公河行动》等影片,致力于开拓内地语境中的警匪电影创作空间。

香港警匪片新变及其现实诉求——以《寒战》系列电影为例

虽然有不少评论称《寒战》（包括《寒战1》和《寒战2》）是继《无间道》三部曲以来最原汁原味的港产警匪片，但这其实忽视了一个重要事实，即《寒战1》和《寒战2》的巨大区别。可以说，正是这种区别，使得《寒战》早已不是原来意义上的港片，而与此前的警匪片迥异。

美国警匪片的类型分析

警匪片是类型电影的一种亚类型.警匪片可以看作是一种系统,包括两层内容：叙事作为系统与视觉能指作为系统.美国警匪片作为大众媒体`神话'的文化存在,把美国意识形态的基本内容,包括资本主义、民主、基督教、家庭等核心的信念作为影片维护的常识性内容.警匪片策略性地弥合了意识形态的裂缝,它建立了一个关于美国政治与社会现实的`神话'.

法制协同的现实镜鉴:新时代警匪片的类型创新与时代价值

进入新时代后,得益于中国电影产业化改革的深入、市场政策的进一步完善,中国警匪片逐渐摆脱了CEPA初期的迷茫和生涩,对影片人物形象、情节设置和叙事空间等方面实现类型创新,在香港与内地的文化互动中为中国警匪类型片找寻到“新主流电影”式的创作出路。

人类心底最原始的善良叫做义气——浅析香港黑帮警匪片中的人性美

香港电影中反映底层生活的场景最容易引起观众共鸣,而与主流社会秩序为敌的黑社会电影是香港底层生活品质的最佳代表。本文从黑帮成员心中的兄弟真情、感恩之情以及恩怨分明三个方面浅层探讨了底层黑帮人员的人性真善美。

近年来警匪片中的现实主义创作与在地化书写

新世纪随着中国电影产业的转型升级,电影票房逐年攀升。2008至2018年间,年度总票房由43.41亿元上涨至609.76亿元,实现了跨越式增长。尤其是近年来,一些现实主义题材的电影作品,不仅取得票房佳绩,而且得到了社会的关注和认可,如《中国合伙人》《亲爱的》《红海行动》《我不是药神》等等。而香港电影在CEPA后,和内地的合拍创作日益紧密。就以警匪片为例,也出现了一大批现实主义题材和风格的作品,如《寒战》《毒战》《窃听风云》《反贪风暴》《湄公河行动》《追龙》《无双》等。

香港警匪片在韩国的传播与接受研究

20世纪70-80年代,香港电影进入“黄金时代”,《A计划》《英雄本色》等香港经典警匪片,与武侠片、文艺片、历史片一起传入韩国,在尚处于电影产业起步阶段的韩国引起热烈反响。新世纪以来,随着韩国电影产业的崛起,香港电影在韩传播逐渐式微,唯独警匪片久立不衰,并对韩国警匪片的创作产生持久影响。本文旨在考察港产警匪片在韩跨文化传播的阶段性特征,总结香港警匪片对韩国电影产业产生的阶段性影响,探索韩国警匪片如何在模仿借鉴香港警匪片的基础上,逐步形成具有韩国特色的深度叙事模式,成功地完成本土化转型。

《寒战》:香港警匪片的破冰之旅

2012年影片《寒战》上映,自上映以来便取得了不俗的票房战绩,首周便以将近亿元的票房占据当周内地票房榜的首位。一些喜欢这部电影的人称《寒战》是近十年来香港电影的复苏之作。笔者也认为《寒战》是继《无间道》之后最好看的香港警匪片,影片通过一起劫持警车、警员的非常事件,反映了香港警署、廉署、保安局等法制机构在处理公共事务过程中的运作规则。新颖的切入角度,耳目一新的故事架构和其政治意义,都是成就这部影片的不可或缺的因素。

香港警匪片《无间道》中的暴力美学

警匪片是香港电影最主要的电影类型之一,其主要是通过警察与匪徒的对抗为主要的叙事方式,推动故事情节的发展。本文将根据香港警匪片中的经典代表作品《无间道》为研究对象,并且根据香港警匪片的主要特色,以及警匪片的不同叙事,研究其中的暴力美学。本文将从暴力美学的人性回归、暴力美学的精神分析以及暴力美学的终结三个角度进行研究分析,希望通过研究,从而对香港警匪片有更深入的理解。