元宇宙赋能设计专业人才工匠精神创新发展策略

元宇宙是数字与物体世界的融合,创建沉浸式的虚拟实境,设计师应注重追求卓越、精雕细琢以及坚忍不拔的工匠品质。智能科技引领新兴产业的发展,形成新质生产力,并影响设计教育模式的巨变。运用元宇宙设计思维,可以突破传统职教观,量体裁衣、因材施教,改变人才培养方式和结构。梳理元宇宙设计和工匠精神的内在联系和作用,探索其核心价值和人才培养机制。设计专业人才工匠精神创新发展策略为:新质教育,创建元宇宙课程新模态;跨界融通,挖掘文化内核锤炼品质;追本溯源,突破思维禁锢深稽博考。

对高职服装设计专业人才创造力培养的再思考

就目前对高职服装设计专业人才创造力培养存在的一些观念误区进行了分析,对服装设计师创造力的真正内涵进行了阐述,指出服装设计师创造力的根基和源泉是消费者,是源于对消费者核心价值诉求的深刻把握。而引导消费需求,表达出对文化、价值观和人类命运的深刻理解和关注,更是服装设计师的社会责任。就如何在实践教学中,通过对学生专业素养、人文素养和市场素养的培养贯彻这一理念做了一定的探索。

基于地方产业特点的工业设计专业人才培养模式的研究

在分析我国和浙江省发展工业设计政策和环境的基础上,提出了基于地方产业特点的工业设计专业人才培养的基本思路,并从课程设置和实践教学模式构建等角度解析了该人才培养模式的具体做法,最后,指出结合地方产业发展特点实施工业设计专业人才培养是地方高校工业设计专业可持续发展的关键。

新时期家具设计专业人才的培养目标与模式研究

改革开放以来,我国家具行业有了很大的发展,据统计2001年与1978年相比,家具行业的企业数量增加了近5倍,达5万多家,并且发展态势良好,总产值连年以高于10%的速度递增。中国家具企业的决策者们也纷纷抓住了这一机遇,进行技术改造,完善内部管理,更重要的是在家具设计上开始紧跟世界先进潮流。

关于高职院校艺术设计专业人才培养和就业问题的思考

随着我国经济的快速发展,艺术设计专业人才的市场需求及用人标准也在不断发生变化,因此,艺术设计教育也必须进行相应的调整——了解社会用人单位对专业人才需求的具体标准和趋势,结合院校实际情况调整专业设置和培养计划,革新教学方式方法,建立新的与市场需求相一致的人才培养方案。

论包装设计专业人才的情商培养

对包装设计专业人才情商培养的重要性和现状作了客观分析,指明了包装设计专业人才的情商培养目标,即要培养与现代包装设计相适应的人本精神、创新精神、奉献精神、合作精神以及平等精神和宽容心态。

对高校艺术设计专业人才培养模式的分析

在当前现代化的高校艺术设计专业人才培养过程中,不仅应当很好地掌握工作的模式和方案,同时还应当加强对培养过程之中相关影响因素的分析,以更好地实现培养工作的不断改革。文章详细地分析了当前高校艺术设计专业人才培养的基本现状,同时对今后的整改方案和模式改进的基本政策等进行了系统性的分析,旨在以此为基础更好地实现相关工作的发展,为我国现代化的高等教育事业不断创新奠定坚实基础。

高校培养设计专业人才创新思维的研究

创新思维的培养是多途径的,需要教师转变思想,真正认识到创新思维在设计人才培养中的重要性,改变传统的教学方法,不断挖掘教材,开发新的教材。要培养大学生的观察能力和想象能力,培养大学生广泛的兴趣,提升大学生的文化底蕴,加强对大学生创新思维的训练。

产教融合视角下应用型设计专业人才培养路径研究——以海南热带海洋学院为例

该文针对应用型本科院校设计类人才培养的现状,基于产教融合的现代应用型人才教育培养理念,以提高人才培养质量为核心,服务地区行业发展为导向,以海南热带海洋学院为例,探索和分析应用型设计专业人才培养的模式和方法,为设计专业的人才培养提供理论体系和实践参考。

对高职艺术设计专业人才培养的思考

虽然我国高职院校的艺术设计专业不但的成长与发展,但是由于自身情况以及学校发展方向的限制,导致了高职院校中艺术设计专业的教学工作还存在一些问题。本文就这些问题作了阐述,同时分析了导致这些问题出现的原因,最为提出了几点改进措施,希望能为高职艺术设计专业的人才培养提供一定的帮助。

“互联网+”时代多媒体设计与制作专业人才培养目标建设——对艺术类高职院校的研究

本文结合艺术类高职院校的发展定位、生源特点、办学特色等方面的考量,从人才职业岗位定位、知识结构要求、素质能力要求三个方面对多媒体设计与制作专业人才培养目标进行科学定位,以期为经济社会及市场量身定制人才,服务国家需求,促进高等职业教育内涵发展、科学发展。

高校产品设计专业人才培养研究

产业的转型升级对高校产品设计专业人才培养提出了新的要求,即由技能型转向复合型人才的培养。本文在分析高校产品设计专业人才培养中存在的问题的基础上,对其培养路径进行了深入探究。

试析高职服装设计专业人才的培养

就目前对高职服装设计专业人才创造力培养存在的一些观念误区进行了分析,对服装设计师创造力的真正内涵进行了阐述,指出服装设计师创造力的根基和源泉是消费者,是源于对消费者核心价值诉求的深刻把握。而引导消费需求,表达出对文化、价值观和人类命运的深刻理解和关注,更是服装设计师的社会责任。就如何在实践教学中,通过对学生专业素养、人文素养和市场素养的培养贯彻这一理念做了一定的探索。

对校企合作培养广告设计与制作专业人才的探讨

近年来,中国广告业得到了迅速发展,呈现出欣欣向荣的局面。但是,目前广告教育依然面临诸多亟须解决的问题,其中最主要的问题是广告专业教育与市场需求方面脱节,培养出来的人才不适应社会需要,广告公司对毕业生的主要评价是缺少实际操作能力。因此,需要通过校企合作共同培养广告专业人才。笔者以广安职业技术学院广告设计与制作专业的校企合作人才培养模式为例,对校企合作意义、目标、模式、运行管理机制、教学体系进行了阐述。

“Design Thinking”指导下设计专业跨学科双创人才培养研究——以“互联网+大学生创新创业大赛”实践项目为例

"互联网+"时代,设计主导创新创业已经成为全球经济的重要驱动,传统设计专业人才培养模式面临着全新的挑战,本文通过对"Design Thinking"(设计思维)指导"互联网+大学生创新创业大赛"项目的研究与实践,以期为提升设计专业双创人才培养水平提供可资借鉴的经验。

陶瓷材料在服饰配件设计中的应用研究——评《服饰配件设计与应用》

服装服饰作为历史文化、思想情感与个性理念的载体,其设计在现代人时代精神的阐释与时尚个性的表达方面发挥着重要作用。随着人们生活水平的提高,现代服装服饰及配件的设计开始了越来越多样、越来越新颖、越来越独具一格的设计探索。由谢琴主编、中国纺织出版社于2019年11月出版的《服饰配件设计与应用》一书是依照服装设计专业人才培养需求,系统性论述服饰配件设计理论与应用技术的专著。

工作坊教学模式在高校设计类专业中的应用——以青岛农业大学数字媒体艺术专业为例

高校设计类专业应以培养创新型和应用型人才为目的,搭建“工作坊”模式的教学活动平台,以提高学生的协同创新能力为教学核心。本文具体分析了高校设计类专业教学模式的特征以及“工作坊”实践教学模式的特点和优势,以青岛农业大学数字媒体艺术专业为例,找出“工作坊”实践教学模式与大学生协同创新能力培养的契合点,探讨“工作坊”实践教学模式对设计类专业人才培养的启示。

环艺专业虚拟仿真与信息交互工作坊教学机制

当前环境艺术设计专业人才培养中存在3个突出的问题,在传统环境艺术设计教学中学生处于被动学习状态;课堂教学与市场数据要素之间没有形成及时有效的信息传输,来自市场的数据信息不全面、不对称;项目实践不够,师生普遍缺少多层面的实际项目体验。以信息技术、虚拟仿真技术为支撑,创设线上线下、课堂内外、虚拟与现实相结合的沉浸式学习环境和机制,建构跨学科的教学体系和知识体系,同时鼓励研究性教学,推动学生自主深度学习,形成丰富的创新意识、多维能力和创新能力,培养学生数字化学习习惯是信息时代环境下艺术设计专业人才的主要培养方向。

在设计色彩课程中如何提高学生的色彩能力

当前我国设计人才整体在色彩表现能力、情感表达能力、创新运用能力等方面存在明显不足,主要是设计色彩课程教学存在教学模式落后、教学内容重理论轻实践以及不注重培养学生的主观色彩意识等原因造成的。如此,夯实学生色彩基础知识、培养学生色彩运用能力与主观色彩意识就显得尤为迫切。

基于软件专业人才设计大赛的C语言程序设计课程改革

本文通过对全国软件专业人才设计大赛的背景和宗旨进行分析，在此基础上针对C语言程序设计课程的现状提出了一些改革建议。