浅析设计艺术理论在设计实践中的作用

在当前我国经济快速发展的今天,人们的物质生活得到了有效的保障,而在物质水平不断提升的今天,人们的精神文化追求也越来越高,设计艺术作为艺术的重要组成部分,通过对其进行研究,不仅能够显著提升设计艺术的理论发展,同时还能够为人们提供更好的艺术作品。对于设计艺术来说,理论对于设计实践具有十分重要的推动作用,它能够将作品的艺术风格进行有效的体现。本文基于此,对设计艺术理论的意义做了介绍,并分析了设计艺术理论在设计实践中的应用。

高等教育数字化转型中艺术设计理论课程考核的改革与实践——以设计概论课程为例

教育信息化2.0时代,高等教育正在加快数字化转型的步伐。课程考核作为高等教育教学评价中的重要一环,需要从内容到形式进行数字化改革,以数字化技术实现课堂、课程、专业人才培养的全链条质量的智能检测,以适应数字时代的教育体系要求。该文作者以高校艺术设计理论课程设计概论为例,从考核目标、考核内容、考核形式等方面进行改革实践,旨在为高校基础理论课程考核的数字化转型升级提供改革思路。

高职艺术设计理论课程“工学结合”教学改革研究

设计理论课程是艺术设计教学的重要组成部分,是设计的基石。但由于种种原因,很多高职艺术设计专业一直沿用陈旧的教学设置和教学方法,使得设计理论教学内容和社会需求无法有效衔接。文章通过对艺术设计理论课程的分析,提出了"工学结合"的艺术设计理论课程改革,并对改革的可行性和具体实施方法作了详细阐述,旨在使设计理论教学和实践教学有效贯通,从而提高学生的综合素质,具有很强的现实意义。

“艺术设计理论”课程实践教学体系的构建与创新

作为艺术设计专业的基础课程,艺术设计理论课程的教学同样应遵循着实践化的教学思路,从课堂教学模式的变革、网络平台的运用、多元复合性教材的编制与遴选、产学研平台的检验到多元、开放的过程考核机制的建立都是对这一实践机制的有效推动,它为艺术设计理论课程的教学改革提出了新的方向和新的思考。

高职院校艺术设计理论课程教学探讨

文章阐述了当前高职院校艺术设计理论课程教学中存在的问题,并根据理论与实践教学并重、相互渗透的原则,提出了实施"工学结合"的高职院校艺术设计理论课程教学改革的意义及设想,以期破解高职艺术设计理论课程教学中所遇到的问题。

环境艺术设计理论与个性化问题的探讨

近年来,在环境艺术设计中出现的个性化问题越来越明显,坚持以人为本,在环境艺术设计过程中,要注重将艺术、历史以及文化等诸多因素结合起来,一方面可以完善现代的空间设计方案;另一方面还有助于人与自然的协调发展。基于此,本文主要针对环境艺术设计理论与个性化问题进行了探讨。

艺术设计项目教学理论与实践之融合——析加拿大乔治亚学院室内设计专业暑期作业单教学

目前我国高职艺术设计院校的教学特色之一是重视学生的技能培养,大部分艺术设计院校对理论知识教育的重视程度还相对薄弱。在显性的课程体系建设方面,可以看出理论课程一是占教学总课时的比例相对较少,二是理论课程教学大都采取独立授课,教学内容和形式完全与专业技能培养割裂开来,没有真正起到对实践的指导作用。而在如何将理论课程与专业技能教学有效结合,加拿大乔治亚应用文理学院(Georgian College)室内设计专业的项目教学课程作业单给了我们很好的启示。

艺术设计理论课程教学改革探究

随着社会的发展和人民生活水平的提高,艺术设计在人们生活中占据越来越重要的位置。进入21世纪以来,随着全球化进程的推进,我国已经成为世界上最大的高等设计教育大国。在此大背景下,对院校艺术设计理论课程现状进行深入分析,查缺补漏,创新教学方法,针对存在的问题更新教学理念,探讨艺术设计理论课程教学优化策略,具有重要的现实意义。

传统艺术设计理论教育的反思与转型

在新的时代背景下,艺术设计理论教育作为艺术设计教育的重要组成部分,存在着许多不完善之处,这就要求现代的艺术设计理论教育必须在教育理念、课程设置、教学方式和方法方面进行深刻的反思并转型,以适应新形势下艺术设计人才培养的需求。

应用型本科院校艺术设计理论课程教学改革初探

应用型本科院校艺术设计理论课程教学存在着一系列问题，应立即对艺术设计理论课程的设置、教学内容、教学方法、教学观念、师资配备等方面进行有针对性的改革，这样才能使艺术设计理论课程教学尽快回到正确的轨道上来。

基于视觉性能力培养的高职艺术设计理论课程研究

文章反思高职艺术设计理论课程大多仅针对教学方法与手段改革的研究现状,以比较研究的方法探讨该类课程的教学目标与意义定位,分析教材的内容设定,提出理论类课程所能达成的专业基础技能应立足于"视觉性"这一艺术设计专业的本质性特征构建,使理论教学能够转换为设计实践所需要的专业基础技能,有效地融入并指导设计实践活动,并提出相应的方法与对策。

高等院校艺术设计理论教育的初探

在我国上个世纪70年代末期实施改革开放的国策以来，我国的经济发展逐步步入正轨，经济的发展保持了快速、稳定、健康发展的良好状态。而在广大人民物质生活水平提高的同时，又要求具有更高水平的文化生活水平。因此，我国的在新世纪到来后，将艺术学升级为学校教育的一种学科门类，成为高等教育学科的重要组成部分之一。

关于设计艺术学硕士研究生理论课程设置的研究——基于探究型教学模式

探究型教学模式是当代教育顺应社会对创造性人才需要的时代产物，具有教学氛围的民主性、课堂交流的多向性、学习主体的创造性、教学关系的统一性等特点。而当前的设计艺术学硕士理论课程存在设置目标、内容、教法的问题。因此，本文基于探究型教学模式下从目标、内容、教法三方面来探讨设置设计艺术学硕士的理论课程。

高等院校艺术设计理论课程教学探讨

随着新世纪来人民生活质量的不断提升,人们对艺术设计的追求也不断提高。随着艺术设计专业在各高校中逐渐设置,高等院校的艺术设计理论课程教学的诸多问题也逐渐出现。面对艺术设计理论课程内容的设置、教学手段、教学目标、师资配备等方面的发展困难,我们要拿出具有针对性的办法,从而提高艺术设计理论课程的教学质量。

艺术设计理论课“边缘化”的背后

近年来,艺术设计类专业的教学深受市场影响,在越来越注重技能训练的同时忽略艺术设计理论的学习与培养,导致艺术设计理论课"边缘化"现象日益明显。为什么对艺术设计类学生提高艺术创造力及审美水平的重要课程会被"边缘化"?本文从分析"边缘化"的表现及研究其所产生的影响基础上,提出应对策略。

当代环境艺术设计的文化解读——评《当代环境艺术设计理论与探索》

随着经济的迅速发展,人们的意识已经由"生存意识"上升到"环境意识",并通过设计来改变我们的生活环境。环境是经济社会发展的载体,当代环境艺术设计通过建筑的内外空间,以景观设计与环境设计的专业定位来实现自身的价值。本文通过评《当代环境艺术设计理论与探索》一书对当代环境艺术设计进行简要的文化解读。

建构主义理论在高职艺术设计图形教学中的运用

本文基于建构主义教学论和教学法的内涵与特点，结合我国高职艺术设计图形课程教学现状，将建构主义学习理论运用到实际的课程教学中，使教学效果极大提升，并真正与高职学生的职业岗位要求密切结合。

面向未来的服装艺术设计研究--评《服装艺术设计(第2版)》

服装艺术设计有其自身的设计创作原则及规律,需要超越应用性的原则与规律,才能达到更高水平的服装设计效果。应以创新为驱动力,在现有基础理论框架和未来开放性发展格局中寻求艺术设计新的可能性。由刘元风、胡月主编的《服装艺术设计(第2版)》,由中国纺织出版社于2019年出版,立足于我国服装设计现状,以国内外服装艺术设计为背景,从艺术设计理论、服装艺术设计基础理论、服装产业发展等角度全方位、系统地整合了可应用于服装艺术设计教育教学中的内容,对培养我国现代服装艺术设计人才有着较为显著的指导作用。

品牌服装系列化造型与艺术设计原理的关联性

消费者购买服装时,对款式设计总有偏好。品牌服装造型系列化设计之目的则是以其同类化的服装产品,最大范围地覆盖相应的目标顾客群。对服装造型系列化设计的研究是基于艺术设计理论中的基本形式美感法则,并将其细化到与系列服装造型关联性设计中。分析若干运用艺术设计中点、线、面美感法则在系列服装造型设计中的案例,可以归纳总结品牌服装造型系列化延续设计的规律。

建构主义在设计理论教学中的运用

本文作者从建构主义理论用于教育改革入手,结合自身在设计理论教学中的成熟经验,尤其是课堂教学模式的转变内容,将其归纳整理,并提出在设计理论教育中运用构建主义的几种可行性模式。