作者、隐含作者与角色设置——论穆旦的《诗八首》

《诗八首》是一组互为勾连与演绎的爱情诗,但是这组爱情诗与现实生活中的情感逻辑并不吻合,却与西方的宗教哲学逻辑互为一致。这说明穆旦在创作这组诗歌时,并没有考虑所谓爱情的真实性问题,相反他是从西方的某种宗教哲学理念出发,为人们构筑了一个现代爱情故事模本。因此,《诗八首》与其说是抒情的,不如说是叙述的,即穆旦借叙述西方的某些现代思想之机,对一直偏重于抒发主观情感的中国诗歌予以理性化的改造。

“哲学的诗”与“诗的哲学”——穆旦《诗八首》浅析

《诗八首》作为穆旦的经典之作,在奇崛新颖的语言背后蕴藏着紧张的生命沉思。本文通过文本细读,讨论《诗八首》如何将一系列辩证关系组织在八章诗歌当中,完成一首“哲学的诗”。在此基础上,进一步将贯穿《诗八首》的理念体系看作一种“诗的哲学”,并探索穆旦怎样以一种“用诗来思想”的方式书写更加深刻、丰富的主体经验,进而生成一种“元诗”性。

“风格”与“装置”:论穆旦《诗八首》的“辩证”诗学问题

本文试图通过细读《诗八首》建立一种更有“整体感”的解读模式。通过把握诗作时间意识与人称功能的二重性,以及二元的语词形式,可以提炼出某种“辩证”的美学。同时,这种“辩证”还构成了诗歌的写作装置,具有文本生产的自足性,进而显示出《诗八首》的元诗性质;这一装置体现出诗人言说普遍经验的努力,也同时造成了诗歌经验的促狭和封闭。在1940年代的总体战时语境中,以“辩证”装置安顿主体无疑是具有反讽性的;文本中“永青的巨树”也提示了这一装置是“(唯物)辩证法”思维反讽性的变形。到了40年代中后期,穆旦的写作则加入了一种“杂文诗学”的路向,时代与历史更具体、切实地参与诗歌生产,使其作品呈现出更丰富的文化活力。

谢灵运《拟魏太子邺中集诗八首》中的邺下之游

谢灵运的《拟邺中》以建安时代邺下诗人为模拟对象,成功地模拟了曹丕记忆中“欢愉之极”的生活。但是,在拟诗中的诸子放弃了各自的理想,安于享乐生活,且忽略了曹氏父子与邺下文士之间的矛盾和摩擦,这并不完全符合史实。邺下之游是存在于曹丕脑海中的完美记忆,而谢灵运却将它扩大为一个时代一个精英群体的集体性完美记忆。

死亡的子宫——穆旦《诗八首》解读

穆旦的《诗八首》是一组“爱情之诗”。通过对“无题”这一特定的诗歌形式的再书写,穆旦建构了一种人与天地准、返本归一的爱情哲学。

穆旦《诗八首》对传统爱情意境的颠覆

紧扣穆旦《诗八首》对传统爱情意境的颠覆性,对其进行分类分析,凸显其在洞穿爱情本质和爱情规律上的重要贡献。

新发现的许潮佚诗八首及其文献价值

许潮不仅是位戏曲家,还是位诗人,惜其《山石集》已佚。近来,从乾隆《靖州志》、光绪《靖州直隶州志》、道光《直隶靖州志》等方志中,新发现许潮佚诗八首。这八首诗对于了解许潮的生平、思想及其诗歌创作风格都具有重要的文献价值。

在冲突中融合的多元爱情元素——读穆旦的《诗八首》

本文从发掘爱情元素入手,认为穆旦的爱情诗《诗八首》中,有追求与拒绝、变化与永恒、理智与忘情、心爱与表达、时间与存在、幸福和危险、依附与独立、生机与飘零等多元爱情元素。这些元素既相互对抗,又努力融合,呈在冲突中融合的走势。从一个特定的角度对该诗作出了新的解读。

酒神精神与日神精神交织下的爱情书写——穆旦《诗八首》探析

穆旦爱情名篇《诗八首》深受西方现代派思潮的影响,其对爱情四个发展阶段——爱情的开始、深入、宁静和回归的描写,体现了酒神精神与日神精神的交织,展示了不受束缚、回复本真、不断超越的强大生命力以及用审美的人生态度审视爱情的爱情信念。

抵抗与沉醉:穆旦《诗八首》的精神分析

《诗八首》通过现代派“复调化”、“戏剧化”的对话技法,揭示出在对既存秩序抵抗的同时,渴望着对一种“新秩序”的沉醉。继承了鲁迅以来自我拷问的精神主题,也是对穆旦进行精神分析的范本。

诗意爱情的残酷终结──穆旦《诗八首》新论

穆旦是中国现代著名诗人。本文通过对穆旦《诗八首》的分析，说明它所包含的异质情感和理性审视对中国现代 爱情诗传统的终结意义。同时说明在西方现代主义诗歌的营养滋润下，中国现代爱情诗的成熟。

论穆旦诗歌语言的陌生化技巧——以《诗八首》为例

诗歌只有依靠各种语言技巧的运用,使诗歌语言成为一种完全不同于日常话语形式的陌生化语言,才能给读者以新鲜的审美感受。穆旦诗歌的丰富和深刻,正是通过语言的陌生化达到的。作者以穆旦《诗八首》为个案,从语法和意象运用两方面来分析穆旦的诗是如何做到陌生化的。

透过外文自译阐释中文诗歌——以穆旦《诗八首》为例

学界对穆旦《诗八首》的理解有很大的分歧,这是穆旦诗歌语言的朦胧性及意象的陌生化造成的。借助于原诗作者的英文自译,能够在很大程度上解决上述问题,更加明晰地体察作者的意图,即《诗八首》刻画了由"爱的生起"到"爱的消歇"的过程。作者对初恋的体认,虽然很理性,却并未把握爱情的真谛。以英文自译阐释诗歌的方法还可以用来分析穆旦以及其他人的附有外文自译的作品。

试析穆旦《诗八首》与钱钟书《围城》的相近性

穆旦和钱钟书作为现当代文学史上的两位巨擘,其作品分别集中在诗歌领域和小说领域。看似毫无关联的两位作家,却在其代表作《诗八首》和《围城》中表现出了一定的相近性。这种相近性主要表现在作品的内在涵义和艺术表现方面,尤其是对感情的认识和对人生真正价值的剖析,无不体现出一定的时代共性特征。

《诗八首》试析

敕勒歌 敕勒川,阴山下,天似穹庐,笼盖四野。 天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。 《乐府诗集》把这首民歌归入《杂歌谣辞》一类。《乐府诗集》引《乐府广题》说:“北齐神武（高欢）攻周玉壁（玉壁地名,在今山西省稷县西南）,士卒死者十四五,神武恚愤（怨恨愤怒。恚音hui）疾发。周王下令曰:‘高欢鼠子,亲犯玉壁,剑笔一发,元凶自毙。’神武闻之,勉坐以安士众,悉引诸贵,使斛律金唱敕勒（歌）,神武自和之。其歌本为鲜卑语,易为齐语,故其句长短不齐。”当时在两军对垒时,唱《敕勒歌》可以激励士气,可见其旋律非常激越,情调非常高昂。

“发现的惊异”——从语言的陌生化解读《诗八首》

在穆旦晚年写给青年演员郭保卫的信中，谈到西洋诗与旧诗的不同，他认为“西洋诗在二十世纪来一个大转变，就是使诗的形象现代生活化”，而旧诗里面的形象已经太陈旧了。诚然，中国的旧诗有上千年的传统积淀，有固定的格式（包括字数、格律等）可以摹仿，因此，当我们读一首旧诗的时候，很轻易地就理解了，“不太费思索”，得到的总不外乎“一团诗意”而已。比如唐代诗人王维的《鹿柴》：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。这首诗中表达的意境和情趣虽然高妙，然而在别的旧诗中比比皆是，已是妇孺皆知耳熟能详，如果想从里面得到“新鲜而刺人”的审美感受，恐怕是不大容易了。

爱的悲剧与超越之路——解读穆旦《诗八首》中爱的主题

生与死、灵与肉、爱与欲的矛盾和悖论,是穆旦爱情诗歌代表作《诗八首》中深入剖析的主题。这一组诗集中表达了穆旦对爱情悲剧最全面最深刻的体悟,并以其冷酷的光芒在穆旦诗歌的夜空里灼灼闪耀。事实上,它传达的并非如某些论者所谓的"爱的颂歌",而是悲剧命运之交响,是爱情迷梦的终结。不过,在解构了爱的神话的同时,它也给读者照亮了梦醒之后的超越之路。

重读穆旦《诗八首》:原诗、自译和安德鲁·马维尔

结合影响研究与平行研究,将穆旦名作《诗八首》原诗、英文自译与安德鲁·马维尔《致他的娇羞的女友》等中英文文本细读比勘,发现从诗歌主旨到技艺(意象、巧智、奇喻、双关以及词语选择等),穆旦该诗的写作与马维尔之间有着出人意料的呼应。以穆旦《诗八首》的相关分析为例,可以丰富对中外诗歌关系的认知,但同时也为究竟应该如何估价中国现代诗歌提出了难题。

吴嘉纪佚诗钩沉(一)

清代诗人吴嘉纪诗以杨积庆《吴嘉纪诗笺校》(上海古籍出版社1980年)收罗最为完备。笔者数年爬梳,又辑得佚诗八首。兹先录四首如下:双棺移近钟山葬,满眼寒烟子凄怆。摩抚忽惊木有纹,注观竟是几青嶂。高低石势何参差,众树茏葱云起迟。一辈亲朋尽错愕,两山真似争离奇。

新见唐韩益《悼亡诗八首》发微

西晋潘岳悼念亡妻而作《悼亡诗三首》,后代悼亡即成悼念亡妻之专称,有关诗作历代都有,唐代则以韦应物与元稹所作最为著名。近日王庆卫博士告三秦出版社2022年2月出版刘文、杜镇合著《陕西新见唐朝墓志》,收墓志二百二十三种,其中152号李季推墓志,后半居然附刻有李氏夫君韩益所撰《悼亡诗八首》。墓志而附收悼亡诗,在唐墓志中尚属首见,十分难得。李氏夫君韩益墓志也已出土,见该书184号。疫情方殷,该书虽然出版,但流通尚罕。