论当代诗歌的孤寂诗写及诗学建构——关于诗歌本体论可能的探索

孤寂书写作为现代诗歌的重要表现形式,为当下汉语诗歌写作提供了一条重要的精神路径,它既尊重诗学本体,同时也有哲学关照,本文从形式、文化、哲学三个层面归纳了"诗写"的理论特征以及它对诗学建构的理论价值。

“意淫”观和《红楼梦》性描写的以诗写小说本质

目前对“意淫”观的研究主要从思想、哲学角度入手,而对其文学价值的分析还远远不够。文章着重梳理了文学史上性描写由《高唐赋》、《神女赋》所开创的诗化传统向《金瓶梅》等小说所代表的世俗化倾向过渡的轨迹,凸显《红楼梦》面对以上两种“文学遗产”所作抉择的特点和意义,提出“意淫”观使《红楼梦》性描写诗意化、象征化,而悬置了其中的性内涵,其本质上是以诗法作小说。

现代禅诗:当代诗写突围之可能——以《洛夫禅诗》作例的考察

与西方诗学精神与美学追求相异,中国传统的禅诗呈现出空灵、玄妙的诗歌意境,代表中国传统诗学与东方美学的精神内核。洛夫的现代禅诗传承中国传统华夏美学中禅宗美学特征,同时也吸引融纳西方现代主义的表达技巧,这也成为当下汉语诗歌写作突围的路径之一与发展可能。

试论约翰·贝里曼的情欲诗写

美国自白派诗人约翰·贝里曼在诗歌创作中大胆建构以男性为中心、以感官享受为主的情欲世界,其情欲诗写不仅表现出自我分裂、性施虐等生命价值和人性本真的失落、挣扎,更蕴含了极为深湛的负罪感和自赎情结,这种负罪感来源于他对情欲体验的强烈渴望与内心宗教道德伦理之间的种种矛盾。在灵与肉的剧烈冲突中贝里曼患上了严重的抑郁症,向上帝忏悔却未能实现精神上的涅槃,最终自杀身亡。贝里曼情欲诗写中的自我情欲从压抑到萌芽再到爆发直至息止的变化,揭示了人类心灵中深邃、阴暗和错综复杂的欲望本质,亦为情欲泛滥的现代社会敲响了警钟。

新世纪：大陆女性诗歌的情欲诗写

身体是女性诗歌书写的核心,情欲诗写是其中重要议题。上世纪八十年代年代中期,"黑夜意识"所唤起的情欲诗写,一路摇曳多姿,八十年代后期达到高峰,而后出现较大回落。新世纪以降,这一写作维度在相对平温中,依然焕发出女性特有的声息,主要体现为四种脉象:或者延续为郑小琼载道式的阶级抵抗与性别争取,或者旁逸出尹丽川们相对纯生理心理的快感宣泄;也有海男一以贯之的爱欲表现、衍化为语词的臆想型迷幻,以及王小妮式的弥散着母性的光辉和日常诗意。她们各具特质的互补性诗写,整体上,既伸延又走出发轫期的"黑夜"意识书写。

道德与价值评判:当下神性诗写的一个向度

神性诗写以极端强硬的立场,抵抗当下写作的垃圾化、娱乐化,成为反对后现代主义与兽性写作的"中流砥柱";倡导"向上、尖锐、有益"的精神指标,坚守道德与价值评判,形成"高诗歌"与"低诗歌"两厢对决的另一极写作标高。不过,神性写作自身也存在一些软肋:过分的二元对立思维和凌驾一切的企图走向偏激,尤其是神性诗写如何挺进盲区,进入日常生活与庸常事物,取得普遍意意义上的艺术成效?是其由观念到作品间的一个瓶颈。

试论约翰·贝里曼的情欲诗写

美国自由派诗人约翰·贝里曼在诗歌创作中大胆建构以感官享受为主的情欲世界,但其情欲诗写蕴含了极为深湛的负罪意识,这种负罪感来源于他对情欲体验的强烈渴望与内心宗教道德伦理之间的种种矛盾。在灵与肉的剧烈冲突中贝里曼患上了严重的抑郁症,最终自杀身亡。

我诗写我心 我心同民心——评王学忠诗集《我知道风儿朝哪个方向吹》

王学忠的诗集《我知道风儿朝哪个方向吹》做到了"我诗写我心",又体现了"我心同民心",也即"我心"与"民心"相交。"我诗写我心""我心同民心"的表达方式,有些诗由写"我心"而折射出"民心";有些诗由直接写民生民心而体现"我心同民心";有些诗同时写"我心"与"民心",较好地体现了"我心同民心"。"我诗写我心""我心同民心"具有独特的艺术性,表现为语言质朴而独特,意象新颖而丰富,叙事简约而诗化。

把诗写在孩子的身上

风在水上写诗,云在空中写诗,灯在书上写诗,而我则在孩子的身上写诗。在我看来,真正的教育应当是一种触摸,用诗心、用真情、用智慧、用希冀去触摸孩子的心灵、情感、智慧和希望,并在与孩子的相互触摸中,

用诗写成的故事——读邢万生新著《天下故事诗写成》

眼下，写诗的人少了，用诗写故事的人就更为罕见。而能以诗的语言和形式写出1000多个故事则颇有点开文学创作先河的味道。以往，看过邢万生写过的许多书，眼前这套《天下故事诗写成》则更加让人爱不释手。品读之后，感慨良多，不吐不快。

四句诗写了两年

五代南唐一位诗僧明光写一首中秋月诗。写出了三句：＂徐徐东海出,渐渐上天衢。此夜一轮满＂,再也写不下去了。直到第二年秋天,偶然得句＂清光何处无？＂

曹丕以诗写赋论略

曹丕赋制式短小,篇幅上与诗接近。语言总体上看浅显晓畅、明白如话,与他诗歌的语言近似;他的赋从取材上看也有与其诗歌相通之处,多写旅行游览、感离恋别、登览宴饮等。曹丕赋抒发的感情缅邈、细腻,与其诗歌抒情风格一致;曹丕赋中还常出现一些他在诗中惯用的物象。

诗写生活,更写自己

记得年轻时，我就喜欢读诗，也学着写诗。诗一直都写不好，但也企望刊物发表。每当收到退稿信时，心里当然不好受。可还是要反复阅读编辑那简短的话，其中也不乏鼓励之辞。后来，诗不断地在各种报刊发表，还遇到好心评论家给予悉心的指点，我也就坚持了下来，直到今天还能常常收到读者读我诗后的某些心灵对话。

“五四”的物体系与物的心声:论冰心的写物诗

在早期中国新诗的诗学格局中,思想之新与诗歌之美是诗人们需要解决的两个重要问题,困难在于二者常常被视为一组矛盾。而冰心却以她所创造的“思想—事物”的写物结构给出了其独特的解决方案。就象征形式而言,与胡适等人诗歌中所展现的私人化象征相比,冰心的特殊之处在于其诗学并非狭义的象征主义模式,而是试图创建一套关于时代新思潮的具有公共性的“物体系”。这一形式尽管存在许多缺陷,客观上却影响巨大。冰心诗歌中还存在一种特殊的“听觉”形式,即从无言的事物身上听到话语。这一形式是冰心诗歌在其时代中十分特殊的一项特质,它来源于泰戈尔、渊源于印度思想及《圣经》、卢梭等西方思想,由此首次在中国新诗中塑造出一种倾听“自然—神—真理”的“形而上的品格”,具有重要的开创性。

以诗为引 用诗促写——古诗词在初中作文教学中的应用

提出“以诗为引,用诗促写”这一写作教学理念,并从“提炼诗意词句,为写作润色添彩”“借鉴诗词修辞,让写作情感更丰富”“探索诗词结构,助写作思路更清晰”三方面,探究古诗词在初中语文作文教学中的创新应用与实践策略。以期能够让学生在鉴赏文本的过程中掌握写作技巧、学会润色,发挥古诗词教学的促写价值,从而稳步提升初中生的写作水平。

新工业诗歌:孤独的升华和形上之思——以马行《地球的工号》为例

新工业诗歌以中国科技和工业的迅猛发展为背景,关注在现代文明、现代社会中普通人的生命意义及工业社会中人的孤独和异化。马行跟随地质勘探队深入广袤无垠之地,西部的自然环境既有残酷艰难的一面,也有壮美广阔的一面。马行怀着真挚的工人情感为石油工人群体立言,书写了一种“工业田园”式的图景,在诗意的栖居中消解了“异化”的孤独,体现出一种昂扬乐观的诗意精神,进一步阐发对宇宙和人生的深度思考。

日历写诗

日历说:“我要写诗啦!”“9月”的“9”跳出来,说:“我要给你当个逗号。”“10月”的“10”跳出来,说:“我分右半边给你当句号。”日历的诗写成了:沙沙,沙沙,沙沙沙。

生态诗歌写作的现状与问题

世界范围内的生态危机呼唤着生态文学和生态诗迅速崛起,从于坚到华海都做了有益尝试。生态诗成立的关键是能否脱逸"行业"制约,独立成型,成为人类又一文明"镜像"。生态诗特别能"沾亲带故",如何在与"他者"共处的模糊中,突出自身独特的美学光辉,乃是对生态诗写的考验。生态诗写,不是简单的生态公益广告,或者将与之"沾边"的东西捏合为生态诗写。生态诗写是批判性省思警示、伦理关怀和生态想象高度内化的溶解,是道法自然、诗意自然的理想呈现。